“同心共绘中国梦”——中国当代书画名家关爱留守儿童作品捐赠暨拍卖大型公益活动在京举行

“同心共绘中国梦”
——中国当代书画名家关爱留守儿童作品捐赠暨拍卖大型公益活动在京举行

由中国关心下一代工作委员会教育发展中心主心主办、中国将军部长书画院、中国保护消费者基金会协办，关心成长宣传教育基金/辉煌中国书画艺术研究院承办的“同心共绘中国梦”——中国当代书画名家关爱留守儿童作品捐赠暨拍卖大型公益活动新闻发布会于9月28日下午在北京明日五洲假日酒店举行。

中国现有留守儿童已达6102.55万，留守儿童的健康成长关系到国家和民族的未来，党和国家历来高度重视留守儿童问题。习近平总书记曾做出重要指示：“把农民工子女教育作为全民教育的一个重要组成部分来抓，是构建社会主义和谐社会的一项重要任务。”为了实现伟大的中国梦，在全社会共同努力下，为留守儿童撑起一片蓝天。

为贯彻落实《中国儿童发展规划（2011-2020年）》，进一步做好农村留守儿童关爱工作，推动形成政府主导/社会共同参与的农村留守儿童关爱和服务体系，促进广大农村留守儿童健康成长，送健康进校园，开展由中国关心下一代工作委员会教育发展中心主办“同心共绘中国梦”——中国当代书画名家关爱留守儿童作品展暨慈善拍卖大型公益活动，通过组织爱心书画家创作/捐赠/拍卖文艺作品，积极筹集善款为广大留守儿童提供资助帮扶。

活动现场，浓墨重彩挥洒豪情，为关爱留守儿童奉献爱心。

中国关心下一代工作委员会办公室主任陈江旗同志、中国关心下一代工作委员会教育发展中心主任黄浦同志、中国将军部长书画院秘书长卓钇辰同志、中国保护消费者基金会等相关单位领导出席活动并作重要讲话。

让每一名少年儿童健康快乐成长是全社会共同的责任，社会多一份关爱，孩子就多一份信心，我们的未来就多一份希望。

（宋广山、黄殿龙、宋雨燕）

张广明

字 ：清虚

号 ：玄明子

别号：天韵

中国美术家协会会员

天津美术学院艺术创作中心专职画家

中国社会工作协会社会公益工作委员会会员

文化部中国东方文化研究会会员

北京集文阁书画院副院长

中国人民艺术家协会理事

中国现代花鸟画协会理事

中国民族画家

实力派（花鸟）专业画家

1984年拜著名画家刘天瑶为师，主攻大写意花鸟，以画荷为长。

2002年毕业于天津美术学院国画系助教研修班，受教于霍春阳、吕云所、杨沛章、何家英、杨德树。研修古画临摹、工笔人物、花鸟画写意。

2005年由文化部、法中友好协会邀请参加在法国巴黎举办《法中文化艺术交流展》，古画临摹。作品由法中友好协会收藏，是我国第一位携古画临摹到巴黎参展的艺术家，被法中文化艺术交流中心授予“中欧文化艺术特使”称号。

2008年参加中国社会工作协会儿童社会救助工作委员会为贫困及孤残儿童募捐活动，并授予“爱心天使奖”、“爱心天使”。

2009年参加在澳大利亚墨尔本举办的大型书画展，受到了澳洲华人、驻澳大使及澳洲国家官员的高度评价。在展览期间还参加了为澳大利亚森林大火遇难者募捐活动，凤凰卫视中文台现场实况报道，向全世界播放。被授予“中国民族画家”称号。

2012年定居北京，创办“广明画苑”工作室。同年获中国书画创意金奖及第五届亚洲艺术博览会亚洲艺术公益慈善奖。

华彩内敛 雅俗共赏——著名画家张广明作品赏析

文／宋广山

摄影／王昌赓

走进画家张广明先生家中宽敞明亮的画室，令人有耳目一新的感觉，四周墙壁上挂满了装裱好的近几年来他最为满意的经典作品。六米多长的画案上摆放着各种颜料、墨盒、笔玺、镇尺，他正准备创作大幅丈二长的写意花鸟画。

我和张广明先生是很要好的朋友，他是河北省张家口人，身材魁梧，四方大脸，乌黑长发，双目有神，嗓音洪亮，接人待客有古代燕赵侠士之风，他热情地为大家沏好上等的普洱茶。谈到艺术创作，张广明更是有着说不完的话题。

天赋加勤奋使他自幼成才

张广明先生从小就聪颖过人，受家庭和周围环境的影响，自幼就喜欢写写画画，五六岁就开始拿着笔画得有模有样。十五六岁就研习工笔画。

他对家乡张家口坝上草原的牛、羊、马，空中飞翔的百灵鸟，水中游着的鱼情有独钟。草地上的蝈蝈、蟋蟀、螳螂更是他经常见到最喜欢的昆虫，这些都成了张广明要写要画的对象。冬去春来，斗转星移，张广明不停地观察，反复地琢磨，点点滴滴的笔墨记录在画本上，最后用工笔的形式体现在宣纸上。

