日本动漫文化的“去阶层化”影响

作者简介：单澄（1981.07-），女，汉族，江苏南通人，南通职业大学外国语学院，硕士，讲师。研究方向：日本文化，日本语言。

[中图分类号]：G03  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-32--02

日本动漫作为日本文化产业的标志，近年来受到越来越多中国青少年的关注。同时也催熟了与之紧密相连的教育产业——少儿影视作品等市场。并带来了分丰厚的经济效益，并且在旅游时尚等领域取得不菲战绩。作为一种综合门类艺术，动漫作品不仅给人精神上的娱乐和满足，更是充分渗透到不同媒介。它既占据着国人的日常时间和金钱，还造成“却介民化”的影响。在日本动漫的影响下，社会原有的“理性”在被驱逐的同时，社会的“阶民化”也在瓦解，即儿童世界成人化，成人世界儿童化。

一、“去阶民化”表现

动漫创造者在初始创作时想了不同的受众人群。于是由于动漫的播放平台多元化，电视、网络等媒体使得动漫的观众无法控制。因此在这种媒介的环境下，受众人群在动漫的影响之下会出现零几分化的现象：一是儿童世界成人化，青少年过分早熟，看成人读物，说成人语言。二是成人世界儿童化，始终躲在儿童世界之中，看儿童书籍，学儿童语言，甚至模仿儿童行为。

1、儿童世界成人化

日本动漫之所以能蓬勃发展，主要是因为它适合各个不同年龄和社会阶层读者的需求。日本动漫按读者群分类为：儿童类、青少年类、少女类、青年女性类、成人类等。[1]正是由于这种严格和细致的分级制度，才使动漫产业走上了商业化、全面化、全民化的道路。然而由于动漫是公开放映，即使有级别限制，受众观众都是无法真正地做到限制。比如《蜡笔小新》本来作品的男主角是为三十多岁，工作、家庭压力沉重地日本男人，他有着很多的天马行空的的奇思妙想，有着成人的诸多框架，但如果变成一个五岁的小男孩，所做的一切都可以理解。无论大人还是小孩都喜爱并开始模仿小新，但是不同人群模仿含义不同。小朋友模仿比较可爱，但未必知道含义。比如小新的“好色”，小朋友模仿起来就未必觉得有意义。很多人把“儿童世界成人化”的原因归咎于大众传媒特别是网络传媒的影响。像檀传宝的《网络环境与青少年德育》、陈晓云的《众人狂欢·网络传播与娱乐》都提到网络文化的传播与影响，使儿童与成人“同质化”。网络世界模糊了儿童语成人的界限，所有社会、性等各种成人世界的秘密都加以公开。但笔者认为：传媒始终是现代人活动的外部环境，但实质上动漫的内容还是最关键的、最被大众之后病的所在。

2、成人世界儿童化

由于《蜡笔小新》在成人世界的风靡，主人公的语言和动作似乎变成了被大众认同的交际方式。到处都可以听到二三十岁成年人在模仿小新的那种憨厚，甚至傻乎乎的语气。当然，对此现象见仁见智。钟情之人就觉得亲切自然，而看不惯的人就觉得“装嫩、卖嗲”、“矫揉造作”，而在动漫的来源国日本，动漫在20世纪60年代，漫画仅仅是孩子们的读物。在电视普及之后，孩子们的焦点从漫画转向电视。60年代以后，动漫已经影响到更为成熟的高中生、大学生阶段。从心理学来讲，动漫世界如同人类的梦境，现实世界中人们对梦境的追求，试图在梦境中释放自己的欲望，首先要把所有抽象的观念和转变感性思维以后才可以实现。这一现象被佛洛依德称为智性的退行。即强调感性体验，排斥理性思维。因此在动漫文化的浸淫之下，社会理性思维被驱逐，“阶层化”的原有模式也逐渐被瓦解。人们在恐慌成人漫画在儿童世界受欢迎的同时，而以目标对象是儿童的动漫在成人世界大行其道的现象，是不是也该令人感到心疼？

