袁中道笔下的武当山水

胡江飞,萧浣诗

(1.郧阳师范高等专科学校 中文系；2.十堰市竹山县宝丰镇中学 湖北 十堰 442000)

晚明复杂的文学思想中，公安派提出“独抒性灵，不拘格套”的观点，为当时泥古不化的文坛带来了清新的空气，而袁中道的山水散文游记正是其中突出代表，他所著《游太和记》表现出公安派所强调清新轻逸的艺术风格，通过记述自己在武当山游历的过程，表达出对山水的依恋，他在赞叹大自然的奇妙之余，也流露出些许惆怅与失意。袁中道以山水为笔，记录自己的人生体悟，展现绚丽的武当神韵同时也凸显出情感的率直与纯真。

一、诗画交融，灵动清新

《游太和记》描写的是武当山之景，文中景景相连，文随景动，自然天成，读者在文中随着作者的笔触心随景转，仿佛在观赏一幅情韵悠长的山水画卷，它美不胜收而又情真意切，不仅流露出作者在自然风光中的独特感受，也表现出直抒胸臆，清逸淡雅的艺术风格，使人读来身临其境，不禁动容。

作者经谢家桥，过草店，踏上观景之旅，其间绿树青山，庵观台阁，一切尽收眼底。随着作者脚步的变化，所随之景也跟着改变，就这样，绝美的山水画卷在这名高超画师的笔下展开了，他写到：

“此后驰道整洁，松杉夹路，庵观梯比，朱户隐见。至冲虚庵，流泉细细，溢于衢路。上有桧一枝，开黄花如金粟，山中仅此一株。上仙关，两山多竹筱。至玉真宫，穿松杉中，有石桥三四处，皆如碧玉妆砌。其上为元岳门，如一窦，方圆之泥可封也。过此则烟云金碧，辉映万状矣。”[1]673

作者在入景之初就用了一“夹”字，从视觉的角度给读者描绘出远视的感觉，可以想象，那整洁平坦的道路两旁，绿松如烟，不着纤尘，远处的山间有隐约的观庙，朱红的山门时隐时现，似是仙境一般。武当山之魅力在于其自然，伟岸也好，雄奇也罢，都是富于变化和动态的。林中现路，路外有观，观隐山间，依山而建，临水而现，由近及远，层次分明，相映成趣。有溪，有花，有竹，有杉，有宫，有观，诸种景物和谐地融为一体，构成如静似动的画面。正如他写南岩之美：

“至南岩，岩石若驳云，外覆为修廊，以达宫门，殿宇壮丽甚。殿后依岩为诸院宇，亦若修廊，积铁冷金中，时出雪溜藓斑，朱藤蔓络。廊外绿峰照耀，见雨瀑，如白龙蜿蜒而行。”[1]676

作者在南岩所感以纸为底，用笔为线，自然地勾勒出武当之景的特点，在他的描述中，南岩的建筑和山石、岩洞，甚至雨瀑巧妙的融为一体，让人由衷地感叹武当建筑的鬼斧神工。袁中道写武当山水并不避讳人工建筑，因为在他的感官中，武当之美正符合其“道法自然”的核心精神，他所写的南岩之景中，用“覆”、“依”、“出”、“见”等词语概括了武当一景的特征，即人工建筑的建造设计与周围环境的契合，这不仅没有给人以过于雕饰之感，而更是让读者感受到了巧夺天工的古人智慧与周遭环境的浑然天成。

在袁中道看来，真正的美在于山水的恬适，更在于心胸的阔达，只有拥有审美的心胸才能真正达到美的至高境界，哪怕是没有生命的自然物，在审美胸怀的照印下，皆可得到审美的享受，他认为：“凡慧则流，流极而趣生焉。天下之趣，未有不自慧生也。山之玲珑而多态，水之涟漪而多姿，花之生动而多致，此皆天地间一种慧黠之气所成，故倍为人所珍玩。至于人，另有一种俊爽机颖之类，同耳目而异心灵，故随其口所出，手所挥，莫不洒洒然而成趣，其可宝为何如者？”[2]所谓：“独抒性灵，不拘格套。”正是如此。因此，武当山之美在袁中道的勾勒下给人灵动清新，简约传神之感，更是符合了中国传统艺术中“只可意会不可言传”之境，尤胜王维“诗中有画，画中有诗”之境界了。

二、情景交融，物我合一

《游太和记》中对水的描写可称一绝，袁中道作品大都抒写性灵，在写武当之水时，更是融己入景，注重自我内心的情感表达，追求率真天然的自然趣理，通过状貌水之形将自己的性格，情趣，情感，思想投射其中，使得其笔下武当之水极其富有个人性情的色彩，真可谓景中见情，情中有景，呈现出物我交融的境界。当他写到九渡涧时，着意描述了山石之变，他用精妙的语言，给读者铺开了一册鲜活的画卷，仿佛水在身侧，石在眼前，其中妙处充溢于胸。

“两山夹立处，两点、披麻、斧劈诸皴，无不具备，洒墨错绣，花草烂漫，怪石万种，林立水上，与水相遭，呈奇献巧。大约以石尼水而不得住，则汇而成潭；以水间石而不得朋，则峙而为屿。石偶诎而水赢，则予徐而容与；水偶诎而石赢，则颓叠而吼怒。水之行地也迅，则石之静者反动而转之，为龙、为象，为兕；石之去地也远，则水之沉者，反升而跃之，为花、为蕊，为珠、为雪。以水洗石，水能予石以色，而能为云、为霞、为沙、为翠；以石捍水，石能予水以声，而能为琴、为瑟、为歌、为呐。石之研避水，而其岩上覆，则水常含雪霰之气，而不胜冷然；石之颅避水，而其颠内却，则水常亲曦月之光，而不胜烂然。”[1]674

