漫谈器乐家的修养

徐 舒

漫谈器乐家的修养

徐 舒

所谓修养，一是“指理论、知识、艺术、思想等方面的一定水平”；二是“指养成的正确的待人处事的态度”。器乐家要使自己的演奏达到声情并茂、出神入化的最高境界，成为领异标新的器乐大家，不仅要有丰富多彩的生活阅历，刻骨铭心的情感积累，游刃有余的演奏技巧，而且必须有高深的综合修养，要把高深的修养视为艺术生命，当做终身的必修课。

艺术创作“外师造化，中得心源”，“造化”是生活，是艺术创作的客观源泉，“心源”是心理，是艺术创作的主观动力。朱熹诗曰：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊，问渠那得清如许，为有源头活水来。”鲜活的生活和智慧的心理，是器乐演奏的源头活水。器乐作品不仅反映生活，而且发现生活。器乐家观察生活、体验生活、认识生活，都需要思想修养，感受的东西不一定深刻认识它，只有深刻认识的东西，才能更深刻地感受它。器乐家的主观心理，对器乐创作的重要性不亚于生活。恩格斯认为“心理是地球上最美丽的花朵”，器乐是器乐家能动的审美创造，是其生命本质力量的对象化。器乐家的主体精神、个人才能，在拥有生活源泉的前提下，决定器乐创作的成败优劣。而主体精神，个人才能，除了先天禀赋，主要来自后天修养。

众所周知，一个人的气质很重要，对艺术家尤其重要。实践证明，绝大多数艺术家气质好。而气质乃是写在脸上和身上的修养。古人诗曰：“腹有诗书气自华。”这句诗是对艺术修养最好的诠释。修养意味着在学习和实践中长期的丰富积累。《文心雕龙》说：“积学以储宝，酌理以富才。”又说：“凡操千琴而后晓声，观千剑而后识器。”杜甫诗曰：“读书破万卷，下笔如有神。”庄子《逍遥游》说：“且夫水也积之不厚，则其负大舟也无力……风之积也不厚，则其负大翼也无力。”优秀的艺术创作，都是长期积累，偶然得之，厚积薄发，博以约出。灵感和才华创造奇迹，但建立在长期积累的基础上。

凡是大艺术家，都通过丰厚的积累，使自己修养高深，进而厚积薄发，出手不凡。过去梨园中有些表演大家，都是所谓“戏篓子”，谓之“肚囊宽绰”，即懂戏极多，能戏很多，视野很开阔，演起戏来自然游刃有余。著名二胡演奏家阿炳，成名前曾拜当地知名民间音乐家为师，学习和掌握了大量民间音乐，有了这份修养做本钱，才有后来脍炙人口的《二泉映月》。还有一位当代作曲家的音乐故事，也颇为发人深省。他就是《好日子》《越来越好》《常回家看看》等优秀歌曲的作曲李昕。他自幼喜欢音乐，自学了十二种乐器。二十几岁时，参加过沈阳音乐学院举办的一个音乐讲习班，一位老师说，要搞好作曲，必须有丰富的音乐语言积累，说自己虽然年纪大了，但仍然能唱二百首中国歌曲，一百首外国歌曲。这番话让他深受启发。当时年轻气盛的李昕要和老师比一比，经过几年的努力，李盺居然能唱三百首中国歌曲，二百首外国歌曲，而且熟知每首歌的词曲作者、时代背景、艺术风格等等，因而被朋友们称为“中华曲库”。此后他还遵从名师指点，聆听了大量老唱片。李昕并没有上过专业高等音乐院校，他正是凭借这些丰厚的音乐积累和修养，加之音乐天赋和勤奋，才创作出了后来一系列脍炙人口的好歌曲。

器乐家的修养，应该丰富一些。基本的器乐修养、音乐修养是主课，自不待言。此外，器乐和声乐，本质上是诗，器乐家要多读一些优美的诗歌和散文，仔细品味其诗情画意。绘画虽然是造型艺术，但其诗意或意境，与诗歌和音乐相通，器乐家要领略绘画的诗意美。器乐与舞蹈和戏剧有天然的血缘关系，因此器乐家要经常欣赏舞蹈和戏剧。对哲学、美学、历史、宗教，这些与艺术密切相关的知识，也应该有所涉猎。

陆游《示儿》诗曰：“汝果欲学诗，工夫在诗外。”修养便是诗外工夫。器乐演奏与作曲，也是“工夫在诗外”。

(本文课题号：12C003；作者单位：黑龙江艺术职业学院民乐系)

责任编辑 姜艺艺