陶瓷佛像的艺术创作浅谈

周崇枢

（山花陶瓷有限公司，福建德化362500）

0 前言

陶瓷是我国独特的发明和创造，陶瓷文化传承了我国传统文化的诸多特点，也是我国文化史上一颗闪耀的钻石。佛教是我国非常重要的一种宗教，佛教自西汉时期传入中国，至今已有3500多年的历史了。在中华民族文化悠久的发展历程中，佛教文化和陶瓷艺术不可避免地交叉融合、相互影响。

1 陶瓷佛像简介

早在新石器时代，陶瓷就已经诞生了，至今在我国已经有8000多年的历史了。陶瓷材料大多数是由氧化物、硼化物、碳化物和氮化物等组成，常见的陶瓷材料有黏土、高岭土、氧化铝等。陶瓷材料的硬度较高，可塑性较差，通常陶瓷除了应用于装饰和石器上，制陶技艺对科学技术的发展也起着重要的作用。陶瓷文化不仅是一种文化，也是一种艺术，是中华民族文化源远流长、博大精深的文化。

佛像是佛教中作为礼拜的画像或雕塑，一般来说多指雕塑。有的人专称佛陀的像为佛像，但是更多的人总称佛教尊像为佛像。佛实际上是对佛陀的简称，意为“觉悟者”和“智者”的意思。佛也有很多种，如释迦牟尼、观音、弥勒佛、达摩、布袋和尚、降龙罗汉等。我国的佛像文化起源于东汉时期，据《唐代内典录》中记载：秦景奉赦令在回月支国的途中，看见一尊佛像便心生敬畏，就画了一幅佛像回洛阳，于是佛像传遍世间，佛陀雕像也逐渐丰富起来，不断发展至今。佛像共有三十二相和八十种理想特征，佛像的姿态仪表、形体容貌都比较宁静、祥和、庄严、端详。佛像的材质有很多种，如石像、砖像、铜像、木雕像、泥像，以及画在卷、丝上的佛像，这些丰富的佛像都表现出佛的雄伟、高大圣洁，令人神往。

虽然佛像有很多种材质，但是在我国古代，陶塑作为当时雕塑艺术的先驱，为我国陶瓷佛像的发展奠定了雄厚的基础。陶瓷佛像制作者通过对佛像的容貌和服饰的雕塑，来反映陶瓷佛像中蕴含的源远流长的文化内涵，陶瓷佛像是佛教的宗教意识与陶瓷的审美观念在艺术上的反映。目前我国的陶瓷佛像主要有德化的白瓷佛像、宜兴的紫砂佛像和景德镇的陶瓷佛像。

2 陶瓷佛像的创作

（1）陶瓷佛像的起源

陶瓷佛像起源于清朝康熙统治后期，由于各方面的原因，当时掌握先进“瓷胎画珐琅”技术的传教士白晋受到康熙的重用，因此很多皇家要求白晋为其烧瓷，白晋基本上都是有求必应，唯独一次例外：有一次康熙过寿，雍正知道康熙是虔诚的佛教徒，而且也很喜欢珐琅彩，所以他请白晋为其烧制一尊陶瓷佛像作为送给父亲的礼物。但是，白晋由于是传教士，他不愿意违背自己的宗教信仰，因此没有同意雍正的请求，这让雍正很苦恼。最后雍正想到了一个办法，他让白晋把“瓷胎画珐琅”技术传给朝廷中的内官，然后让内官学习烧制陶瓷佛像。陶瓷佛像就这样诞生了，并在我国不断地发展壮大。

（2）陶瓷佛像的特点

我们通常在寺庙中看到的佛像大多都是铜塑、石雕或者是泥塑的，这主要是因为铜塑和石雕的佛像比较大，运输起来虽然不方便，但不容易被损坏；而泥塑的佛像容易损坏，也不易修补。如果有的人想把佛像请回家的话，一般用的都是陶瓷佛像。因为陶瓷佛像具有以下特点：a陶瓷佛像比较容易批量生产；b上了彩釉的陶瓷佛像更加的美观精致；c陶瓷佛像的大小可以灵活选择，容易放在家里供奉；d陶瓷佛像比较精美，具有很好的收藏性。