武当水之貌可见一斑，作者把九渡涧的地形用中国山石绘画技法形象的表达出来，不仅生动，而且直观，为后面水的出现做了巧妙的铺陈，使人在读时不会感到突兀和晦涩。作者以山引水，以水证石，石现水绕，水起石羸，景物之间的和谐展示就好像在用蒙太奇画面进行紧而有序的切换，让人在眼花缭乱的观赏中，感受文字之美，情感之真。在极尽夸张铺排之中，读者看到的是静穆的文字，体会的是跃动的生命，静动之中，人与自然完美的融合在一起。正因如此，袁中道所见的并不是死板的石头，默然的流水，石因水的冲刷而改变形状，水因石的阻隔而发出声响，在他细致的观察中，所见对象在一张看不见的手中灵巧的改变着：静时为龙、为象、为兕；动时为花、为珠、为雪；听时：为琴、为瑟、为歌、为呐；赏时：为云、为霞、为沙、为翠。在作者的描述中，石有了生命，水有了灵魂，岩遮溪水时“水常含雪霰之气，不胜冷然”，水覆山岩时则“常亲曦月之光，不胜烂然”。袁中道用如痴如醉的描画让武当之情，武当之景深深的嵌入了自己的灵魂，有对生命的眷念，有对生活的珍惜，更有对自由的渴望与热爱，《游太和记》中山水相融的描写，把形象、情感、哲理寄与一体，生动地刻画了沉浸于自然美之中诗人悠闲愉悦的心境。

三、善于创新，生动传神

面对武当的奇山丽水，以及其中包蕴的精深哲理，一般人通常难以言喻，而袁中道在《游太和记》中运用精到的语言来表现武当之奇，更擅长以新颖的方式品评山水，给人耳目一新的感觉。正如他在表现武当之水时，并没有就水写水，而是通过移步换景的方式，采用比喻、拟人、排比等修辞手法进行铺陈烘托，最为重要的是，他把自我的心灵、感官以水代入，仿佛他向读者讲述的不是外在的自然物，而是拥有生命和气息的生灵。这样的描述不仅融合物我，更是在写作技巧的层面上给人以动静结合的切换感与对比的审美感。袁中道这种入微的观察，细致的体会，新奇的技巧不仅表现在对水的描画中，武当山之雄、险、奇、壮、胜等特点，他也用贴切而奇巧的方式形容出来：

“大约太和山，一美丈夫也。从遇真至平台为趾，竹荫泉界，其径路最妍；从平台至紫霄为腹，遏云入汉，其杉桧最古；从紫霄至天门为臆，示翠斑烂，以观山骨为最亲；从天门至天柱为颅，云奔雾驶，以穷山势为最远，此其躯干也。左降而得南崖，皱烟驳霞，以巧幻胜；又降而得五龙，分天隔日，以幽邃胜；又降而得玉虚宫，近村远林，以宽旷胜，皆隶于山之左臂。右降而得三琼台，依山傍涧，以淹润胜；又降而过蜡烛涧，转石奔雷，以滂湃胜；又降而得玉虚岩，凌虚嵌空，以苍古胜，皆隶于山之右臂。合之，山之全体具焉。其余皆一发一甲，杂佩奢带类也。”[1]678

在《游太和记》中，作者把武当山喻为一名“美丈夫”。在他的笔下，武当山并不是一个冷冰的自然物，而是有血肉、情感的人，这样的描写在山水游记的记述中是罕见的，或有人曾笼统的以人做比，但如这样融形态、感情于一体，在比拟的过程中丝毫不见做作的写法确是凤毛麟角。作者以远观的视角切入画面，从山脚到山顶，每个部分都有其喻义，既不失大气雄壮之风，又兼具细腻生动之意，在他的笔下，武当山以遇真为趾，紫霄做腹，天门是臆，天柱成颅，山躯铸体，又得南崖、五龙、玉虚、三琼台、蜡烛涧、玉虚岩塑臂，磅礴中不乏精细，看似模糊概括，品之则栩栩如生。山的形，人的态在作者精到的语言和创造性的描述中完美融合在一起，既凸显出武当奇峰的雄浑又彰显出内在的俊秀灵逸，道家“天人合一”精髓彰显无异。在作者眼中，武当山是有生命的，它那伟岸挺拔，庄严稳重，卓尔不群的气质正是自己人生感悟的写照，“丈夫”一词本就有形容男子豪迈不羁，心胸宽广之意，此特征寓于武当，在表现其本身精神气质之外，也是对自我心灵原则的本色写照。

纵观《游太和记》，全文清新流丽，秀美灵动，作者在武当山水中流泻内心情感，于武当精神里激荡浩然之气，其心所感，念所向皆现文中，不仅展示了他独特的性灵世界，也抒放出那个年代文人的个性光辉。

[参考文献]

[1] 袁中道.珂雪斋集·卷七[M].上海：上海古籍出版社，1989.

[2] 袁中道.珂雪斋集·卷十[M].上海：上海古籍出版社，1989:456.