浅谈南宋川南墓葬石刻艺术

（贵州省遵义市杨粲墓博物馆 贵州遵义 563000）

一、川南墓葬石刻艺术的来源

石刻艺术是一门历史悠久的造型艺术。墓葬石刻具有实用性、装饰性。汉朝的画像石的墓门及墓壁上被当做构件嵌置于其中。墓葬中的画像内容很丰富，画像石的表现手法运用了减地平雕、线刻两种，其镌刻看上去很传神，表现出了很浓厚的时代感，装饰效果也比较美，中国的墓葬石刻艺术发展的一个重要时期就是汉朝。而到了宋代，石刻艺术的特点变得更加的清新而优美了，这主要是因为汉朝的石刻艺术的深远影响。

宋代统治阶级的意识形态是儒家理学。精英阶层对万事万物的认识更加清楚。艺术或多或少都不同程度的受到了思想的影响。人神共存是汉朝石刻中表现的最多的主题，但是川南石刻中少了神鬼的内容，多是对古人生活中美的表现。从川南墓葬时刻来看，其形态具有很逼真的造型，其样子也友善而生动。他们注重人的主体性表现，主要是通过人性和神性的对比来取舍重点。南宋墓葬石刻中还存在着神话题材，但是比较少，这些神话石刻所表现的并不是被人崇拜的力量，而是守护墓葬主人的希望和化身。

南宋时期的川南，市井文化比较发达， 艺术家对世俗百态体会深刻，用艺术来变现市井文化，川南出土的勾栏石刻将宋朝勾栏乐舞再现于世人面前，这些勾栏石刻所呈现的是一般人的娱乐生活。当时雕刻者对刻画的表现已经和汉朝有了很大的区别，宋朝的人对石刻人物的形象更加重视，并且对感情表达的刻画也很细腻，生动有趣的的表现出了人们的各种动作表情，墓葬石刻的表现更加生活化。人物形象很多都比较含蓄温柔、娇柔可爱。

过去相同的题材在川南石刻艺术的表现也具有独特性。川南墓葬石刻所表现的龙纹形态丰富多变，浮雕型的造型看起来十分生动，他们用严谨的态度来进行刻画。南宋墓葬石刻的艺术表达具有写实性，而汉代的墓葬石刻则更加看重装饰效果。以汉代的朱雀为例，其姿势多为侧面，有着饱满的羽翼，对整体动态的把握比较到位，但是细节刻画还显得不足。南宋串案墓葬中的朱雀，有着昂首挺胸的姿势，不管是行走的状态还是站立的状态，都表现得十分雄健，并且朱雀的整体形象的丰富变化主要反映在主轴线上。给人的印象就是高亢威武，飞翼刻在胸的两边，看起来有着跃跃欲飞的勇猛感觉。从雕刻技法角度来看，川南墓葬石刻显得比较娴熟，刻画对象的细部看起来起伏变化有致，对于雕刻对象的比例和机构的掌握也比较准确了，能够刻画出较为完美的线刻，并通过夸张的艺术表现方式来塑造石刻的神态。

二、南宋时期川南墓葬石刻的艺术特征

1.石刻具有绘画特点

雕刻艺术中的石刻比较注重雕刻技法，通过石质材料来创造真实的艺术品。我国古时候的雕刻、绘画都是第一双同类艺术，包含了原始的工艺美术。我国的雕塑都比较注重传承民间艺术手法，惯用人物线描来刻画人物，再复制成雕塑的雕刻传统。有的人通过在硬质材料来直接勾线描搞，然后进行雕刻。我国古代的雕刻有很强的绘画性，我们在要理解雕刻艺术，就应该以绘画的眼光来看待。西方的石刻艺术重视写实，对比例结构的要求很精确，喜欢追求动态美，而我国的石刻艺术的独特性在于石刻艺术重视以线造型，这是中国古代石刻区别于西方石刻的一个重要标志。西方的石刻更加注重对客观对象的精确描绘，而中国古代的石刻多是用隐喻手法表现形象以外的意境，对感受、想象比较重视，表现手段更加浪漫化、情绪化。我国的石刻艺术风格与绘画艺术相辅相成，相互影响。

