别情荡漾

刘秋波

徐志摩的《再别康桥》是一首很美却让人难以言说美之所在的诗歌，这或许是美的至境。就如同情人眼中的少女，美，但无法用语言描摹她美之所在。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，诗人轻轻地离别康桥，那是他一生中最美好的时光，他曾经写道在康河边“伺候着河上的风光，这春来一天有一天的消息。关心石上的苔痕，关心败草里的花鲜，关心这水流的缓急，关心水草的滋长，关心天上的云霞，关心新来的鸟语”，这是一种怎样纯粹而又富有灵性的生活呢？诗人关心的是石头上的苔痕是否一天天地浓密，他在等待新生命力的焕发；诗人关心败草中的花朵，在这里面看到生命的荒凉和艳美，这分明是生命的代谢；诗人关心水草是否重新焕发出生命的颜色，关心天上云霞的色彩，关心鸟鸣中新加进的娇嫩的啼鸣……苔痕、水草、云霞、鸟鸣，这是多么细小的物态，非有一双敏感非凡的眼和一颗对生命无比爱恋的心，何以能观察得到，何以能体会得出？诗人关心这些事物，其实他关心的是宇宙间的生命。

一个诗人只有对宇宙间的所有生命都投射爱意和同情才称得上诗人。这让我思接千古，想到了杜工部的那首《秋雨叹》：

雨中百草秋烂死，阶下决明颜色鲜。

著叶满枝翠羽盖，开花无数黄金钱。

凉风萧萧吹汝急，恐汝后时难独立。

堂上书生空白头，临风三嗅馨香泣。

深秋时节，寒冷的秋雨连绵，百草都在雨中烂死，这种生命的衰亡多么令人哀伤、绝望；生命的消失已然值得悲叹，而残酷的环境又让生命在最后的时刻毁灭得毫无尊严——腐烂而死。在周围所有生命都凄凉地逝去的时候，决明花开的颜色正鲜艳，她的存在展现了生命的倔强和生命的尊严，她的姿态是那样的高贵而又脆弱，毕竟是一树花，如何能抵挡残酷的秋风秋雨？诗人于是慨叹，他担心如此鲜艳娇媚的花朵难以久存，她最终的命运与那烂死的百草一样，难免萎蔫于秋雨之中腐烂而死。诗人走到雨中，依偎着美丽芳香的决明花，黯然泪下，诗人是如此地怜爱这娇弱而又高贵的花儿啊！千百年前的杜子美如此，千百年之后的徐志摩也是同样的多情，非但对人，对宇宙间的其他生命亦然。

正是由于对宇宙万物的爱恋，当事人离别康桥的时候，选择轻轻地离去，他是那样地爱恋康桥，他怕自己的脚步惊动康桥，惊动那石头上的苔痕、云霞、花朵、水草，还有密林中的鸟儿。诗人写道“轻轻的我走了”，我，爱恋康桥的我，走了……诗人要告诉康桥自己的离开，因为他知道康桥也如自己一样不愿这离别的发生。诗人心中似乎在说：我走了，你要保重，不要牵挂远行的我。诗人对康桥说，我轻轻地离别，正如同我轻轻地到来。曾经的诗人轻轻地来到康桥，康桥与诗人并不相知，诗人对康桥是一位陌生的来客，诗人来到康桥犹如一片飞花落于春水，是那样的轻柔，这轻柔之中是一份新鲜与好奇。这就如同恋人的相遇，好像上天注定一般，两个人轻轻地走近，走近……然而轻轻地离别毕竟不同于轻轻地到来，因为离别之中是担忧，是牵挂，是不舍。诗人对康桥说，自己的离开正如当初的到来，在康桥面前诗人装作轻松潇洒，好像放得下自己在康河的每一天，何以如此？因为诗人怕康河伤心流泪，在诗人眼中康河是有生命的，康河是自己的恋人。我走了，你别流泪，因为当初我也是悄然而至的，现在只不过是悄然而去。离别啊，真的是黯然魂销……

诗人轻轻地招手，和西天的晚霞告别，那晚霞便是他曾经关注的那一片。从此以后再也见不到你变幻的色彩，看不到你春天里轻柔的身影，看不到你夏日里娇嗔的脸颊，看不到你秋空里淡淡的微笑，看不到你寒风中黯淡的容颜……“我”走了，别挂念我。诗人真的痴情，他留恋康桥的一切，当这离别的时刻，康桥的每一样事物、每一处风景都在他心里挽留他，他真的不想离别，但是不得不离去：再见了，西天的彩霞。

