论少儿声乐的快乐教学

■李玲丽

少年儿童是初升的太阳，他们稚嫩、活泼而富有朝气。少儿声乐作为声乐教学的一个基础组成部分，是全部声乐教学的根基，更是培养优秀声乐艺术人才的摇篮。所以在少儿阶段所接受的声乐训练，对其以后的成长和发展有着重要的启迪作用。然而我们不难发现，一些少儿在学习声乐的过程中，性情变得急躁、呆板，容易分神，逐渐减退了对歌唱的兴趣和热情，失去了原有的灵动。这一普遍现象不得不引起大家的重视。作为一个声乐教育者，我们不能让这些少儿变成发声的机器。因此，如何让枯燥无味的基本练习变得生动有趣，使学生能在快乐轻松的氛围中主动学习已成为所有声乐教育者面临的重要课题。通过近八年的教学，本人提倡将快乐运用到教学的每个环节，现将点滴体会整理出来，希望能为少儿声乐教育事业略尽绵薄之力。

一.快乐的呼吸

呼吸是歌唱的运动，歌唱的支持力。正确的歌唱方法一定包含着正确的呼吸方法，儿童的歌唱发声呼吸方法基本与成人相同，呼吸时肺、胸、两肋、横膈膜、腹部都要起作用，胸部要自然张开，但两肋和横膈膜的作用是最主要的，小腹起一个气息支撑点的作用。对于初学声乐的少儿说太多的理论他们是理解不了的，必须让他们能直观的感觉到。我在教学中喜欢运用一些道具和生动活泼的语言，调动学生的积极性，让他们在游戏的过程中获得灵感，从而能主动吸收到声乐知识。例如，我会拿一支鲜花给学生，让他们去闻这朵花的香味，或是让他们闭着眼睛闻我手中的一个美食，如果闻对了就给予奖励，这时的学生都是无比专注和认真地重复做着呼吸练习，随后让他们做“i”和“o”母音的发声练习，可采用音阶、琶音、简易的乐句等。有的学生气息很短，我会让他们模仿蚕宝宝吐丝的感觉，用这种感觉让他们做“si”母音的长音练习，使气息增长，吐得越长越好，或是让他们数枣子，看一口气能数几个枣，通过每天的反复训练学员们的气息也逐渐变长，还有的学生气息不平稳，我会给他们一片小纸条放在嘴前方，让他们将吸好的气吹向纸条，从纸条振动的频率来确认呼出的气息是否平均，集中，此时可以让学生做“u”母音的长音发声练习，使气息平稳，从而能获得充分的头腔共鸣，让他们找到具体的发声位置。在这基础上，让他们做“mi”“ma”母音的跳音练习，增强小腹的运用机能，如果小腹的支点找不到时，可以让学生咳嗽两声，在咳嗽的过程中小腹会有自然的跳动，从而让他们找到具体位置，通过一系列的反复练习，学生都会在快乐中深刻地记住呼吸的感觉，逐步增强气息的控制能力，对演唱起着至关重要的作用。

二.快乐的咬字吐字

演唱是语言和音乐结合的艺术。语言是音乐内在的表现方式。在演唱中咬字、吐字贯穿始终，它是演唱艺术的总体体现。帕瓦罗蒂曾谈过：“我愿意，重复我说过的意见，我所唱的词，如果吐字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来反感，吐字问题，需要下很大的功夫，一直到我成为演唱家。”良好的语言表达能力是唱好歌曲的必然条件。针对少儿声乐的咬字吐字，我会让学生练习一些有趣的绕口令，或让他们讲一些自己喜爱的故事，在学习一首新歌之前，让他们手掌拍着节奏把歌词朗诵几遍，在一次次的练习中增强学生的口齿能力。

