李林林
(黄淮学院,河南驻马店463000)
艺术体操这个项目的兴起是现今体育教学在改革过程中所衍生的运动,其自身拥有极高的艺术魅力,逐渐普及到了我国的各大高校中,特别是高校中处于青春期的女学生,都希望自身的气质能够通过艺术体操的学习得到提高。艺术体操中将徒手体操作为基础,并将舞蹈和健美舞以及现代舞中的动作融于一身,在经过对这些动作的不断改善,使其成为了女性独有动作独特的新的运动项目。学生的情操和自身的素质也能够通过艺术体操这一运动项目的开展得到明显的提高,使学生能够拥有良好的精神风貌,对学生在树立审美观的过程中起到了重要的指引作用。
随着艺术体操运动项目的长期实践,艺术体操中动作的编排和对音乐的选择对艺术体操呈现出的效果有至关重要的影响,两者之间也有着密不可分的关系。本文对高校艺术体操中的动作的编排和音乐的选择进行了深入的探讨,希望能够对相关研究和工作者起到帮助和参考的作用。
用不同的构思对艺术进行审美是对艺术体操动作编排过程中的关键技巧,其基本目的是为了将若干个具有高度审美感的动作进行统一的组合,将各个动作在实际演练的过程中紧密连接在一起,同时也是对艺术水平和艺术风格的完美展现。要想编排出一套艺术价值和质量极高的艺术体操动作,首先要保证队形的布局具有合理性,在动作组合的过程中要使用组合而定技巧,使组合的动作能够被流畅的表现出来,保证整套动作从开始到结束都极具美感,使其能够形成一个统一完美的整体;对于动作的编排要保证组合后的动作能够体现出动静相结合的特点,拥有鲜明的起伏层次,动作自身的节奏要体现出多变的性质,在动作中还要体现出艺术体操的高潮。具体的故事情节虽然在艺术体操中并不存在,但是在练习者对整套体操进行演练的过程中能够通过自身的动作和动作的协调性,将一系列的动态造型呈现给观看者,为观看者带去美的享受。如下几个方面是在对艺术体操进行编排过程中应该重点注意的事项。
艺术体操在进行的过程中离不开音乐的伴奏,其本身便作为了体操艺术升华的一种,在选择过程中也将体操自身的技巧作为了选择的依据,将各种形式的动作艺术化是其存在的基本形式,通过将各种动作融为一个整体来使艺术体操形成属于自身的专有技术、风格以及特色。艺术体操中的力度、速度和节奏都对其特点进行了更深层次的表现。考虑动作所表现出的艺术体操的特点是动作选择过程中的重要思考对象,将各种动作所蕴含的美感都需要在艺术体操中明显体现出来,以此来保证艺术体操能够将自身的特点通过动作予以充分的体现。
艺术体操本身就是体操所衍生出的产物,这种体操项目对人们各个部位的均衡发育起到了很大程度的帮助作用,在进行运动体操的联系之后,全身的肌肉能够发展的更匀称,在身心得到强健的同时自身的形体也得到了很好的塑造。所以,在对艺术体操进行编排的过程中要注意动作组合的对称性,将适合全面发展的因素体现在对称性动作中。并且,要在对体育动作编排的过程中加入适当的不对称动作,使艺术体操能够在进行过程中保证动作的新颖,并且整套动作因为加入了适当的不对称动作之后收获到意想不到的成效。在专业人士眼中能够看出一个体操中动作对哪些部位的塑造和作用,对称性的动作更能体现出艺术体操对身心和形体塑造的作用。
艺术体操中对动作的要求是要保证动作能够在体操中显示出放松、协调等特性,动作在表现过程中要能够体现出动作自身的美感,对于每个动作的造型都应该尽量保持清晰的外形,动作在实际表现中要能够拥有大方得体的姿态,四肢对动作的比划已经不能满足现今艺术体操对动作的要求,动作要表现出激情,保证动作姿态的美感,能够让观看者拥有对美的视觉上的享受,而后便是丰富内在的情感和内在的灵气,内在灵气的表现能够让健美操拥有属于自身的运动精神风貌。
现今的艺术体操中取法创新性,艺术体操在发展过程中必然会面临创新的局面,要敢于将其进行创新。其中单一动作的创新是艺术体操创新最基本的体现,同时艺术体操的创新还包括了其自身组合动作的创新以及动作节奏上的创新和背景音乐的创新。创新过程中应该结合人体的机构以及实际的运动规律对动作进行设计,其中在原有动作基础上进行改进也是创新形式的重要体现,在人们观看艺术体操之后能够对其产生深刻的印象。创作的动作要能够满足新颖的布局以及流畅的过度技巧。在选择音乐的过程中要充分考虑音乐的新颖性,各种曲风各种语言的音乐都能适合艺术体操选择的背景音乐,选择过程中可以放大胆量去选择。
