好莱坞，淘金中国20年

苏杨

好莱坞的中国“三级跳”

进口片的到来，最初背负着“拯救中国市场”的使命。

中国电影本来盛极一时——1979年全国观影人次高达293亿，那是个全民观影的时代。到了1980年代，由于电视、录像带以及盗版的冲击，电影市场不断萎缩，全国各地的影院要么关闭要么入不敷出；至1990年代，全国的年观影人次已经只有3亿上下。

1992年，时任中影公司（即今天的中国电影集团）总经理的吴孟辰向电影局提议，采用国际通行的票房分账方式，进口最新的一流外国影片，目的是用发行收入扶持贫困地区的电影事业。

1994年底，广电部终于批准这一建议，允许中影公司每年从国外进口10部“基本反映世界优秀文明成果和表现当代电影成就”的影片，后来被称为“10部大片”，其中美国占1/3，欧洲占1/3，其他国家占1/3，可如今已经演变成美国大片占绝大多数。

“10部大片”计划无疑给当时萧条的中国电影市场打了一针强心剂。中影首先与香港嘉禾达成初步协议（当时香港电影还属于进口片），随即惊动了觊觎中国市场已久的美国八大公司。

经过长时间的商讨，1994年，中影与美国华纳兄弟达成协议，同年11月12日，中国首部以票房分账的发行方式引进的大片《亡命天涯》在北京、上海、广州、天津、重庆和郑州等六大城市进行为期一周的首轮放映， 这便是进口大片在中国的开端。《亡命天涯》在中国拿下2500万票房，这也是当年进口片的总成绩。

1995年，《真实的谎言》、《狮子王》、《阿甘正传》等7部大片轰炸中国市场。《真实的谎言》在国内卷走1.02亿，成为第一部票房过亿的进口大片。加上同年上映的《阿甘正传》、《红番区》等，进口片票房占总额的80%。

随后《拯救大兵瑞恩》、《偷天陷阱》、《完美风暴》、《珍珠港》、《泰坦尼克号》等进口大片纷至沓来。2001年，中国加入世界贸易组织（WTO），电影市场进一步开放，进口大片由原来的10部增加到20部。

2012年，中美双方达成协议，中国每年的进口大片份额从20部提高至34部，而新增的14个名额全部为美国大片，并以IMAX和3D电影为主，美国大片的票房分账比例也从13%提高到25%。再加上每年约30部被中国买断版权的批片，总的算下来，每年在中国公映的海外片已经有六七十部之多，平均每个月能有5部以上。

从进口片的年度总票房来看，1998年为14.4亿，《泰坦尼克号》一部影片就贡献了3.6亿，占全年总额的25%。1998年之后，进口片的票房在20亿以下起起伏伏。直到2009年，因为《变形金刚2》和《2012》的大卖，当年总票房历史性地达到27亿，2010年突破40亿，2011年突破60亿，2012年达到88亿，成功实现“三级跳”。

卡梅隆：

一个人打败所有中国导演

进口片在中国的成长历程，卡梅隆是真正的开拓者，功不可没。

1998年，卡梅隆执导的《泰坦尼克号》疯狂拿下3.6亿票房，这一历史纪录保持了11年之久，直到2009年才被《变形金刚2》（约4.5亿）打破。

历史似乎在重复。

《泰坦尼克号》的上映，标志着中国电影消费在大都市的中等收入者之中的兴起，开启了中国电影市场繁荣的时代，也在冲击中国电影的同时引发了中国电影的新的选择。2002年以《英雄》为标志的中国“本土大片”的产生深受其影响。

但到了2012年4月，这部电影的3D版在中国上映，仅仅第一周就创造了超过4亿票房，仅一周就超出了1998年的全部票房。在中国市场的总票房更高达9.7亿。

一部同样的电影，同样的故事，同样的演职员，同样创造的票房奇迹。看起来不过是十几年前的一次重复而已。但其实重复并不是简单地周而复始，而是一种螺旋式的上升。同时美国电影主导世界电影的局面也并没有改变。

