如何赏析一首古诗

苏冬梅

赏析一首古诗，我们可以从字面上去体会语言文字所形成的美的形象、美的哲理、美的境界、美的节奏、美的韵律等等；也可以联系作者的生平、社会文化背景、时代背景对古诗进行阐释。前一种方法诗文的作者是谁并不重要，重要的是作品的本身；后一种方法强调要搜寻作者的原意，要将作品还原到作者的时代背景中去，在诗文形成的那个大背景中欣赏古诗。

前一种方法自有它的理由------一个文学作品的好坏，起作用的是它的组织与质地，它的形象和结构等，而不是作者的原意。况且追寻作者的原意，没有一个人能够摆脱自我，客观的追寻作者的原意。因为每一个追寻愿意的人都有自己的情感思想、自己的教育背景、自己的文化背景。在追寻愿意的时候会自然而然的加入自己的感受、想法，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这样一来就会产生谬误。如： “女媭之婵媛兮，深深其詈余”（《离骚》）一句中对“女媭”的注释多达数种，有的说屈原的姐姐，有的说是屈原的妹妹，有的说是女巫，有的说是侍女......到底是谁？哪个正确？

另外读者在还原作品原意的时候，不知不觉会把自己的情感移情于作品之上。“子非鱼，安知鱼之乐？”（《庄子》）你不是作者本人，你怎么会体会到作者的内心世界。

但一个文学作品可能经历了很长的年代，作者所处时代的社会文化背景发生了很大的变化，甚至某些词汇都失去或是改变了原来的意义。孟子就曾经说“诵其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其事也。”他认为文学作品和作家本人的思想及时代背景有着极其密切的关系，因为只有知其人，论其世，即理解作者的生活思想和写作年代，才能客观的正确的理解和把握作品的思想内容。如果不能尽量还原文学作品的背景，便很难得到一个准确的理解。

如：王荆公有“千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。”的诗句，如果不还原作者的生平、当时的时代背景，只从文字的组织、结构上去理解，就只能理解为描写人们过年的情景，而不能读出王安石官场上的失意、人事变迁的感慨。

再有有些词汇的语意已经遗失，如果不能还原便会产生错误的理解。如：

贺知章的《咏柳》中有“碧玉妆成一树高”的诗句，“碧玉”语出《乐府。碧玉歌》“碧玉破瓜时，相为情颠倒。”一句，指的是十六岁的女子。古人早婚，十六岁正是婚嫁的年纪，这正与柳树的特点相契合。早春二月的稚柳，鹅黄嫩绿，娇嫩可爱，没有到密叶藏莺的时候，正像破瓜之年的女子还没到丰荣盛鬋的年华。这句诗中的“妆成”指的是新妆初成，也暗示着早春二月柳树的特点。如果不进行这样的还原而单从字面理解，就会误读为“高高的柳树，长满翠绿的新野，看上去好像用碧玉装扮的一样。”（《人教版语文三年级下册教师教学用书》）

选取哪一种方法去赏析一首古诗？两种方法孰对孰错？瑞士语言学家索绪尔为我们提供了一种解决办法。他说语言作为一个符号的表达，有两种必要的作用，一种是语序轴的作用，一种是联想轴的作用。词语的顺序、停顿、标点、用字、文法这都是语序轴上的作用，一首古诗的好坏，语序轴上的作用是非常重要的，贾岛的“鸟宿池边树，僧敲月下门。”王安石的“春风又绿江南岸”便是例证。

除了语序轴上的作用重要，同时还要有一个联想轴上的作用要注意。什么叫做联想轴？他说每一个语言，都有和它相近似的一系列的语言。如：读到咏蝉诗我们会想到品格高洁、不与世俗同流合污；读到“明月”诗你会想到相思，读到依依杨柳便会想到依依别情......为什么会产生这样的联想，因为你对这些语码进行了还原，这样进行还原，我们对作品的赏析就更能贴近作者的原意，更能感悟到作者真正的思想感情。

同样是咏蝉诗，同样是蝉的高洁，因时代背景不同、遭遇不同，内涵也变产生了不同。虞世南生于初唐盛世，本性高洁、腹有诗书，且屡次得到唐太宗的赞赏，才有“居高声自远，非是藉秋风。”骆宾王生于高宗时期，因上疏論事触忤武则天，身陷囹圄，自有“露重飞难进，风多响易沉。”李商隐身陷党争，长期受到排斥、压抑，仕途潦倒，乃有“本子高难饱，徒劳愤恨声。”这就是联想轴上的作用，读作品联想到作者的生平，对作品的时代背景进行了还原。

综上所论，在欣赏古诗的时候既要从作品语言文字的质地、组织结构、表情达意上入手，又要最大可能的还原作品背景，搜寻作者本意。