单人艺术体操要将艺术体操以及个人的的个性特征充分体现出来,其中也包括自由、优美、奔放的特征。个人特点主要从动作的娴熟、典雅和个人风格中得到了充分的体现,而双人或者多人的艺术体操中除了要能够表现出单人动作的基本要求以外,体操中各个成员相互之间的交流与协作都应该在艺术体操中有明确形式的体现,以此保证学生之间的关系在得到体现的同时,体操的整体性也能够得到完美的呈现,队友之间的交流主要通过相互之间的动作接触以及队形在变化过程中的呼应来进行。动作的节奏应该在艺术体操进行过程中得到统一的体现,在体现过程中娴熟的动作是统一节奏最基本的要求,同时还要保证艺术体操能够表现出一致的风格。
在艺术体操整套动作中,各种不同难度的动作应该均衡的分布其中,任何一种动作难度极端集中的情况都会导致整套动作失去整体性。各种动作在设计过程中都要保持动作独特的性质,自然性和趣味性都是动作在设计过程中应该赋予到动作中的因素。
音乐自身的组成便是节奏、和声和旋律,但通常我们认为旋律是音乐的主导因素。旋律线是组成旋律的重要基础。而旋律中最重要的是节奏,通常我们提出的结构感其实就是人们对音节长短的理解。艺术体操中选取的背景音乐必须要具有强烈的节奏感,能够和艺术体操在演示过程中结合成一个整体艺术,以此艺术体操自身的艺术也能够被更充分的体现出来,给人们美的享受。
通常我们都是在艺术体操将动作编排完之后再选择背景音乐;其实也可以先选择好音乐再进行编排,这种先后顺序都没有明确的规定和要求,但任何一种方式的选择都要遵循艺术体操的基本原则。(1)音乐中节奏的变化要和体操中动作在力度以及动作强度上的变化,并同时形成较为鲜明的对比。(2)在艺术体操的动作中必须要将音乐的音律突显出来,使音乐和动作能够融为一个整体形式上的艺术。音乐中的节奏能够和体态上的律动相结合,学生在学习和演示艺术体操的过程中,进入到音乐节奏之中的速度也会更快,对音乐中存在的节奏以及音乐自身的内涵也能够理解的更加透彻,使音乐和动作在艺术体操中结合成一个完美的整体,艺术体操自身也能够因此更具价值。
若体操中的动作优美抒情,则选择背景音乐的过程中要将选择范围确立在轻盈类乐曲中。音乐自身便具有极强的音乐号召力和音乐感染力,学生在学习过程中的学习情绪和学习兴趣也能够通过合理的音乐被激发出来,学生对动作的美感享受也能以此获得,使学生在练习过程中自身情绪能够更加饱满;学生自身的想象力也能够通过合理选择的音乐更加的丰富,学生对动作的记忆也能够以此得到很大程度的加强;音乐节奏上的强弱变化使音乐节奏发生明显的变化。因此在选择过程中要结合体操中动作的性质和动作的力度进行选择,艺术体操中自身也能够因为合理选择的音乐变得更具价值。
在对动作进行编排的过程中,教师要依据音乐自身的特点来对动作进行设计,确保整套动作能够具有较强的节奏感,同时要保障核心动作在编排以后能够被明显的表现出来。要对艺术体操中难度较大的动作进行合理的布置,学生对音乐的认识和理解都应该在实际选择过程中加大重视力度,在启发学生思想的过程中要运用音乐自身的特性,保证编排好的动作能够具有动静结合的形式,才能够确保动作具有真善美至高层次的境界。
本文以现今高校中艺术体操的发展现状为例,并结合实践的结果探究了高校中艺术体操教学过程中舞蹈动作的编排以及音乐的选择,指出了舞蹈动作的设计应该具有创新和成整体为基本依据,在对动作编排的过程中要结合学生对动作的表现力度和动作的艺术价值为依据进行,以此保证编排后的动作能够更具艺术价值,本文阐述了现今高校中艺术体操在编排动作以及音乐选择过程中面临的难题,提出了理论上的建议,希望能够对相关的研究和教育者起到帮助和参考的作用。
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