文人的一场春梦

小馕

“神女”是中国古典文学史上极富特色的意象，也是中国文人士大夫心中难以割舍的情结。而最初的“神女”，却是出现在梦中。千百年来，与“梦会神女”相关的文学作品汪洋恣肆，层出不穷，构成了一个任人遨游而又不能穷尽其妙的梦幻世界。

怅望前回梦里期

“梦会神女”的文学主题滥觞于宋玉的《高唐赋》。按照序文所记载，当时宋玉陪同楚襄王游览云梦台，远望高唐观上云气秉异，状如峰峦，升腾直上，忽而易容，顷刻之间，变幻莫测。襄王好奇，问道：“此何气也？”宋玉回答：“所谓朝云者也。”襄王又问：“何谓朝云？”由此，宋玉引出了先王楚怀王的故事：“昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人曰：‘妾，巫山之女也。为高唐之客。闻君游高唐，愿荐枕席。王因幸之。去而辞曰：‘妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。旦朝视之，如言。故为立庙，号曰‘朝云。”

宋玉在开始这段讲述的时候，实质上是借用一个久远的幻梦开启一个新的幻梦。经由宋玉一番绘声绘色的描述，襄王情不自禁地进入角色，开始了一段心向往之的神游：“朝云始生，状若何也？”“其始出也，对兮若松树；其少进也，哳兮若姣姬。扬袂鄣日，而望所思；忽兮改容，偈兮若驾驷马，建羽旗；湫兮如风，凄兮如雨。风止雨霁，云无所处。”

这样一种亦虚亦实、若隐若现的姿态一下子就俘获了襄王的心。“寡人方今可以游乎？”楚襄王不知不觉中从被动聆听转换为主动幻想，当夜果然梦见神女了。

第二天，他把梦会神女的情形描述给宋玉听，并叫宋玉再作一篇赋，是为《神女赋》。梦中的美人“耀若白日出屋梁”、“皎若明月舒其光”，是那样地神采焕发，摄人魂魄。她作用于襄王的，不仅是视觉的痴迷，还是整个灵魂的震颤。“意似近而既远兮，若将来而复旋”，正当襄王神魂颠倒、不能自持的时候，神女忽然变卦了，她“怀怀贞亮之清兮”，踟蹰不前，乃至“扬音哀叹”，带出一层薄薄的怒容。于是落花有意流水无情，终究闹了个不欢而散。

仙凡相隔，后会无因。在这场虚幻的春梦里，神女终究是圣洁的，只可远瞻，不能近狎。襄王的怅然若失与神女去来飘渺的虚幻相映衬，形成了一种真中有假、虚实相生的审美效果。而在宋玉的文采飞扬中，似乎每个读者也经历了一场真实的爱恋。无望的爱恋总是令人难以忘怀的，所以一任时间流逝，千百年来神女始终摇荡人心。

宋代词人苏轼著有《巫山》一诗，诗云：“楚赋亦虚传，神仙安有是？”笃定地对《高唐赋》、《神女赋》的真实性表示了怀疑，但其爱妾却名曰“朝云”，他也反复用“高唐”典故讴歌他们的爱情。这种矛盾态度让人不由得会心一笑，想来巫山神女的美梦还是慰藉了词人的相思情怀，温暖了词人在颠簸流离中孤寂失意的心灵。

巫山洛水枉断肠

自宋玉作《高唐》、《神女》二赋，“神女”作为爱与美的化身，逐渐在汉民族集体无意识中积淀为一个具有永久生命力的原型，“梦会神女”也成为中国古代文学中最为常见的主题之一，其后的一系列作品大多衍生于此。如徐干撰有《喜梦赋》，杨修、王粲、陈琳皆有《神女赋》。待到曹植“感宋玉对楚王神女之事”，作《洛神赋》，更是将此类文学作品的发展推向顶峰。

《洛神赋》作于公元230年，当时甄后枉死，曹植到洛阳朝见曹丕，获赠甄后遗物玉镂金带枕。曹植睹物思人，在返回封地时，夜宿舟中，恍惚之间，遥见一位美人凌波御风而来，“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪”，令人心旌摇曳而惴惴不安。定睛一看，原是甄宓死后幻化的洛神。