还有那河畔的金柳，诗人要向它们道别。夕阳掩映之下，婆娑的金柳幻化为新娘，微风吹拂，柳枝摇曳，仿佛新娘轻柔的裙摆随风轻拂。那新娘在夕阳中低头不语，是娇羞？是惆怅？是渴望？女人是美的化身，而作为新娘的女人更是美的极致，诗人如何能不爱恋？在夕阳中我们看不清新娘的脸庞，也许她就是诗人心中那个令他牵挂一生的女人——林徽因。因为在这里，在康桥，诗人如同走近康桥一般地走进了这个女人，这女人是他最爱的，爱得刻骨铭心。如果事事如意，造化作美，那新娘一定是林徽因，那新郎一定是诗人。当诗人的眼中出现那夕阳中的新娘的时候，诗人的心便真的回到了曾经，回到了那场爱。而此时的他已然身在中国海上。于是，新娘在波光中的掩映，荡漾在诗人心头，是心头而不是眼前，因为那新娘也好，金柳也好，都已成为无可奈何的回忆，分开了，永远无法再重聚，但是诗人忘不掉那曾经的爱。

诗人又看到了水中的青荇，与金柳相比它们渺小得多，可就是这些渺小的水草，它们却比诗人幸运得多，因为它们终其一生都荡漾在康河的柔波之中，哪怕是瞬间的分离也没有，而诗人呢？只能一次次的离别。诗人是多么地羡慕水中的青荇，在诗人眼中那些青荇是那样的快乐，它们在水中摇摆；诗人也许妒忌这些水草，它们在水中招摇，炫耀自己的幸福。于是诗人写到，在康河的柔波里，他“甘心做一条水草”。水草又如何，渺小算不得什么，只要一生守在康桥身旁就够了，再渺小，再微不足道，诗人也心甘情愿，没有怨悔。

有时候，人真的不如物。陶渊明说：“愿在衣而为领，承华首之余芳；悲罗襟之宵离，怨秋夜之未央！愿在裳而为带，束窈窕之纤身；嗟温凉之异气，或脱故而服新！”情人相会总是短暂的一瞬间，不如做衣领和裙带，因为衣领能嗅到情人的芳香，裙带能贴紧情人的腰肢，但物也不能长久地伴随情人，秋夜深宵也要被弃置一旁的。这是古人的悲哀，也是永恒的悲哀，只有成为所爱之人的一部分才能永久地相依相随。那软泥上的青荇，那么幸运地成为了康河的一部分，而诗人却没有，就如同他和自己的恋人一样，这真是造化弄人！

还有那榆阴下的清潭，那里面有彩虹一样的梦，这梦也许是诗人的，也许是在康桥边那些伟大灵魂的梦吧。我们说不清，也不必去说，因为在心灵上，诗人和那些伟大的灵魂是一体的，他们都是追梦的人。也许是时间，让那些梦变得朦胧不清，于是诗人要去追寻那些美丽的梦，他撑着长篙，“向青草更青处漫溯”，在那里他能和那些伟大的灵魂对话，能找到自己遗落的梦。康河蕴含着太多美丽的梦，太多伟大的生命精神蕴含在这片水域之中，在漫溯中邂逅一个又一个不朽的生命，这些不朽的生命就像天空中璀璨的星辉，散发着遥远但又夺目的光辉！只要在康河身边，就能和这些伟大的生命对话，在这些生命的回答中寻找生命的方向和存在的意义，这使空虚的生命变得充实，于是诗人获得了力量，他的心变得澎湃激荡，因为他找到了生命的原动力，仿佛此刻他获得新的生命，他要放声歌唱，宣告他的幸福，显示他的力量，他要向天上的星辉诉说：他是自由的！他找到了他自己！

但他无法放歌。他不能放歌，因为此时的他已远离康桥，远离那梦想所在的地方，离别的笙箫在脑海中回荡，自己已然离开了，到哪里放歌，到哪里索取哪怕片段的自由和生命的活力？于是一切变得悄无声息，诗人沉默了。他终于真真切切地意识到一切都只能是回忆了，他终于意识到只有他自己孤零零地站在海风里，眼前是无边的黑夜和苍茫的大海。今晚的康桥也应沉默无声，因为康桥也会知道，那个关心她的一切的、爱她的诗人离别了。就如同林徽因永远珍藏那片失事飞机的残骸一样，康桥也忘不了这个一生追求爱和美还有自由的诗人。康桥沉默了，即使诗人轻轻地离去，还是无法骗过康桥，因为相处得太近，心贴得太紧。

悄悄地，诗人走了，诗人再次对康桥道一声珍重，再挥挥手，作别西天的彩霞。诗人说他不带走哪怕一片他曾经日日关心的云彩，他不带走，因为那云彩与青荇一样，是康桥生命的一份子，没有那云霞，康桥便不是诗人心中的康桥。他愿康桥依旧，这或许是一种爱情，他只愿爱着的人一切安好。而他远去了，在一片一望无际的恋恋不舍之中。