二、“去阶民化”原因分析

儿童世界成人化，成人世界儿童化这两者都是在日本动漫影响下，中国观众选择之下的产物。社会日益发展下形成的“压力与矛盾”在梦幻的动漫世界里找到“理想化的替代物”，在面对社会生活中各种不满的得以合理的“宣泄”，还有人与人之间日益冷漠与孤立的社会现状下的“感情寄托”在如此的环境下，日本动漫的“去阶层化”得以形成。

1、应对“社会化”的压力与烦恼

生存于各种社会环境与观测之中，每个人无时无刻不面临各种“社会化”的纷扰。无论是哪个阶层，何种年龄段都会受到来自社会各方的种种压力与烦恼。特别是青少年，不断被来自社会与成人控制与束缚着，常常被动地接受所谓成人世界的人生观与价值观，时刻处于依赖、服从、被束缚、被教导的状态。虽然青少年们面对来自社会与成人的压力，不断地产生叛逆与反抗，但大多数时候还是不得不服从。这样使青少年的成长更多是对社会的适应，而不是自我价值的实现。在长期重压与隐忍之下的心理状况非常不健康，急需一种“减压文化”来解除青少年的防线。童话则就扮演这个角色，布鲁诺·贝特尔海姆认为：根据一个人在某一特定时间活动层面的不同，童话可以将信息传入他的意识、潜意识和无意识之中。童话所讨论的是常常萦绕在儿童大脑之中的普遍性的问题。它们对儿童可能感受到的本我的压力，并向他们指出可以被他们的自我和超我接受的满足这些压力的神经。动漫就是有强烈视觉特色和激烈动感画面的童话，可以缓解和释放这种烦恼与压力。无论是《蜡笔小新》里的小新还是《机器猫》里的大雄都是有无数毛病的小人物，《灌篮高手》、《圣斗士星矢》里面的主角一开始也不是什么英雄人物。而动漫大师宫崎骏的《千与千寻》也是通过描写一个小女孩的成长过程中，在复杂多变、善恶交错的成人世界里，如何学会分辨是非，爱憎分明、学会生存的心灵鸡湯。这种生活中平凡的人物，在不断地认识自我、挑战困境、超越生活与心理极限的过程中迅速成长起来，这种人物与环境的设定，更加能够抓住人的普遍心灵，更能引起大众的共鸣。[2]

2、寻找替代性满足

每个人的情绪都或多或少受到周遭环境的影响。人生不如意之事十之八九，普通人总喜欢能在平凡的生活中，碰撞一些火花、寻找一些乐趣，以获得心灵的慰藉与满足。比如《樱桃小丸子》主人公是一个容易犯迷糊、胆小怕事、任性、无忧无虑并且容易满足的小朋友。她脑袋不是很灵活，成绩平平，老是犯一些小错误，但是每次遇到一个问题都最终滑稽收场，这样的特性使小丸子集万千宠爱于一身。特别是成人在儿童化的世界里，做自己喜欢的事情，脱下伪装的外衣，卸下身上的负担和脱离扮演的各种角色。这表明成人保持童真，有一种童趣的回归：“儿童世界”是一个简化的甚至超现实化的世界。因此像《樱桃小丸子》、《机器猫》等动画片，原本目标观众是儿童，但在成人世界也能起到巨大反响也就不足为奇了。

3、情感宣泄

戈夫曼在其“戏剧分析理”中，指出，每个人都是带有“面具”的。动漫是一种极为夸张的戏剧艺术，情节较戏剧化，可以让人放松一下神经，缓解一些焦虑情绪，进一步排解紧张不满的情绪，找到情感宣泄的出口。这是利用一种商业化的方式，让人们在视觉上，感官上，以及心理上得到放松，以非理性为起点，同样以非理性的方式宣泄情感，更好地回收到理性社会。人们发现在现实社会中，不公平随处可见，邪恶也如影随形，可是不公平未必可以匡正，邪恶更不见得能被打败。然而日本动漫为人们的压抑与不满，提供了发泄的渠道。比如“奥特曼”在小朋友心目中是英雄与正义的化身，就是因为他们不断与恶魔怪兽作斗争，来保护人类与地球。在《死亡笔记》中全优生夜神月由于捡到了一本死神丢失的笔记本，以为可以用来杀人，就想以此来清除邪恶，来实现自己心目中的理想。但同时，这种“死亡笔记本”在青少年中风靡一时，引来不少争议。还有一种类似小游戏“打死板”。公司员工通过这种无关他人利弊的游戏，以此来发泄心目中的不满情绪。通过动漫，观众的心目中除奸惩恶的欲望，得到代替性的满足，最中暂时缓解他们的压力。漫画作为文化产生的支柱产业，维持了日本社会的稳定，促进了文化的发展。同时，其娱乐功能引发了社会效益与经济效益的融合与发展。在观影的同时，观众可以通过观看漫画中的虚拟世界，得到虚构的满足，以此来获得满足，也削弱了大众对社会的不满。我国大众越来越关注自己的生活质量，追求真正的幸福。新一代年轻人不会像过去那样压制自己的情绪和情感。动漫本身为奉献社会提供了一个心灵出口，从这一点来说，动漫文化起到了“安全阀”的作用。

