晏欧源南唐 俊深各不同

李光翠 唐红卫

摘 要：作为北宋前期江西的著名的政治家、文坛领袖，晏殊和欧阳修的词均深受南唐冯延巳词的影响，颇具士大夫的情韵，导致有江西词派的说法。不过，晏殊的词更加俊美明丽，欧阳修的词更加深致沉着。

关键词：晏殊；欧阳修；词

中图分类号：I206.2 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2014）08-0253-02

作为北宋前期出自江西的著名的政治家、文坛领袖，晏殊和欧阳修“其所建树与所著作，自古罕匹。而《珠玉》、《六一》之词，歌咏人口至今不废”[1]——即晏殊和欧阳修的词都写得“风流蕴藉，一时莫及，而温润秀洁亦无其比”[2] “妙处俱在神韵，不在字句”[3]……然而因为两者过多的承绪花间词、南唐词——尤其受冯延巳词的影响都很深，导致词的个人色彩还不够浓，所以又常常容易混淆。不过晏殊的词更加俊美明丽，欧阳修的词更加深致沉着。下面笔者就以晏殊和欧阳修的两首同样内容的采莲词为例来谈谈晏欧词的异同。

越女采莲江北岸。轻桡短棹随风便。人貌与花相斗艳。流水慢，时时照影看妆面。

莲叶层层张绿伞。莲房个个垂金盏。一把藕丝牵不断。红日晚。回头欲去心撩乱。（晏殊《渔家傲》）

越女采莲秋水畔。窄袖轻罗，暗露双金钏。照影摘花花似面。芳心只共丝争乱。

鸂鶒滩头风浪晚。雾重烟轻，不见来时伴。隐隐歌声归棹远。离愁引着江南岸。（欧阳修《蝶恋花》）

采莲诗词最初产生于采莲劳动过程中，大多是写采莲劳动过程中青年男女的相助、相悦、相恋，也因此采莲诗词从诞生之日就注定与情爱密切相关，成为恋歌的代名词。作为“恋歌”的它们在抒发感情时常常侧重于对采莲女子的描绘，要么描写她们的生动活泼、青春美丽，要么描写她们的深情款款、无限愁思；尤其注重“互相映衬”——比如将女子的笑脸与荷花、玉腕与茎梗、衣饰与翠叶等相互比照，在赞美荷花娇艳之态时，情趣天然地衬托出女子非凡的美色。这种创作经过长期发展还逐渐形成了一些特殊的模式，最常见的一种是隐语模式，比如把鱼、鸳鸯、鸂鶒、鹧鸪、莲房等当作爱情的象征物或性爱隐语。嚼味研究，字字皆有据，而其妙见于卒章，语尽而意不尽，意尽而情不尽，岂平平可得仿佛哉！”[4]表面看来简直找不出这两首词有什么区别。然而，如果我们更进一步认真仔细的分析品读，最终还是会发现晏殊的词更加俊美明丽，欧阳修的词更加深致沉着。