3 陶瓷佛像的种类

目前陶瓷佛像主要有以下几种类型：

（1）德化白瓷佛像

福建德化的陶瓷佛像具有做工精巧、洁白细腻的特点，其胎骨细柔坚致、釉水剔透光滑、温润如玉，胎壁较厚，但却比灯罩更加透明。德化白瓷佛像的制造主要是通过捏、刻、雕等娴熟的手法，将佛像的形象塑造得栩栩如生、淋漓尽致，将南方人的细腻轻柔完美地彰显在陶瓷佛像中。

（2）宜兴紫砂佛像

宜兴紫砂是我国传统的陶瓷艺术，蕴含了中华民族文化的精髓，它凝结着陶艺家的技艺和创造，也记载着古老的文明。宜兴紫砂佛像的创作主要是通过临摹、借鉴和学习壁画、石窟、寺庙的佛像形式进行再创作，利用紫砂土来捏造出风格独异的佛像艺术品。宜兴紫砂佛像的创作深受佛学宗教文化的影响，所以在实际的艺术设计中主要以菩萨为主要形象，并且以神为主、以形写神、形神兼备为主要的创作原则，在原形象上力求体态多样、个性明朗。

（3）景德镇陶瓷佛像

景德镇是我国陶瓷史上一个非常重要的陶瓷产区，在景德镇也诞生了大量心态各异、精美绝伦的佛教造像。景德镇自北宋时期就开始烧制陶瓷观音，一般多为素胎，之后再施以彩绘。在南宋时期，景德镇陶瓷佛教造像得以进一步的发展，元代发展至顶峰，明代开始滑落。景德镇的陶瓷观音透明度高、釉色莹洁、通体施青釉白，能很好地反映出塑像细节的处理。

4 陶瓷佛像的价值

陶瓷佛像的价值判断主要是根据其烧制年代和烧制的好坏程度来评定的。在我国雍正时期烧制的佛瓷作品最精妙，因为雍正本人很喜欢珐琅彩瓷器，所以在其继位以后，珐琅彩在我国得到了飞跃的发展。因此，雍正时期的佛像在市场上的价值较高，尤其是雍正为康熙烧制的“康熙佛瓷”，由于首次采用了珐琅彩技术，颜料中还加入了珍珠、玛瑙、黄金、白银等磨成的粉末，其瓶身也由著名的书法家题字，因此其价值较大，被定为我国一级保护文物。当然，佛瓷的价值不仅仅在于其制作工艺和年代等金钱价值，更重要的是其蕴含的平安、保佑等寓意价值。

5 陶瓷佛像的姿势与其涵义

（1）佛像姿势的艺术

我国陶瓷佛像的姿势各异，有站着的、坐着的、卧着的，其每一种姿势都有着深刻的寓意。一般来说，站立的佛瓷双手合十，像是要迈开腿行走，表明佛陀在向世人说教，寻找着正在苦难中的人们；坐着的佛陀一般是左手放于膝盖上，右手的手掌向外，表示大地为证，为解救众生不惜一切，代表着佛陀让人们放下屠刀，立地成佛，普渡众生；卧着的佛瓷形象来源于佛陀的涅槃情境，一般右侧面向南方而卧、右手支颐，表示卧佛由静变动，造化圆满。

（2）陶瓷佛像的艺术内涵

陶瓷佛像蕴含的艺术含义很多，例如慈爱、信任、财富、洞察等，每一尊陶瓷佛像都有其独特的含义。陶瓷佛像的创作受到各个阶层的喜爱，人们认为只要拥有一尊佛陀就能得到佛陀的保佑。人们对佛像的崇尚是中华民族几千年的思想根基，中国人民早已经接受了佛陀救世的思想，因此陶瓷佛像的艺术内涵包含着中华文化的根基。

6 小结

总而言之，利用陶瓷文化传统和佛学的魅力有机的结合，便是我国陶瓷佛像创作的核心。这样一种创作内涵既是对佛学魅力的外溢，是佛教文化通过艺术行为的寄托，也是对我国陶瓷文化的传承和丰富。陶瓷佛像通过陶瓷的材质优势和深刻的文化内涵，将佛像的神采欲生、庄严慈悯表现得栩栩如生、淋漓尽致。陶瓷佛像的创造既继承传统，又紧跟时代的步伐，并通过形象生动且富有生命力的表现去震撼和感动观赏者。

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