肩负责任传播古典艺术——意大利古琴修复制作大师佛罗伦·李奥赫多（Florian Leonhard）再访中央音乐学院

本刊作者/柳 蕾

3月13日，在中央音乐学院附中的演奏厅内举办了英国德籍意大利古琴修复师、国际小提琴鉴定大师——佛罗伦·李奥赫多（Florian Leonhard）先生的提琴专题讲座。李奥赫多先生与中央音乐学院结缘于2012年中国首届梅纽因国际小提琴大赛，当时他作为贵宾被邀请，并为大赛赞助了极为名贵的古董小提琴，给人们展示了诸多绝世精品。此次，再度受邀来到中央音乐学院附中举办公开免费讲座，受到了附中娜木拉校长的衷心感谢。李奥赫多先生希望给学生们提供开阔眼界所谓机会，丰富学生们艺术修养。

讲座在音乐厅举行。舞台当中摆放着8台漂洋过海而来的高档名贵小提琴，均为李奥赫多的先生的收藏。其中不乏多台古董级别的名琴，最早的一台提琴是1734年的Stradivari(安东尼奥·斯特拉迪瓦里)，而最年轻的是一台由李赫奥多先生制作的刚刚“满月”的新琴。据悉，这次他一共带来9台琴，价值近2亿元人民币，恰好一支价值千万的名琴被国内某乐团借用录音所致没有跟观众见面。这场讲座对中央音乐学院附中的学生来说绝对是一次难得的机会，能与那些平时无法亲近的古董名琴零距离的接触，甚至还能亲自上手演奏，无疑是一顿免费的豪餐。在中国，李奥赫多结交了很多音乐朋友，资深音乐人苏立华先生受邀为本次讲座担任翻译。

李奥赫多先生身份众多，在很多领域都有很高的名望。他有着令人咂舌的专业背景，19岁开始在德国Mittenwald接受制琴训练。后来成为英国W·E·Hill & Sons首席修复师。其后，更以卓越的专业技术跳任至Withers公司伦敦工作室经理。如今，他拥有自己名字命名的顶级提琴工作室。

他是众多国际小提琴比赛的评委。在讲座中，他给国内的学生讲解了很多国际小提琴比赛中经常遇到的问题。诸如：如何提高练琴效率；演奏者与听众的关系；职业演奏家怎样表现好提琴；怎样辨别好的琴声；如何发出好的琴声等问题都做出了十分详细的回答和分析。

讲座吸引了众多提琴专业的学生和老师。小提琴教授张提老师亲自参与讲座，在演奏李奥赫多先生制作的琴后给与了很高的评价。

整个活动令人印象深刻的是由他亲手制作的高级提琴，虽然仅仅只问世一个月，但是其声音的美感完全能与古董级别的提琴相媲美，令在场老师和学生爱不释手。他告诉记者，并非所有具有古董价值的琴声就一定是好琴。好琴的价值就是声音，声音的美感是衡量一台琴价值不变的尺度。他还特别讲解了东、西方声音美的标准的不同。对于保养提琴方面他建议学生们平时要多清洁自己的爱琴，如果每天要练习6个小时琴，至少要清理3次。尤其是松香的粉尘，如果长期积累就会破坏琴漆，也就破坏了音质。除此之外还要保证一年一次到专业师傅那里做琴的保养，以确保琴的寿命和质感。

李奥赫多先生是很多国际著名艺术家和团体的朋友和座上宾，如：莱昂尼达斯·卡瓦科斯、马克西姆·文格洛夫、朱利安·拉克林等艺术家都与他有着很好的私人关系，而且他还积极投身于对优秀青年音乐家的培养和发展。与此同时与柏林爱乐乐团、以色列爱乐乐团、瑞士苏黎世管弦乐团、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅等有合作。

他是一位兼具收藏、鉴别和制作多个领域的专业人士。他希望与中国的学生和老师多交流，通过他的讲述把现代社会欧洲的古典音乐传播到中国。用他本人的话来说，他把向东方推行西方艺术作为己任。