三.快乐的情感释放

声乐是表演艺术，发声方法是歌唱表演的手段，而歌唱的最终目的是用美妙的声音把歌曲的内容、情感表达出来，单有一个美的声音是不够的。因此，在教学中要教会学生去理解音乐和歌词，可以根据孩子的年龄特点对歌曲进行分析、讲解，让他们理解作品所要表达的内容，从而更好地表达作品。表达、体现歌曲内涵的关键最终还是要在歌曲的演唱处理中表现出来，所以教会孩子“会唱”很重要。可把歌词编成有趣的故事，使其形象化，让儿童身临其境地去感受，向作品内容规定的情境中去发展，从而产生合乎内容情景的感情，声情并茂，使歌声具有灵魂。如朝鲜电影《卖花姑娘》的插曲《哭盼姐姐早回家》整体基调是凄凉、悲伤的，为了让学生能够充分理解歌曲的感情，可以给他们讲述卖花姑娘的故事，告诉他们在一个寒冷的冬天，有一个小姑娘站在山坡上，天都快黑了还没有回家，可怜的她眼睛瞎了，什么都看不见，并且她的妈妈也生了重病，卧床不起，为了治好妈妈的病，姐姐出门卖花去了，小姑娘独自站在山坡上盼望着姐姐早点回家，在山岗上，寒风吹得刺骨凉，孤苦伶仃的小姑娘，穿着单薄的衣裳站在山坡上，她的姐姐为了寻找阿哥，离家去了远方。她哭着盼望她的姐姐早早回到家。在学生理解了故事背景后，再去唱这首歌曲是就能让他们融入故事里，要求他们唱出小姑娘的无助和凄苦，我印象最深的一次是当我讲这个故事时，学生听得十分认真，讲完后，学生哭了，很久才平复情绪，在接下来的演唱中，学生十分投入，把歌曲的情感很好的诠释出来了，也深深的打动了我。因此我不赞成那些认为少儿年龄小，就认为他们没有表达情感能力的观点。我个人认为少儿虽然年龄小，他们的理解能力也许不是很强，但他们是有真情实感的，他们也有喜怒哀乐。他们对生活的热爱，对美好的向往，对自然的感知甚至高于成人，他们缺的只是教师的引导。又如潘振声作曲的《祖国祖国我爱你》，通过小朋友用小小蜡笔画小鸟、小草、太阳、国旗等，表达了热爱美丽祖国的情感；再如经典的朝鲜儿歌《小白船》，描述了“在蓝蓝的天空银河里，有一只小白船，船上有棵桂花树，白兔在游玩，桨儿桨儿看不见，船上也没帆，飘呀飘呀，飘向西天”。通过歌词内容，我让学生想象一下是一只怎样的小白船，桂花树有多高多大，白兔是怎样的玩耍，要求他们唱时，眼前要出现这些形象，要唱出画面感，然后每个学生心中的船可能都是不一样的，桂花树也不是一样大小的，但是对于音乐的理解我认为不要谋求统一答案，正如“一千个观众眼里有一千个哈姆雷特”，那么“一千个孩子心里就该有一千只小白船”，在教学中不应该束缚少儿的想象力，但是必须让孩子知道二度创作要尊重一度创作的时代背景和民族地域风格，不能歪曲歌曲内容和作者的创作基调，只有这样，孩子们才能不离弦走板把作品艺术再创造。

四.快乐的实践演出

在学习声乐的过程中，教师不仅要在课堂教授演唱技能、技巧，还要多鼓励青少年参加不同形式的演出、比赛等演唱实践活动，引导学生不仅要会唱也要会演，对于初学的少年儿童来说，能够在大庭广众之下敢于放声歌唱就是重要的一关，只有放松表演，才能用情歌唱，进而打动听众。在教学中，我会定期给学生举办各类小中型音乐会，为每个人选定曲目，并编排好动作，让他们每个人都能有上台锻炼的机会，台下的掌声是每个小朋友自信的动力和源泉，音乐会结束后，再组织学生们一起进行沟通交流，让各自发表一下演出感受，其他人再发表一些对别人肯定和提出一些好的建议，通过演出的机会来检验总结演唱的表现力，通过亲身实践，使学生获取自身缺少的表达歌曲感情的表现方式。此外，参加音乐会的过程也是向他人学习的过程，通过相互比较，不断总结，不断积累经验，逐步使少年儿童演唱水平不断提高，达到以情感人，声情并茂的境界。

少年儿童的本性是好玩、好动、好学、好问对世间一切事物都感到新奇，又富幻想，特别是对符合自身特点、心理需要的东西，努力去模仿。教师应积极引导孩子去发现美、感受美、表现美，在音乐活动中不断地发现、感受、表现，就会获得各种美好的情感教育体验。因此，能让少年儿童在轻松快乐的氛围中学习好声乐是我们每一位少儿声乐工作者不断思索和努力的目标。