4、寄托情感

现代人的情感，千差万别，千变万化，与过去相比，有了很大程度的不同，中野晴行曾言日本动漫盛行的原因是“读者与消费身份合二为一”。日本传统社会是以小家庭为主的社会结构。当代社会无论是双职工家庭的普遍，还是平时浸淫在自己事业之中的员工或经营主，大家都十分忙碌，会疏于对孩子的教育和管理。大多数孩子放学之后处于无人监管的状态，把时间和金钱大多数花在电视节目和漫画里，很多父母也乐于轻松和自由。在当今中国，情况也类似。社会的高度发展，经济的飞速前进，父母也较少与孩子之间有情感交流，很多孩子把交流的途径转移到同辈团体之间。而青少年群体之间的交流的内容，也多数是出自于媒体播放的动漫。在学校，同学之间交流动漫内容。因此，在青少年之间，动漫文化也成为青少年阶层的情感寄托的一种形式形成并发展起来。同时成人的世界夜发生微妙的变化。职场之中，由于竞争激烈，产生互相防范，猜疑的恶性循环呢。同事之间无法形成真正的朋友圈，而由于职场上的拼搏与忙碌，大部分时间精力都用于工作，与家人交流的时间少之又少。因此就出现一类特殊的人群，不愿交际，不喜外出，不面对现实的宅男、宅女。无论成人还是儿童都在情感上比较饥渴，而这时动漫世界就提供了场所，提供了现实中没有的朋友。比如“机器猫”的形象，在青少年中深入人心，并成为大家的贴心伴侣。从心理学来说，人类的心理需要依赖，这个角色的依赖和安慰是安全感的延伸。同时它憨态可掬，同时具有人机器猫的特性，贴近大众和生活，具备贴心、亲切的特性。日本动漫带给观众真切而童趣的幻想。尼采曾說：梦是白人失去的快乐和美感的补偿。人类天生爱做梦，梦境是现实生活中的补偿，又是一种积极有效的逃避。因此从情感上来说，日本动漫已经不简单是一种绘画形式，而是艺术表达，是一种心理符号，是人类童年记忆的重构，是青春梦想的释放，是“寄托情感”的所在。

三、小结

日本动漫在各国观众中造成“去阶层化”的影响，这种影响渗透到儿童世界与成人世界里面。这种渗透对于日本动漫和受众群体来说，都有着非同凡响的意义。受众对于日本动漫的选择与否，接受程度，领悟内涵，不是动漫制作方或者媒介给予的。而是手中自主选择的。从经济角度来说，也是消费者自行创造的。日本动漫之所以在全世界广受好评，并且在作为日本文化产业的旗帜在全世界迅速传播，最大程度来说，也是因为他在精神和物质上都迎合人们的需求，填补了人们的空虚。动漫虽然是虚构的影像，但是他通过高科技手段带给人幻想的空间，和观感的刺激，给人们空虚的情感世界找到了寄托。这种“去阶层化”的影响，反映了当今世界信息瞬息变化的时空里，现代文化对传统文化的冲击，同时也反映了人们追求自我，超越自我，想被大众和社会认同的状态，已经在限时中，反省自我，警醒自己的生存模式，以此来满足内心的渴望。

参考文献：

[1]张雪.“日本动漫的文化特征及其对中国动漫的发展启示，[D].2008

[2]林玉娴. 日本动漫的全球扩散与日本文化输出战略，[D].2007