曹植情难自禁，将玉佩作为定情的信物，向洛神表达了爱慕之情。洛神还赠琼琚作为回应，并请曹植到深渊相会。没想到，曹植却不合时宜地想起《神仙传》中郑交甫遇江妃二女的故事，担心同样受到欺骗，犹豫狐疑，不敢赴水，于是收敛情志，“申礼防以自持”。最终洛神只得满怀幽怨，依依不舍地离去。“恨人神之道殊兮，怨盛年之莫当”，洛神举袖掩泣，哀叹从此永诀，又赠以明珰为念，表示今后会在幽冥的水府永远思念他。说罢，神光消隐，不见踪影。

曹植一惊而醒，原来是场梦。回到鄄城，他的脑海里还翻腾着与甄后洛水相遇的情景，于是文思激荡，写了一篇《感甄赋》。四年后，明帝曹睿继位，觉得原赋名字不雅，遂改为《洛神赋》。

此赋一出，风靡了后代多少文人雅士。

受感于《洛神赋》，晋明帝司马绍挥毫泼墨，绘就《洛神图》，可惜今已失传。东晋画家顾恺之更是将此赋内容画作四段，联为一卷，是为《洛神赋图卷》。

与顾恺之同时代的书法家王羲之、王献之父子，曾各书《洛神赋》数十本，可惜墨迹写在麻笺上，流传到唐宋时期就已经残损并亡佚了。现存刻本为宋代根据真迹上石的拓本，包括“碧玉版本”和“白玉版本”两种。其中“碧玉版本”较好，署王献之书，于明万历年间在杭州西湖葛岭的半闲堂旧址出土，现藏首都博物馆。

不知不觉中，历经各家描摹与吟咏，洛神逐渐成为绝世美人的代称，后人将其与高唐典故联系在一起，并称“巫山洛浦”、“巫山洛水”，用于夸饰无以复加的女性美。

红袖添香伴读书

魏晋时期，“梦会神女”的主题与当时的求仙方术相结合，逐渐幻化成文人幻想中的一个符号、一个比理性精神更为遥远的浪漫符号。唐宋以降，诗、词成为文人们寄托“神女”之思的前沿阵地。一方面，文人们通过诗、词、曲直接歌咏巫山神女，表达向往之情，如刘禹锡的《巫山神女庙》、李贺的《巫山高》等；另一方面，受礼教文化的禁锢，文人们隐晦地使用相关典故或比喻，暗示艳情。

在叙事文学中，“梦会神女”的作品更是不绝如缕。早期梦会神女的多是君王或帝王，发展到后来，形形色色的凡夫俗子也能得到神女的眷顾。这一现象在明清文言梦幻小说中表现得尤为突出。“神女”频频出现在寻常男子的梦中，她们对世俗男子，尤其是书生的青眼相看，某种程度上抚慰了现实生活中郁郁不得志的文人。

譬如明代华玉溟的《银河织女》叙武陵少子梦到一“驾鹤缠云”之美姝引领其前往天境，被帝君认为“佳婿”，游历仙境故地。此后二人经常梦中相见，诗词唱和，“嗣是则恒梦同游胜地，而不复入银河”，经年之后，美姝方留书别去。

又如林鸿《梦游仙记》中，作者酒酣醉卧莎草，梦到“瑶华洞天”，遇瑶华洞主的三女儿芸香。芸香向作者表达了对其才华的倾慕之情，并求诗一首，作者慨然允诺，挥毫立就。芸香亦一蹴而就，不假构思而和诗一首。两人谈兴正浓，却被突然回府的真君惊扰而梦醒。

不难看出，这类“神女幻梦”的故事多属于文人士子的自我慰藉：在现实生活中，落魄文人的个体生命价值受到社会的贬抑或冷落；在虚幻的梦境里，却得到神女的眷顾与倾慕。神女的地位越高贵，她们的俯就越能体现文人士子的重要与尊贵。正所谓“绿衣捧砚催题卷，红袖添香伴读书”，因着美丽的幻梦，寒窗苦读也变得可爱起来。