谭淋心
摘 要:少数民族的文化,是一种极具研究价值的文化,少数民族服饰图案,往往是其文化的显现,代表了各族文化的精髓,是传统艺术的瑰宝。随着时代的发展,少数民族服饰图案也被越来越多的设计师活用,成为他们在服装设计中的重要灵感来源。将其运用到服装设计教学中,能够为学生引领一片新的领域,激发学生的设计灵感,也能发扬少数民族的文化和精神。
关键词:少数民族服饰;图案;服装设计;教学
0 引言
少数民族的文化,作为中国传统文化的瑰宝,不仅具有极强的历史研究价值,其本身独特的图案和背景,也充满了美感,已经被越来越多的设计师所使用。这样的结果不仅是对服装设计带来一种新的创作灵感,也弘扬了我国灿烂的多民族文化。本文主要从服装设计教学中应用少数民族服饰图案的意义与方法上进行研究,为其他相关的研究进行铺垫。
1 少数民族服饰图案在服装设计教学中的应用意义
少数民族的服饰图案,往往都是色彩艳丽,具有多种多样形式混合而成,象征着每一个民族独特的文化和精神追求,都是我国难得的文化瑰宝。随着中国走向世界,“中国风”的流行也随之引发了世界各地的服装设计师对中国少数民族服饰图案的研究,如今,在各大时装展览会上,也经常能够看到富有少数民族文化气息的作品。
(1)少数民族服饰图案具有艺术和文化价值。中国是一个历史悠久的国家,有着东方古国的称誉,多民族共荣也是中国的一个特色,少数民族和汉族一样,有着悠久的历史,并且由于相对的封闭性,而保留着更多的民族特色和文化习俗。少数民族的人民,利用色彩和线条等多种方式,将其独特的民族内涵和种族崇拜寄托在各自的服饰上,其绚丽多彩的服饰图案,不仅有着另类的美感,同样也带有浓厚的文化和艺术价值。最为奇特的是,少数民族的人民,在制作各自的服饰时,不仅完成了对于美感和物质方面的需求,同样也达到了精神上的需求,他们的服饰图案往往有着辟邪和纳福的作用,不仅具有美观实用的外表,更拥有极为显著的象征意义。因此,少数民族的服饰图案具有极强的艺术和文化价值,值得当代的设计师去借鉴并且将之发扬光大。
(2)少数民族服饰图案已经逐渐成了流行设计的主流。随着我国的不断变强,我国的服装设计也逐渐走向了世界顶尖的舞台,国内的设计师先一步将少数民族服饰图案运用到服装设计上,并且将之带向了世界。基于此,我国的少数民族文化被越来越多的服装设计师所接受和偏爱,少数民族另类的风情和独特的文化,渐渐成了国内外知名服装设计师所钟爱的选材。拥有浓郁的历史文化和民族风情的少数民族服饰图案,搭配上充满现代流行感的结构和构思,往往能带给人惊艳的美感。近几年来,在巴黎时装展览会以及一些高端前沿时装展览上,已经能够看到不少这样的服装设计,少数民族服饰图案已经成为服装设计师的创作灵感,成了流行设计的主流。
2 少数民族服饰图案在服装设计教学中的应用途径
随着少数民族服饰图案所掀起的流行风,作为学习服装设计的学生,就应该去学习这一类的创作方法,以下提出的几点途径是基于少数民族服饰图案在服装设计教学中的应用。
(1)充分的了解少数民族的文化。所谓灵感,是通过某种东西所触发出的创作的源泉,要想以少数民族服饰图案来进行服装设计,如果缺乏对少数民族文化的了解,失去了那种独特的韵味和民族风情,不可能创作出完美的设计。教师应该指导学生,充分地了解少数民族的文化特色,他们的精神追求,种族崇拜以及最特殊的族群文化,都是学生应该了解的,只有领悟每一个少数民族的独特内涵,才能创作出拥有灵魂的设计。
(2)注重环境的渲染。环境,是形成习惯的最好方式,在教学过程中,除了对学生进行少数民族文化的教学外,还应该尽可能的营造一种少数民族的氛围,不定期的要求学生真正地走进族群,真实地感受到少数民族的气息,才能更好地激发学生的认识,增加他们的创作灵感。
(3)培养学生的借鉴能力。少数民族服饰图案,是每一个少数民族数千年来传承下来的经典,其上的纹路、线条和染色,都有着完美的定义,教师应该加强学生的借鉴能力,先让学生能够模仿真正的少数民族服饰,近一步通过对其上的图案进行借鉴,最后结合自己的理解,将之变成充满新意和现代化的新设计。
3 小结
灵活地運用少数民族服饰图案,不仅能够给服装设计注入一道新的血液,也能够发扬和传承了我国的少数民族文化,有利于世界对我国多民族文化的认可和了解。但是,这一步对于我国目前的服饰设计界来说还稍显不足,我们应该努力营造一个真正融入少数民族文化、时尚创新、品牌市场和学生就业能力于一体的服装设计专业,真正地将少数民族文化带向世界,在这一理念的贯彻下,未来的中国服装设计师,极有可能带着饱含民族气息的服装设计走向国际性的大舞台。
参考文献:
[1] 徐雯.服饰图案[M].北京:中国纺织出版社,2000:16.
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[3] 周莹.少数民族服饰图案在服装设计教学中的应用研究[J].民族教育研究,2010(21).