吴山明：壮美神秀遵义会

郑宇民

為创作大型历史题材水墨人物画《遵义之春》，吴山明整整“闭关”了两年。6米长的《遵义之春》平平展展地在地面上铺开，乍一看，如高岩壁立，既厚重又纯净；登上脚梯俯身再看，如重峦叠嶂，既绵长又雄伟。一个个历史人物，栩栩如生，或凝重，或开朗，或戚戚，或坦荡，或丰采满志，或睿智袭人。徜徉在水墨的世界，触摸到水墨人物的心灵，我的眼睛，逐渐透析出这幅画的真正底蕴。

从吴山明的艺术创新实践看，水墨人物画主要是两条路径，一是如何在人物画上灌注精神内涵，二是如何运用笔墨在状物写心中找到统一。瞬间的真实当然要状物，永恒的特征自然要写心，知觉的情绪无疑要抒美达意，不然，精神内涵与知觉形象就是徒有其表。《遵义之春》的艺术实践阐释了这样一个理念，即：历史真实与艺术永恒的统一，历史客观与作者主观的统一，笔墨语言与以形写神的统一。吴山明在这一作品中，较好地实现了“状物与写心”、“写实与达意”、“刻画与抒情”、“精微与豪放”的“共同作为”。吴山明以形写神，以神赋形，以心达意，以意表心，让意笔在写形与写意的同时得到充分的发挥，让笔墨的形式美感和笔墨的达意功夫一道得到充分张扬。他得先天之厚，积后天之学，借西方之鉴，继中国之绝，把浙派人物画推向了时代的前沿。

吴山明先生长期以来，孜孜以求的就是要把水墨随性写心与水墨精微刻画统一起来，做的是“兼”字文章。吴山明的取向十分明晰，即：“有意与无意之间，自如与自然之间，控制与任意之间”。在借鉴西方绘画理论的基础上，他把中国画的写实与写意的元素：线、水、墨进行最大限度的集合与调度，并形成独特性手段和专利性语言。

吴山明认为，中国水墨人物画，重点是要解决好“有笔无形，有形无墨，有墨无水，有水无洇”的问题。作为艺术大家，水墨意笔刻画，也得意于他独特的宿墨张力。《遵义之春》呈现千万景象，尽管是灰色调，但细看之下色彩纷呈，变化多端，水晕，水印，水渍，水痕，水洇，如万水千山般的丰富，似风雨如磐般的饱满，充分展示了岁月如痕，风雨洗尘的广度与深度刻画。《遵义之春》中的人物栩栩如生，毛泽东的眼睛像明月一般，美目传神，坚定中透出智慧，镇静中显示韬略，这种刻画不是描写出来的，是水墨入画天衣无缝水到渠成的复合性刻画，这种复合性使得确定性和随机性共生共存。

吴山明 1941年11月出生于浙江浦江县前吴村。现任：中国美术学院教授，博士生导师，教学督导，院学术委员会委员。中国美术家协会理事，中国国家画院院委与国画院副院长、研究员、中国画学会顾问。文化部中国画学会顾问，浙江省美术家协会副主席，浙江省中国人物画研究会会长，杭州市文联名誉主席，杭州市美术家协会主席，西泠书画院院长，浙江省政协诗书画友社副理事长，任伯年艺术研究院院长，浙江开明画院院长，文化部文化艺术品评估委员会委员，浙江省政府参事，杭州市政府文化顾问。

曾任：中国美术学院中国画系主任，造型学部主任。八届全国人大代表，九届、十届浙江省人大常务委员。原邮票总局国家邮票评审委员。

特聘：浙江大学教授，浙江师范大学终身荣誉教授，杭州师范大学教授，等等。