声音

那些脍炙人口的文艺作品，那些流传久远的曲艺经典，无不反映着人民至上的价值理念，无不体现着浓厚的百姓情怀。要心系群众、面向大众，坚持把人民作为表现主体，把百姓生活作为曲艺作品的主要内容，写人民、说人民、唱人民，做人民喜爱的曲艺家，做人民欢迎的说唱家。

——中宣部部长刘奇葆在中国曲艺家协会第七次全国代表大会开幕式上讲话说。

哪一个国家的领导人会在每年新年来临之际和国粹艺术演员们欢聚一堂，坚持17年风雨无阻？哪一个国家会在国家级电视台专门拿出一个频道来给自己的国粹艺术？哪一个国家对自己的国粹艺术重视到如此之高的程度？这一切只有在中国才会有。

——京剧表演艺术家于魁智感叹党和政府对于国粹艺术的重视，表示只有用自己最精湛的演出才能回报这份重视与关爱。

我对农村怀有深厚的感情，也曾经在当时的黑龙江生产建设兵团当知青、干农活，深深体会到农民朋友的淳朴、热情和他们对农村题材曲艺作品的需求。如今，我们的农村发生着翻天覆地的变化，涌现出一个个各具特色的魅力新农村。新时代农村题材的曲艺作品还要多创作，曲艺工作者要给更多的农民朋友带去欢乐。

——相声表演艺术家姜昆如是说。

多出国，多看世界，你的心会变得很大，视野会更广阔，会产生全球性思维。我们一直在说要与国际接轨，最重要的是要心灵接轨。不是说在音乐里加点西式节奏，加点大提琴、钢琴等就是与国际接轨，那只是外在。

——民歌歌手哈辉谈她所理解的民歌发展方向，她认为中国民歌的格局可以再大一点，可以唱全人类的东西，如和平。

我觉得每个人都是舞蹈家，只是我们在不同的地方起舞。

——舞蹈家杨丽萍如是说。

我觉得人要按照自己的步骤去生活，不要按照别人的步骤去生活，因为你知道你自己最适合什么，我就适合慢节奏的生活，永远都是慢慢的，今年拍一部戏，我觉得我累了，就不拍了。我不想让自己永远像上了发条，不知道什么时候能停止下来。

——青年演员王珞丹说，她无法想象一个人一直忙碌、一直向外掏空自己。

在文化各个门类中，文学可能算是个“种地”的，种地能挣多少钱？但不种地行吗？它是文化的基础门类，或者说是先导门类。

——文学评论家李敬泽说，当今精神文化产品比过去丰富得多，文学只是丰富的文化产品序列中的一部分，甚至一小部分。但尽管如此，文学依然有超出它本身体量的影响力，这不仅体现在对读者的直接影响，也体现在它对其他艺术形式和文化形态的影响上。

生命中的好日子是留不住的，但我们可以用写日记这种方式留住，你的经历、感受和思考是最可靠的财富，日记会帮你保留这些。这时，一双看外界的眼睛睁着，心灵的眼睛也睁开了，你的生活会变得更超脱，你会看到一个更高的、理性的自我以及一个灵魂的自我。

——作家周国平说，每一个会写字的人都应该写日记，这样可以把流逝的生活留住。

面对纷繁复杂的社会矛盾和民众心理，作家特别是报告文学作家，不应该逃避现实，不应该回避矛盾，不应该装聋作哑，社会责任是最基本的担当。

——报告文学作家黄传会如是说。

中国本土文化博大精深。它有鲜明的民族性、构成上的完整性、形态上的多样性、种类上的丰富性、品格上的包容性。文化是一个民族的精神和灵魂。如果没有本土文化的保护和传承，中华文华就会在全球化中丧失自己的特质，失去原有的个性，中华民族也就断了自己的血脉。

——陕西省文联副主席、陕西省民协主席王勇超说，不保护好民间文化，子孙后代会骂我们。

如果在按下快门之前能够多想一秒钟，可能你的作品能拍得更好，或者一张平庸的作品有可能就会变成杰作。

——摄影家王郑生说，数码相机时代虽有便利，但也带来了不加节制的弊病，用思考主导创作是艺术家的美德。

在世界历史上，文官介入到艺术之中的广泛性和普遍性应该数中国为最。但是，这种普遍的介入并不是以职业的艺术创作为基点，寻求技法上的成熟与个人风格的确立，并在艺术史上获得一种承前启后的关系，而是以修身养性或作为道德和伦理的昭示为终极目的。

——评论家陈履生解释，为何梅兰竹菊这些具有君子品格象征的绘画题材成为中国画永久不衰的表现题材。

（孙达/辑）