素心如玉

张素玉，1944年生，河北石家庄人。中国美术家协会会员，中国工笔画协会会员，石家庄画院一级美术师，第六、七、八、九、十届石家庄市政协常委。

邻居坐火车到上海去，与张素玉坐对面。两个人说闲话，彼此问从哪儿上车，在哪儿居住，越问越近，原来两个人住同一个小区。从上海回来，邻居跟我说起这段奇缘，说想不到我们小区还有一位画家，且是一位女画家！

一天赵贵德先生来我这儿，说起张素玉，他说：把她喊来见个面。

由此与张素玉熟识。

其实在认识她之前，已经先认识了她的画。一次在一本画册上见到一幅《秋韵》，给我留下了深刻的印象。三个姑娘劳作间隙，随意坐在一块岩石上小憩，若有所思，旁边有三筐鲜艳的秋果。这都不算什么，关键是她们身后那一片树林：似虚似实，如梦如幻，其层次其色彩都令人叫绝。整幅画虚实相得，疏密兼顾，形而下之神采与形而上之意象结合得非常到位。当时就想，此等高妙之作，是哪一位画家所为？认识了张素玉之后，才知道这画出自她手。

这之后我见识了她许多画作：画册上的印刷品，纸本真品，包括案头上的草图。我喜欢看，可以跟她学东西；她也愿意让我看，把美的感受传递给人。她的画也真美，洁净、纯真、妩媚，无论人还是物，都不像这个世界有的。这便是她的心灵，心灵若不洁净，心灵若不美好，笔头上决不会有这样的效果。

张素玉画工笔，以人物见长。题材上多在年轻女性上着墨，大概只有年轻女性才能寄托她心灵深处的东西。年轻是好的，但张素玉的年轻时代却并不美好，因为她出身不好，该得的得不到，不想得的却逃不开，受了好多的苦，生活中的和心灵上的都有。也许正因为如此，她才更加感知到青春的宝贵。现实当中流逝了的，她想在画面上找补回来，以回馈自己。尽管如此，过去的情结仍旧难以解开，于是她画了一系列以自己童年为题材的画，借此来纪念和祭奠自己的青春岁月。

其实，张素玉成名很早。1965年，刚刚21岁的她就画出了年画《学园艺》，此作先是入选华北美展，后在《人民日报》发表，1966年春天还因此到北京参加创作研讨会，并在人民大会堂受到了刘少奇、周恩来等国家领导人的接见，作品也被中国美术馆收藏。本来单位已决定派她到中央美院深造，还准备派她出国参加世界青年联欢节。没想到，文化大革命一来，使这一切成为泡影。成泡影不算，而且还有一条荆棘路在等着她。

她的真正的艺术创作其实是到了改革开放之后才得以实现，她创作出了一大批优秀之作，或参大展或获大奖，她自己也成为中国美术家协会会员，成为国家一级美术师，也被调到石家庄画院专职创作，这样的成功和荣誉，虽然来迟了些，但对她来说也算是个很大的宽慰。

宽慰且不论，关键是她给读者带来了美的享受。

经风经雨之后，张素玉不再年轻，如今已过花甲之年，但花甲在她这里另有解释：花甲花甲，花之甲也，花之甲者，画之甲也。亦即是说画最好的画，把画画到最好。她果然也是这么做的，她从来没考虑过自己的年龄，也从来没把年龄当回事。她仍旧像年轻人那样，充满创作激情，仍旧惯于挑灯夜战，常常画到很晚。要说有变化，那便是她的心态更平和，画技更沉实，境界更高远。你看她的近作就知道了，以她的“心若莲花”系列为例，画的都是仙姝般的女性，这些女性以莲花为伴，人是花，花也是人，人和花都清净无染。其色调高雅，节奏舒缓，是心灵的自然流露。读着这样的作品，就让人心生欢喜，就让人的心灵得到净化和提升，就让人知道喧嚣的现实生活之外，还有着一个宁静、恬淡、充满爱意的世界。况且，张素玉还画过好多的佛像和菩萨像，要知道，佛像和菩萨像却也不是每个人都能画的，为什么？因为画佛像和菩萨像须有着佛菩萨般的心灵境界，起码有着对于佛菩萨的无比虔敬和向往，不然的话，画出来也不像。

画佛菩萨这件事还说明，张素玉知道自己心灵的努力方向，她愿她的那颗伤痕累累的心，在佛菩萨的慈悲爱意中，得到抚慰和修复，从而使自己拥有一个光明、温暖、柔和、洁净的美好世界。正像她的名字，素心如玉，无垢无染，没有瑕疵。

她一直这么努力着，努力本身就是目的，她并不希求回报。虽然不希求回报，但安详和愉悦会悄悄来到她的身边。

（责编：刘贤）