首先，我们来看晏殊的《渔家傲》。

越女采莲江北岸。轻桡短棹随风便。人貌与花相斗艳。流水慢，时时照影看妆面。

莲叶层层张绿伞。莲房个个垂金盏。一把藕丝牵不断。红日晚。回头欲去心撩乱。

这首采莲词在晏殊词集中，个人认为是写得很不错的作品，可惜很少有人关注。它起首一句“越女采莲江北岸”开门见山的点明人物身份、动作行为和活动环境。人物身份是全中国出名的“越女”，一提起“越女”，我们常常会想到西施，想到杜甫“越女天下白”，王维“越女颜如玉”等。动作行为是“采莲”。一提起“采莲”，我们也会立即联想到《古诗十九首》说的“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道”等；活动环境是美丽的“江北岸”。 一提起“江北岸”，它同样会使人想起曹植“南国有佳人，容华若桃李。朝游江北岸，日宿潇湘沚”等。首句短短7个字中，竟然蕴涵着如此丰富的让人产生美丽遐想的内容！第二句“轻桡短棹随风便”则写出了美丽的姑娘没有心思认真划船，而让轻灵的小舟在湖上随着微风飘荡。“轻桡”、“短棹”写出了小舟的轻灵，恰恰与轻盈、娇小的“越女”相互辉映，加上微风习习，这又是一幅多么美丽的图画！美丽的姑娘没有心思认真划船，她在干什么呢？原来“人貌与花相斗艳。流水慢，时时照影看妆面”——姑娘陶醉于与花比美，时时低头看缓缓流动的水面上的自己化了妆的美丽面容，于是一个生动活泼、美丽动人的采莲女立刻显现在我们面前了——这便是晏殊词的俊美明丽之处。以荷花比女子，在前人诗词中屡见不鲜。莲房个个垂金盏”，用工巧流丽的对仗和工笔画一样的特写镜头描写了茂盛的莲叶一层层，仿佛张开的一把把绿色雨伞；莲房结满了莲子，一个个都饱满得无法再挺立，于是在夕阳照射下仿佛一个个垂下的金色酒杯——这又是晏殊词的俊美明丽之处，仿佛一幅金光照耀的莲花、莲叶盛开的美景图栩栩如生地立在面前。这种对莲花、莲叶的美丽的极力渲染同时为下面采莲女相思情怀的引出做好了铺垫（或许也正是因为这地方的过于写实，从而使该词无法产生下面欧阳修词那样的深意）。 “一把藕丝牵不断”，赋而兼比，巧妙的利用“藕”谐音“偶”、“丝”谐音“思”生动形象而又自然妥帖的描写了美丽可爱的采莲女因为采摘时藕断而丝连之状触动了思念情人的情怀。最后二句“红日晚。回头欲去心撩乱”，更是亦景亦情，情景交融，入木三分的刻画了青春美丽、活泼可爱的采莲女在夕阳西下、不得不归去时的缠绵悱恻，一步一回头的情态。“红日”二字再一次显示了晏殊词的俊美明丽之处。

接着，我们来看欧阳修的《蝶恋花》。

越女采莲秋水畔。窄袖轻罗，暗露双金钏。照影摘花花似面。芳心只共丝争乱。

鸂鶒滩头风浪晚。雾重烟轻，不见来时伴。隐隐歌声归棹远。离愁引着江南岸。

欧阳修这首《蝶恋花》叶师嘉莹认为写得非常好，曾多次举它为例。它起首一句“越女采莲秋水畔”同样写的是人物身份——全中国出名的越地美女和活动环境——美丽的秋水畔。它与晏殊词仅仅只有3个字的差别，然而这3个字的差别却给人一种异样的感觉——“江北岸”以及由它联想起来曹植诗让人拥有的只是俊美明丽；“秋水畔”却隐隐约约带有一种萧杀冷清。“窄袖轻罗，暗露双金钏” 细致地再现了女子采莲时的装束，它不仅恰如其分的点出了适合采莲劳动的装束，而且暗示了采莲女劳动技能熟练和姿态的优美，富有一种含蓄朦胧的美。另外轻罗所裁成的衣服袖子紧窄，它是那样轻盈，那样纤巧，那样精致，还代表了一种质量。玉腕上的金钏时隐时露，闪闪烁烁，更有一种妙不可言的美感。词人只是抓住采莲女服饰的一部分，便把她们在荷塘里用灵巧的双手采撷莲花的美丽情景勾勒出来，笔法极为精练。更难为可贵的是，由这女子所在的地方、所穿戴的衣饰的衬托，已经表现一种品格了——这便是欧阳修词深致沉着之妙处了。“照影摘花花似面，芳心只共丝争乱”写这个美丽的女子低头采摘莲花的时候，水面照映出了她美丽的身影，她忽然间看到水中如花的人面，瞬间产生美的觉醒，顿时芳心像莲丝一样慌乱，这几句看是随事生发，信手拈来，其实以荷花反衬女子，以此丝之乱拟彼心之乱，不仅构想绝妙，而且深刻揭示了人物的内在感情——这进一步显示欧阳修词深致沉着之妙处了。“隐隐歌声归棹远，离愁引着江南岸”点明采莲女子隐隐约约地远远听到同伴的归去的欢快歌声，然而她自己的船却因为沉思出神时不知不觉的漂向江南岸，仿佛被离愁牵引着，或许她思念的人正是从这儿渡江而南去远方。这最后一句写出了采莲女似若有所失的孤独寂寞撩乱的心情，境界迷离恍惚，启人遐想，曲终而味永——这更进一步显示了欧阳修词深致沉着之妙处了。也因此难怪曾经有人如此评论这首词道：“‘窄袖轻罗，暗露双金钏句，言小人常态。‘雾重烟轻，不见来时伴句，言君子道消。”[5]这种穿凿解诗法固然不对，但也由此可见欧阳修在这首词中不知不觉就流露出来了他个人的情感，学问，修养，经历，从而使这首词具有了幽微缥缈的审美特质。