1984年，张广明正式拜著名画家刘天瑶先生为师，系统地学习中国水墨画技巧，从此在艺术上闯出了一条独特之路。

水墨花鸟画蕴含“精气神”

中国艺术中蕴含的水墨精神，无疑离不开艺术家心灵的远游。历代的中国画家，无不把其艺术极致凝聚在水墨精神的范畴，使其呈现出艺术家的自我外化和人格化的精神构制的形式与本质的特点，张广明亦如此。

精湛画艺洋溢华彩内敛之风

收藏爱好者青睐大写意花鸟

近二十年来，在工笔花鸟的基础上，张广明又主攻大写意花鸟。

大写意，顾名思义，首先是大。所谓“大”，包括两层含义：一是气象大，而非尺幅大；二是境界大，而非物象大，而是更恣肆、更奔放、更飘逸。其次是写。所谓“写”，也包括两层含义：其一是抒发，表达；其二是强调书写性而非描绘性，即通过书法性笔墨的浓淡干湿，提按顿挫来宣泄画家的情感，书写心中的情怀。最后是意。所谓“意”，指的是画家的精神主体：意志，意趣，意态，而非是外在被描绘对象的客体。张广明的作品，完全当得此论。他笔下的花鸟画不论是物象丰富的巨幅大幛，还是物象简约的册页小品，所呈现在人们面前的全是恣肆狂放的画风，既有雷霆万钧之力，又有惊心动魄之奇，大挥大写，大开大阖，酣畅淋漓，自由奔放，有着一种令人很难抗拒的视觉冲击力。正是由于这种视觉冲击力，使得张广明的花鸟画不但在学术领域中，赢得了专家、学者们的普遍赞赏，而且在艺术市场中，也赢得了广大收藏爱好者的追捧，诸多作品被收藏爱好者视为珍品，欲先得之而后快。从而在一个很高的层面上，张广明的作品达到雅俗共赏，这在当今画坛上实在难能可贵。

张广明的成功不是偶然的，而是以其不同凡响的才情和性情作为坚实基础和技术保障的。首先，在绘画的选题方面，他撇弃了传统人孤芳自赏贵族化倾向，追求一种为普通大众所喜闻乐见的较为平民化的艺术趣味。众所周知，中国传统的花鸟画，是一个包括花卉、禽鸟、昆虫、鱼藻、林木、竹石等等非常庞大的内容体系。在这个内容体系中，张广明既不醉心于”皇家富贵”式的珍禽瑞鸟，奇花异草；也不钟情于”徐熙野逸”式的梅兰竹菊，枯木瘦石；而是偏爱人们日常生活中最常见的花鸟和果蔬，如丝瓜、葫芦、家雀、蝈蝈、金鱼、小虾、柿子、山茶等等。这些与人们生活息息相关的普通寻常之物，不是花鸟家族中的”贵族阶层”，而是花鸟家族中的”平民百姓”。他们不以娇艳、华美示人，却用质朴的本色给人们的生活带来甜美和欢欣。

欣赏张广明先生的大写意花鸟作品，不仅画法美、布局美、结构美、题材美，从葫芦丝瓜、小鸟青蛙、金鱼河虾皆可入画。而且神形毕现，容抽象大气于一体。凝神再现，幅福作品蕴含着内在之美、外观之美、传统之美、创新之美，令人心旷神怡，如痴如醉。

钟情于荷花

在大写意花鸟中，张广明对荷花情有独钟。

张广明画荷，绘画风格新颖独特，既有继承前人的成分，但却与前人并不完全相同，正是他的“独家画法”。这种”独家画法”便是更重大势，更强调神似与概括，振笔直遂，简约凝练，于笔墨中见变化，于色彩中见鲜活，形神俱备，意态兼夺，令人叹为观止。更为可贵的是，张广明虽然重视学习古人，继承传统，但更重视创新。许多作品就是从写生中提炼出来的。他将观察到的形态各异的物象一一转换为自己与众不同的心象，然后再通过个性化的笔墨落实在宣纸上，变成一幅幅别具特色的意象。张广明的荷花作品都是从生活中来的，但又不是对生活机械的照抄和照搬。而是对生活的升华与改塑，完全符合自己”妙在似与不似之间”的创新原则。

张广明笔下的大写意荷花，都是笔墨淋漓中透出潇洒大气；意象生动，意境深远，情感传达的艺术形式极其娴熟巧妙。“一花一世界，一叶一菩提”，正是“以书入画”的写意和“画气不画形”的神韵风骨，这都是他对生命感动的有意识表达。让许多人看了张广明的荷花，立刻便有声细细流，树荫照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”的美感。