电影市场春季档淡季or旺季

文 · 本刊记者 蔡爽

电影市场春季档淡季or旺季

文 · 本刊记者 蔡爽

虽然电影市场的“淡季”越来越旺，但要按年人均票房来计算，中国却是全球主要经济体中人均票房倒数第二的国家。如果扣除价格因素，即中国电影票价占工资比为全球最高之一这一事实，可以说，中国人还远不能说爱进电影院，观影习惯的培育，也还任重道远

“平三淡四”，这是电影圈内人对于每年春季电影市场的形象描述。1994年，当中国电影刚开始以产业模式发展时，市场还完全是空白，票房的概念也未被所有人接受。但可能谁也想不到，在其后的二十年里，随着进口片数量迅速增加、国产片制作愈发精细，电影市场发生了井喷式的增长。2013年，全国总票房更是达到了200亿元人民币的新高，“看电影”成为了中国人的一种生活方式。

如果把中国电影市场看成是三足鼎立的局面，可以说，“进口大片”占据一极，“国产大片”占据一极，剩余的众多中小成本影片占据一极。由于资源分配不均，中小成本电影常常无法拿到足够的档期、经费和荧幕，因而导致其份额长期落后。但这种情况已开始慢慢发生变化，在中国电影家协会秘书长饶曙光看来，中国电影市场旺季和淡季的界限变得越来越模糊，这正是中国电影市场日趋成熟的标志。

电影市场 淡季不淡

“现在正在进行中的2014春季档期对于中国电影市场来说，无疑是有很大意义的。为什么这么说？因为不论是从票房还是影片质量来看，这都是传统淡季离旺季最近的一次。特别是以国产片强势回归为重要标志，大家对于电影市场运作周期的惯常思维正在改变，中国电影淡季和旺季的界限变得越来越模糊。”饶曙光在出席尤伦斯艺术中心举办的电影交流会时这样说道。

据了解，在影视圈，一般认为，每年的春季档是电影市场的淡季。其主要原因在于：首先，经过了贺岁季的大片云集，观影人群普遍观影兴趣下降；其次，因为正值年初，电影市场的消费主力——城市白领阶层及学生群体并没有太多闲暇时间；最后，大洋彼岸的美国及欧洲电影市场也普遍在此时段表现低迷。饶曙光告诉记者，长期的淡旺季分明对于中国电影市场来说并不是好事，尤其是对于培育观众消费习惯来讲，慢慢将会形成一种规律，即“淡季上映的影片大多死得很惨。”

2013年，中国电影市场第一次开始扭转这种状况，春季档成为国产电影大显身手的时机。这一年，既有观众评价高低不一的《北京遇上西雅图》、《致我们终将逝去的青春》、《一夜惊喜》，也有口碑不俗的《中国合伙人》与《全民目击》，更有成为众矢之的的《富春山居图》和《小时代》系列。当时，一些人认为这只是偶然现象，但饶曙光却把这看成是一个分水岭，“一方面是由于电影产业的发展，使得电影的类型逐渐丰富，可供观看的电影数量越来越多；另一方面，随着二三线电影市场的兴起以及城市化带来的巨大文化市场，电影已经变成了一种文化领域的刚性需求。从前‘旺季扎堆，淡季冷清’的非理性现象早晚会发生变化。”饶曙光还特别指出，目前中老年的电影需求也开始旺盛，未来出现一种年轻观众和中老年观众集体观影的“合家欢”式电影市场完全可以期待。“就像吃饺子，以前只有过年才能享受，现在如果愿意，我们天天都能吃到。”

据国家新闻出版广电总局电影局最近公布的数据显示，2013年我国电影票房首次突破200亿元人民币。从1994年中国电影开始市场化改革，到2010年首次突破百亿元大关，这中间足足耗费了17年，而从100亿到200亿元，却仅仅用了4年。借助电影院线在中小城市的快速扩张，中国电影经历了爆发式增长，但另一方面，如果按年人均票房来计算，中国却是全球主要国家中人均票房倒数第二的国家。如果扣除价格因素，即中国电影票价占工资比为全球最高之一这一事实，可以说，中国人还远不能说爱进电影院，观影习惯的培育，也还任重道远。

