张玲 赵巾慈
伦敦男装周虽诞生不久,但目标坚定:让男装市场在2011至2016年间成长16%……
这个由英国时装协会在2012年9月方才建起的男装周,被称为“最年轻的时装周”,并且在过去两年中一直是客流量最小,时尚名流们关注最少的时装周。就连英国时装协会主席Natalie Massenet也直言,“尽管随着伦敦男装周品牌的打响,每年人数有少量增加,但这一阶段确实尴尬,不过我们仍求存于在工作量与日俱增的体系中,一年比一年更加投入地产出”。
事实果真如此,自2012年以来,英国高级男装市场发展迅猛,几乎是女装成衣市场增长率的一倍。而两年后的今天,英国男装市场的总价值已超过100亿英镑,以这样的势头未来这一数字恐怕还会继续增长。这样的时代从未有过,人们对英国高质量男装的需求变得如此之大,即便伦敦男装周举办的时段虽然尴尬——为了2月避开声势浩大的女装周,只好选在了每年的1月初——正赶新年放假的档口,但时机却再好不过。纵观伦敦男装周朝气蓬勃的发展态势,也许“男装趋势总是落后女装两季”的论调也会不攻自破。
大牌回归伦敦男装周着实为本届大大提气,也成为逆袭的首要原因。随着英伦经典品牌Burberry Prorsum、Alexander McQueen出走多年后由米兰秀场的闪亮回归,伦敦男装周的“含金量”也在大步提升。而作为巴宝莉外套、骑装上衣、西服三件套、风雨衣、领带、粗花呢等时尚词条的输出地,伦敦的设计力量从来没有让人失望过。即使是20世纪下半叶兴起的意大利男装业,也正由于受到享负盛名的伦敦萨维尔街的影响才有了今天的成就。而当代的“伦敦力量”,也愈发表现出潮流领衔者的姿态,不仅吸引了全球范围的时尚买手及媒体齐聚伦敦,而在秀场背后启动的是更大的商机。
尽管过去伦敦男装周年轻而天马行空的一面也受到不少人的质疑,但从本季发布的品牌来看,设计师开始将这份过度的夸张感从服装中移出,在不减视觉效果的前提下,注重服装的实穿性和市场包容度,同时更加强调品牌自身纯正的伦敦基因。品牌也逐渐意识到,精良的裁剪才是伦敦男装的脊梁,并开始想尽一切办法向世界证明——一件改良后的高级裁剪西服在今天会呈现出更强的生命力。它们不断挖掘能够“撬动”消费的创意,寻求创意与商业的新平衡点,以及“各出奇招”以应对新一季的消费市场,如Christopher Shannon将运动机能与休闲意识结合的服装又燃起了人们对运动装时装的热情,Agi&Sam突变的“暗色调”是为了缓解消费者对过去一年持续“高调色”的审美疲劳,而多次进入伦敦男装周的中国品牌Xander Zhou再也不做噱头了,本季理性而国际化的设计是在为进入海外商业系统打下基础。
美国著名百货商店Bloomingdale's男装时尚部副总裁Kevin Harter对本届男装周的表现做出了积极的评价:“伦敦今年的水准的确提高不少,我们在这里看到了很大的潜力,对于设计师的表现也非常满意。”这样的结果正如英国时装协会所希望的那样,“加强了英国男装的国际市场地位”,但是否真的能够达到他们所期待的“让英国男装市场在2011至2016年间成长16%”,伦敦的男装品牌还在努力之中。
没有一个品牌是完全通过孤立的设计而存在,其背后是成功的商业创意成就了它的不朽。因此,伦敦男装周逆袭的另一大原因就是其在一如既往地为世界各地的时尚买家提供新鲜创意的同时,实现了品牌“数字营销”策略的积极跟进。配合男装秀的现场发布,包括Burberry在内的诸多品牌积极运用现代高科技手段通过互联网数字技术与全球消费者实现高效、快捷的沟通与交流。从新品数字互动宣传到T台秀场的同步直播,再到全球性网络实时销售平台,数字化营销被渗透到各个环节。
从以往间接的从时尚媒体获取资讯到如今与品牌公司的“无缝式”交流与互动,消费者与品牌的距离被无限拉近。而数字营销成为品牌“与时俱进”的重要举措,不仅最大程度地拓展了潜在的新兴消费群体,更为品牌寻求新的市场增长点做出了巨大贡献。