因为晏殊和欧阳修的词均深受冯延巳词的影响，于是词史上有了所谓的江西词派。

宋初大臣之为词者寇莱公、晏元献、宋景文、范蜀公，与欧阳文忠并有声艺林；然数公或一时兴到之作，未为专诣；独文忠与元献，学之既至，为之亦勤，翔双鹄于交衢，驭二龙于天路。且文忠家庐陵，而元献家临川，词家遂有西江一派[6] 。

晏家临川，欧家庐陵，王安石、黄庭坚，皆其乡曲小生，接足而起，词家之西江派，尤早于诗家[7]。

罢相当年向抚州，仕途得失底须忧。若从词史论勋业，功在江西一派流[8] 。

北宋前期词以晏殊、欧阳修、晏几道等为主体，二晏为临川人（今江西抚州人），欧为庐陵人（今江西吉安人）；故称为江西词派[9]。

北宋前期词坛上，晏殊、晏几道父子和欧阳修等人代表着一种创作趋向，他们都继承南唐词的遗风，都以小令见长，都以风格的清丽婉约为词。由于二晏为临川（今江西抚州）人，欧阳修为庐陵（今江西永丰）人。所以，后人称他们为江西词派[10]。

不管江西词派是否成立，晏殊和欧阳修的词不仅对后来江西文人词的发展影响深远；而且晏殊的词作成就跻身于两宋词人第18名，北宋词人第11名，欧阳修的词作成就跻身于两宋词人第6名，北宋词人第5名[11]。

参考文献：

[1] 汪懋麟.棠村词序[M]//百尺梧桐阁集：卷二.上海：上海古籍出版社，1980：34.

[2] 王灼.碧鸡漫志[G]//唐圭璋.词话丛编.北京：中华书局，1986：83.

[3] 王士祯.锦瑟词话[M]//续修四库全书：1725册.上海：上海古籍出版社，2002：255.

[4] 李之仪.姑溪居士文集：卷四十[M]//全宋文.上海：上海辞书出版社，2006：139.

[5] 徐珂.历代词选集评[M].北京：商务印书馆，1928：35.

[6] 冯煦.藁庵词话[G]//唐圭璋.词话丛编.北京：中华书局，1986：3585.

[7] 刘毓盘.词史[M].上海：上海书店，1985：23.

[8] 叶嘉莹.唐宋词名家论稿[M].石家庄：河北教育出版社，1997：35.

[9] 马兴荣，等.中国词学大辞典[M].杭州：浙江教育出版社，1996：264.

[10] 王兆鹏，等.宋词大辞典[M].南京：凤凰出版社，2003：836.

[11] 王兆鹏.历史的选择──宋代词人历史地位的定量分析[J].文学遗产，1995，（4）.

[责任编辑 仲 琪]