而在当下这个“非典型春季档”中，最特别，也是最引人注目的当属两部刚刚获得国际奖项的“文艺片”：《白日焰火》在第64届柏林国际电影节上荣获最佳影片“金熊奖”和最佳男演员“银熊奖”，《警察日记》则获得了东京国际电影节最佳男演员奖。其中，《白日焰火》讲述了一起由碎尸案引发的人物为爱沉沦，飞蛾扑火的故事，全片以紧凑的节奏，悬疑起伏的情节刻画出了人物为爱挣扎的情绪和隐忍的气质。“影片结尾，男女主人公重燃对生活和爱情的希望。我们中的很多人，都曾经对生活有着或多或少的希望与憧憬，这些虽然可能被磨平，但那团微暗的火作为温暖和慰藉可能会一直保留在那里，我想通过《白日焰火》表达的就是这样一种东西。”导演刁一楠早先在接受某采访时如是说道。而《警察日记》则是根据内蒙古鄂尔多斯准格尔旗公安局局长郝万忠的真实事迹改编，通过一个悬而未决的惊天血案，塑造了一个有进取心，忠于职守的警察形象。

国产片的逆袭

2014年，如果要给中国电影市场的“淡季”找一个代言人，那非中小成本电影莫属。由于巨大的成本压力，虽然面临激烈竞争，但国产“大片”往往选择贺岁档等黄金档期扎堆上映，相比之下小成本影片排片则要自由许多。于是每年的春季档，当代题材、情感题材、现实题材当道，新任导演成为电影市场的主流。也正是中国中小成本影片的集体发力，不仅带火了春季电影档，也带火了国产片电影市场，甚至是艺术性，人文关怀等中国电影长期的短板，导演也能有所思考。《警察日记》导演宁赢就曾对记者表示，郝万忠的故事和他性格中的复杂，折射出的正是现代中国社会的复杂。“我们生活在一个波澜壮阔的时代，而电影最伟大的意义就在于用影像记录历史，我希望找到与时代休戚与共的任务。”

在采访中，大多数电影行业分析师都赞成中国电影市场的发展需要走这样一条路：首先，电影市场逐渐扩大，电影作为产品的盈利价值被越来越多人认可，然后在这个基础上，电影创作才能慢慢改进，进而达到制作方与观众的双赢局面。

“中国电影正在面临结构调整，表达人文内涵的电影类型一定会逐渐增加，电影市场会更加丰富多样。这也将促进中国电影生态更加健康地运作。所以从我个人角度来说，我非常希望《白日焰火》、《警察日记》等人文色彩浓重的电影能够得到更多电影观众的认可。”饶曙光认为，国产电影的发展正面临着一个有力的转型时机，将加速升级换代。“中国电影将从注重数量的粗放型增长向注重质量的集约型增长转变，而中国电影观众的消费习惯和观影要求的提升，也将倒逼中国电影的发展。”

仔细审视时下的中国电影市场就会发现，虽然发展势头强劲，但也存在着不少问题。除了国产片的崛起，其他形式的创作模式也在纷纷努力破题，不过结果却迥然不同。以合拍片为例，也许大陆与香港的合拍基本已完成了技术和文化层面的对接，并吸取了一些成果经验，但与其他国家和地区的合拍都面临着各种机制对接的难题。很多打着“合拍”旗号、实则是纯外国片的电影进入内地市场，在政策和市场面前就很难蒙混过关，他们无法满足“合拍”条件只得改头换面。2013年，《钢铁侠3》本想以合拍路线上映，但被主管部门告知不符合条件，片方只得将中国明星范冰冰出院的三分钟戏份加入到中国上映的版本中，并被网友调侃为“中国特供”，这也在一定程度上体现了“合拍”的尴尬与无奈。

此外，在中国电影的传统优势暑期及春节黄金旺季方面，据饶曙光介绍，他们的最主要标志，仍是照搬好莱坞经验——大投资、大制作、大导演、名演员阵容的“大作”集中上映。“客观来说，‘大片’对于中国电影的贡献不可抹杀，它建立起中国观众的影院思维，并持续发酵观影热情。当一个事物被广泛关注并持续谈论之后，它才有可能成为一个产业。但它也有很多问题。”一位影评人这样对记者说道。事实上，过分依仗视觉，规避人性复杂性，甚至价值观混沌不清都使以“大片”为代表的电影文化不可能占据主导，而只可能是中国电影市场“待发展的一部分”。

对于一个国家的电影市场来说，电影的形式可以是多样的，但却必须有能真正扛起文化形象且有分量的严肃作品，它必须关注我们的生存现状，关心我们的生活需求。对于未来，饶曙光充满信心，“近年来，中国电影市场出现了一种介于商业电影与文艺电影之间的‘好电影’，我无法分清它们到底是属于商业电影，还是文艺电影，例如《观音山》、《桃姐》、《海洋天堂》和《白日焰火》，这些电影正在推动中国电影类型的多元化发展。”