川南的墓葬石刻艺术的表现风格是通过前代的继承来实现的，具有写实性和浪漫性，南宋川南墓葬石刻很少模仿客观对象，都是在客观对象中塑造出主观想象。南宋川南墓葬石刻雕塑里并没有严谨而精确的写实性石刻，大多数都是艺术家通过想象所塑造出来。艺术家塑造出来的石刻线条是根据感官体验来精简客观对象，不是机械的描摹事物轮廓，而是用意味深长和韵律十足的形式来表现艺术形象。川南石刻造型成熟的运用了中线技巧，各种线条可以表现出人物的各种性格以及不同的感觉，例如，妇孺的形象是利用纤细、圆润、流畅的线条来表现，而守墓人石刻则是用粗壮有力的线条来变现。

图1

如图1所示，在杨粲墓的墓门和墓室就刻有威武雄壮的武士，双目圆睁，炯炯有神，有的手持大刀，有的手持宝剑、大斧等，此雕刻就表现了守墓武士的阳刚之气。石刻中的那些线条通过艺术的塑造，将生命的美隐藏在其中，从这些线条组织的疏密变化可以看出人物线条有条理，神采、韵味较高，让人看了以后感觉强有力，而且美感很强烈。南宋墓葬石刻通过丰富的线条来表现内容和形式，这和中国画的绘画艺术技巧如出一辙，给人以强烈的审美想象。

2.石刻艺术注重意象性

中国古代艺术家认为“言不尽意”是一种艺术美，在艺术家的表达中，逻辑语言是无法完全将其完美的表现出来，因此只有“立像以尽意”。中国古代艺术家十分重视对象和意关系，在作品表现中力求达到神形兼备的效果。王夫之曾经指出，传统艺术作品的意象手法的表述要景融于情，心中要有物，形神兼备。我国的传统石刻艺术重写意而轻写实，这从众多的石刻雕塑和绘画作品中都可以看出来。川南墓葬石刻雕像中，艺术家将原始素材不断的进行加工塑造，融入自己的思想情感，这些作品取材于生活，但是却被作者重新赋予了新的物象。石刻雕塑的创作要将人的意志作为核心来进行创造性的造景，并且可以据此进行随意创作，不被客观规律束缚，还可以跨越石刻，在白虎塑造和青龙塑造中将两者刻画得一样长，也允许将猛虎当做坐骑来使唤。如在杨粲墓中的青龙的白虎就采取了这样的雕刻手法，如图2：

图2

石刻艺术家通过对自然事物的构想来创造艺术作品，其想象天马行空。相同的一个塑像，因为情绪的不同也可以任意的改变塑像的内容，也可以将塑像的情感进行自我改变，注入情感因素。与此同时，石刻作者将自身的主观情感以墓葬石刻的形象去表达出来，完美的展示了他们的艺术倾向性，这些石刻就像是一首首无言的诗歌，多了的只是形式外的内涵和魅力，经过作者重新经营创造的物象更具有生命力和感染力。

3.石刻艺术反映了民族融合的特点

北宋时期后期，中原与边疆地区的战火打破了稳定的民族融合居民，很多人逃亡南方，到了南宋，四川地区政治局面比较稳定，使得少数民族和汉族的融合进程加剧了。南宋时期的四川，民族种类较多，石刻艺术具有明显的民族性，在川南墓葬石刻中，考古人员挖掘出四件女武士像，这在国内墓葬发掘中是比较少见的，他们都身穿盔甲，女性气息中有着威严，这也是当前我国出土的仅有的女武士造像群雕。 四个女武士像的高度相差不多，最低的连脚座1.42m．最高的连脚座1.6m，比今天的成年女子的身高要低。虽然服饰不同，但个个柳眉杏眼，脸庞丰腴，女性特征极其明显。与此同时，这些女武士雕像一个个都是戎装在身，手握兵器，她们脸上的神情显得很刚烈，就像神圣不可侵犯的样子。

总的来说，南宋时期的川南墓葬石刻艺术的独特风格，集中反映了当时的思想文化观念，其审美观念具有浓厚的地方特色，值得我们深入研究。

[1]李雅梅，张春新，吴中福.浅谈南宋时期川南泸县墓葬花鸟兽石刻[J].西南大学学报（社会科学版）.2008，34（2）

[2]胥建国.精神与情感：中西雕塑的文化内涵.2003