辨识度，最公正

桂兴华

虽然步履不够迅疾，但毕竟前进着，是散文诗这些年来的好趋势。从我个人喜好来讲，特别看重直面现实的字里行间，能否撕开伪装，真正给人以鼓舞，传递确确实实的正能量。

多情的春天，从来都是残酷的。不能视而不见：那些混浊的眼、粉色的灯。散文诗创作，不能一味在田园上唱牧歌。在这方面，屠格涅夫、鲁迅已经做出了榜样。雷抒雁则活在“昏睡的生活比死更可悲，愚昧的日子比猪更肮脏” 的诗句里。

当然，反映繁杂、严峻的时代，也不是一蹴而就。心情不必过于沉重。应该包容各种风格。培养散文诗的大手笔，尤其要让更多的新面孔涌现。所以，今天，我对一门心思苦钻散文诗的青年作家很赞赏。目前，散文诗的专门写手尚少。埋头琢磨的，不多。作者自身的积累最重要。《保温杯》《创可贴》是佳作，语言有自己的个性：“护城河下，溃烂刀枪和嗓音的联络方式”等，是你的。

诗是舞蹈，散文是散步，散文诗也许是亦步亦舞。较之散文，散文诗更富有诗意，抒情色彩更重，语言更考究。较之诗歌，散文诗节奏较缓慢，要求更精细。争说自己是在写散文诗，标榜其实无用。读者一看即辨出，才算你胜出。高手更用作品说话。

就像听歌，一听其歌声，我就能分辨出：这是韩红，这是张也，这是成方圆。她们都成功了。或者，一说起刘和刚，我就说：“《父亲》是他唱的。”而那首唱母亲的，我首推阎维文的版本。他们都成功了。

散文诗界呢？有几个作家的代表作非常鲜明的？或者，抹去作者姓名，作品依然非他莫属？似乎有些困难。要知道：创作是马拉松赛，不是短跑。赛场上，你跑了多少圈，速度、耐力、底气属什么层次，读者一目了然。辨识度，最公正：谁拥有更多的有个性的作品？这是硬道理。唯有个性者，才有其位。明显的“自我”特征，是一种“看家本领”，目的是为了将主题和内容表达得更有个性。作品，在悄悄打分。

为什么散文诗的旧屋一片？出奇的思维方向，要求人们大踏步改进啊，才会使图纸焕然一新。思维方向比想象、灵感这些思维形式，更加重要。崭新的方向，取决于独特的视角。第一印象往往是习惯性的，最需要打破！要追求思维的广阔性，大跨度地联想，全面张扬想象力！怎么绕过熟门熟路？全靠与众不同的视角！走出僵化的状态，告别循规蹈矩的方式，创意才会悄然降落心中。如《深水港》：“把爱的浪花，澎湃给需要帮助和需要簇拥的人。”言外之意很多。

要敢于大胆地冲出包围圈，不理睬那些惯例，如：“人生像舞台，终将谢幕”那样的比喻。目前的文本是否也太工整，排比也太多了？排比，应该用到最合适的地方。

我们应该把“往哪儿想？”，摆在最重要的位置。要另起炉灶，撼动模式，违反常规，将熟悉的东西陌生起来，才会有新的成果——装满西北风的仓库开门营业，向路人免费推销寒风。多么鲜活！莎士比亚的台词：“你的伤口不像井一样深，不像教堂大门一样宽”，多有情感色彩。马雅可夫斯基的想象：“穿裤子的云、失眠的风、涂了漆的黄太阳、泪像打翻了茶杯、黑色的雪花透过报纸的筛子撒遍了天下”，令人过目难忘。新的历史书：“英国议员的一根手指推倒了大清王朝、袁隆平的一棵杂交水稻养活了十亿人”，新意四溢。

散文诗的语言，为何没能出现北岛、舒婷、顾城、梁小斌那样的爆发力、张力？如“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”、“中国，我的钥匙丢了”等等。让我们都好好想一想。语言的后面，是什么？暴露了散文诗领域的什么弱项？

回想起我在1987年主编了《散文诗的新生代》。时隔20多年，这些出色的才俊们还有多少坚持在写散文诗？希望新的写手快快强大起来。

城乡“蟋蟀”们不一样的声音，何日越来越美，越来越响？！急切期盼着。