化境的洒脱与当代水墨的新形式

2013年12月7日，“崔见中国画作品展”在中国美术馆开幕。此次展出崔见近十年来创作的水墨风景画60余件，这些作品多以山川自然风貌为素材，坚持传统笔墨修炼的同时，注重表达现实与理想边界上的意态、意象和意境。将山石、草木、路径、流瀑和云气结合成充满流动性的整体意向，强调不同物象之间的撞击、迂回和出入，创作出蓬勃遒劲和生机勃勃的整体和气象，从当代水墨寄托现实感怀出发，秉持传统经典的宏大意识。

崔见作品中的笔线从传统中抽离出来，推向当代和实验的层面，正如皮道坚先生形容“在他的画面中，各种实中带虚、错落有致的线条铺天盖地而来，”“以繁乱的意象完成洒脱不羁的灵魂自由”。 范迪安先生也形容道“在恣意的挥洒中将笔线的感觉推向从意识到无意识的的临界点上，使笔线超越描绘的功能而呈现自身的万千变化，形成了笔走龙蛇、游丝万缕的崭新视像，继而以笔带墨，墨随线后，达到笔墨相映、酣畅淋漓的视觉快意。”崔见认为：水墨艺术作为东方艺术的象征，其发展的可能性还远未穷尽。崔见近几年来的新水墨创作强调西方现代艺术的抽象性和中国绘画意象性的融会贯通，不断探索当代水墨的新形式。endprint