从概念生成角度谈徒手草图

张晋

【摘 要】徒手绘画是设计初期最为行之有效的表达方法，一名好的设计师必需具有创造性的思维和一支能随时记录灵感的笔杆。草图绘制不但能快速的将大脑中的想法呈现出来，记录稍纵即逝的创意，为实际项目提供依据，更能作为与人沟通的途径，使观者深切感受绘图者流露出的情感。因此，徒手绘画无论是对学生还是设计师来说，都有其重要事现实意义。

【关键词】概念生成；徒手草图；手绘思维

随着电子时代的发展，更多的图形交互方式被大众所采用，由过去的纯艺形式到今天的手绘板、软件制图，始终朝更为简洁的表達方式发展。大部分设计师在作品实现初期，习惯性的在纸张上勾勒还未成熟的想法，用最快的成图手段反映头脑中第一想法，这个过程中会有大量新想法产生，一些甚至是无意识而为，反而决定了最终方案，其可见草图的魅力之处。手绘草图没有严格意义上统一的方式，任何人采用的能帮助方案形成的构思绘图手法都可看作是草图的现实表现。看似不经意的记录实际上却是经验和积累的表达，也是衡量设计工作者能力水平的重要标准。

一、抽象手绘意向是方案形成的必然开端

在设计行业中，草图作为不可或缺的技能贯穿于整个方案的设计过程之中。从室内设计、景观设计、视觉传达、服装设计、工业设计再到动画设计，徒手创作应用于各个专业领域。目前国内外各高校也非常注重训练学生的快速表现能力，开设手绘效果图的必修课程，激发学生成为行业专业人才的内在素养潜能，养成良好的独立构思分析习惯和随手记录灵感的徒手习惯是设计过程重要的前期准备，设计师通过日常的看、读、想、记将美好的空间转化为具有一定视觉意义的可视形象，徒手绘制正是记录设计思维的重要手段，以最为快捷、直观、随意提供时效性设计语言，所有的思维表达都离不开徒手草图。一旦掌握了这门语言，我们就获得了一把全新的设计密钥从另一条捷径开启一扇新的思维大门。

设计方案的基本流程是取得任务书-现场实地勘察-搜集相关资料-绘制构思草图-团队探讨方案-出图-甲方意见-修改-施工-方案完成。整个过程手绘草图起关键性作用，它和电脑制图最大区别就在于它在每个步骤都不可或缺，特别是方案建立初期，徒手记录脑中抽象的形态、捕捉灵感瞬间，使虚化东西逐渐清晰，以确保后面的工作能顺利的进行，电脑效果图存在于最终方案的后期展示，效果图制作人员大多与专业设计者存在差异，技术方面要求更为严格，但无需过多的抽象思维的训练。《庄子·知北游》有云：天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。圣人者，原天地之美而达万物之理。此话意在诉说事物本质蕴含的道理，方案在笔下的思考亦是如此，做设计要融入自己的生命体验，分析解读场地，帮助参与者提升使用体验，切身感受方案想要传达的内容，徒手触感下反复思考反复自我探讨。

二、沿线条方向走出既有思维模式的局限

思维是人类所持有的高级精神活动，即认识世界的能力，是人脑对客观事物的反应，设计本身就是一种思维过程，也可看作是思维物化的过程。偶尔我们会被自己固定的思维怪圈困住，为一个细节冥思苦想一个月不得正解，这时最好的办法就是去现实中行走。形象思维的过程首先就是客观物象，然后通过感觉器官被人脑所捕捉，进行加工分析，最后落于笔下成为视觉形象。

鉴于手绘表现图集技术与艺术于一体，这种综合性的表达就要求学生和设计师注重基础知识、拓展能力、审美情趣、耐心积累。目前行业的通病就是过分注重效果图制造的气氛而忽略最重要的设计实质内容，初期手绘稿借助马克笔、彩铅等工具过分渲染环境，特别是学生一味的追求画面效果实际上是最大的错误。手绘固然重要，但不能本末倒置的去倡导无手绘不设计的思想。手绘草图是为设计而服务，脱离了实现设计的线条都是毫无意义的废笔。学校教学上也存在一定弊端，这要归结于高校教师长期脱离实际项目，导致学生从学生时代起就没有培养出有效的发散思维模式，为了达到炫酷的视觉感受而绘制数张效果图，空间结构经不起实践推敲，尺度和现实存在巨大差异。毕业投入到实际项目后，学院派的东西全被否定，相当于从零开始，完全忽视了草图设计的根本目的，为解决问题反而增添了不必要的误区。

从事设计行业的人员对于图形的积累基本不会间断，前面所说的并非一味的忽略手绘美观，从画面运笔上还是能看出一个设计者的基本素养和审美情趣，二者兼得才是设计匠人理想状态。有效方法之一就是有一本图形笔记，随时随地记录产生的灵感和感兴趣的事物，任何的记录过程都是伴随分析实现，在取舍间洞察物体精髓所在，和小说家生活随笔一样，看似松散其实不然，长期的素材收集、细部和结构的记录行为会在方案绘制的过程中成为偶然创意中的必然因素，势必会在方案主杆航道上体现出来。这主要指的是实际空间形态的记录，多创造机会接触实际项目，根据真实的地块因素分析构成元素，或是去不同文化的国度或少数民族地区考察写生，增加阅历开拓眼界，固守城门闭门造车的后果只能让设计工作处于更为被动的地位。此外也可以借助自然中的形态来组织头脑风暴，譬如拿一瓶水随意的洒在地面上，观察摊开的自然形态，思考水形态大小面积的构成关系，稍加主管修改体现成具体线条，融入进方案中。另一种就是观察事物肌理，如年轮的走向、指纹的回路、羽毛的叠加关系。只有留心观察生活并勤于记录，多回答自己提出的为什么，才能逐渐形成一套自己的方法论。

三、光影交错间阐述与自我与客户进退关系

信息时代背景下设计行业的徒手沟通方式也多种多样，不拘泥于纸笔一种，还包括电脑草图，主要是依靠于软件而实现，目前市面常用的软件有PS、Painter和SAI，这里我们所说的主要是脱离于电脑的纯徒手草图。在现实工作与沟通交流中，设计师最长听到客户的问题就是：你能把你说的画出来我看看么？如何用画笔及时的与客户交流沟通，如何与单位团队交流，如何把自己的创意和构思描绘出来都成为了徒手绘画衡量设计师专业度的重要标准。徒手草图的最终目的实则是为了实现组织方案最为便捷的形式。

设计师在方案初期思路自我构成时，手中的笔就成了身心的一部分，反复考量各单元形体比重，推敲空间虚实关系，只有得出的组织形态先说服自己才能有理由说服别人。在和团队沟通时，再丰富的语言的描绘都不如一组图形表达的清楚明白，一个项目有时在团队中会有两名主设计师同时构建各自方案，再由团队开会讨论出最佳方案，整个沟通方式主要就靠在草图纸上不停勾勒反复举证而得出，而准确的草图表达也方便组员理解，进一步把控细节深化方案。面对甲方的时候，汇报图册的成图基本都是电脑制作的效果图，当甲方提出异议时，成熟的设计师应当立刻绘制以解释细部造型并根据甲方的意图调整示意图的绘制，简练概括让“外行”一看就能清楚明白，如此草图的存在就构成最为和谐的契合状态。（作者单位：哈尔滨师范大学）