《泰坦尼克号》就是昔日年轻的观影者对于自己的青春时代的缅怀，对于错过了当年的观影高潮的人们则是一次体验经典的机遇。于是乎这部电影再度走红。

2010年，同样由卡梅隆执导的《阿凡达》与国内观众见面，虽然正值冬天，中国的北方冰天雪地，但竟然有观众通宵达旦排队，最终该片以13.78亿收官，中国市场第一次出现了2亿美元票房的影片，其纪录至今无人能破。

卡梅隆是中国电影市场的超级巨星。但中国本身的变化所造成的改变也同样或者更为重要：当年中国电影市场对于全球来说无足轻重，中国电影市场也处在自身最低迷和最艰窘的时刻。人们从《泰坦尼克号》的上映所看到的是这个市场所具有的潜力，但这种潜力还没有化为本土电影工业的兴盛。而今天中国已经成为全球电影市场的增长最快，最重要的市场。

漂在中国的美国人：

混战20年，又回到原点

卡梅隆是一个传奇，而更多美国人淘金中国电影市场的故事，则是一系列传奇的开始。

1995年，美国人Peter Loehr跑到北京来，是为了在这里拍几部电影。他不代表什么大公司，头顶也没有“好莱坞人士”的光环，之所以萌发这样的想法，完全是因为他在日本做电视制作和艺人管理时，接触了许多以张元和王小帅为代表的年轻导演的电影。

他为他单纯的电影创作冲动设置了一个庞大的主题：让年轻人拍电影给年轻人看。

于是他成立了工作室，合作对象是之前拍MV时认识的导演张扬。有一些影片拍出来了，但各地发行商以“这种类型的影片不会有票房”为理由拒绝发行，罗异就带着拷贝跑到每个有电影院的城市，与当地发行单位的领导喝下几轮酒，再放片给他们看。在7个星期和28个城市的推广之后，罗异拿到了北京、上海和成都三个城市的放映机会，其中成都发行方愿意接片的理由还因为片名里面有“麻辣烫”。

最终这部叫做《爱情麻辣烫》的电影在1997年以300万元的制作成本拿下了3000万元的票房，仅次于当年横扫全球的大片《泰坦尼克号》。这样的记录让罗异一夜之间成了焦点，诸如“中国的好莱坞先生”之类的称号和他流利的中文一起被媒体频频提及，在这些媒体的定义里，他的工作室是中国第一家集独立制片、营销和发行为一体的民营电影机构。

2012年4月，罗异开始担任传奇东方公司CEO。这是传奇影业第一家海外分公司，传奇影业制作的《盗梦空间》和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》在中国都受到广泛欢迎。他们和中影达成了合作，而罗异要做的事情，则是以东方故事为主题、以魔幻和特效为特色的大制作。

传奇人物之外，是一系列元素的改变：

《亡命天涯》1993年在美国公映，1994年底才来到中国，晚了一年多。2003年之前，中国电影市场上放映的进口大片都是“老片”，时间要比美国本土晚1年左右甚至更长时间。

2003底，好莱坞科幻巨制《黑客帝国3》在中国与全球同步上映，这是中国观众第一次同时与美国观众看到某部好莱坞大片。

2004年，第二部全球同步公映的电影《后天》敲定5月28日凌晨上映，但由于时差关系，中国观众先于美国观众12个小时看到该片。2007年的《蜘蛛侠3》，中国的公映时间则比美国本土早了两天；2008年的《钢铁侠》，中国则比美国本土早了3天。

至今，好莱坞大片在中国同步公映已成为家常便饭。

由于进口片对市场的刺激，中国电影人也找回了一些勇气。2000年，于本正执导的《生死抉择》拿下近1.2亿票房，远远超过当年的进口片票房冠军《精灵鼠小弟》（2080万）。

2002年，《英雄》狂卷2.5亿，将当年的进口片票房冠军《哈利？波特与魔法石》（5900万）甩出好几条街，国产片从此成为好莱坞大片的强劲对手。一直到2006年，国产片连续5年成为票房冠军。

近几年，由于引进政策的进一步放开，好莱坞大片在中国市场如鱼得水，业界一度高呼“狼来了”，尤其是2010年的《阿凡达》，将国产片打得体无完肤。

到了2013年，《泰囧》、《西游·降魔篇》、《致青春》、《中国合伙人》、《小时代》等国产片，把一批进口片打得无还手之力。

拉锯战还在进行，好莱坞进军中国20年后，混战依旧。endprint