简析中国古典园林与书法之关联

盛光明

（河南楚风园林绿化工程有限公司，河南 郑州450000）

园林是为游览观赏、起居理事、读书养性等而建，包括山、水、石、动植物与厅、堂、馆、榭、轩、楼、台、阁、亭、廊、路、桥等各种建筑物的综合场所。造园追求“生境”、“画境”、“意境”3 种艺术境界，而又以“意境”为最终目标。“意境”就是情景交融，是主观感情与客观外在的有机统一，在这一点上，中国古典园林与绘画、诗文、书法有着共同的艺术追求。所以，中国古典园林是用具体的形象将诗情画意体现出来，使游览者不但在游园的过程中感受到它的美，而且还从中吸取中国古代园林所折射出的中国古典文学的精华，领略传统书法的境界，在人生的旅途中去创造更加美好的事物。作为中国传统文化之一的中国古典园林，具有广泛的包容性，这主要表现在与其他传统文化千丝万缕的关系中，如古典园林与书法就有着密切的关系。

1 渊源及历史轨迹——从功能到审美

人类来自大自然，定居是人类文明史上的里程碑。在广阔的天地自然之间，人类需要为自己营造一处舒适、美好的“家园”——园林。人与人之间的交流不仅需要语言，更需要文字，在中国又将其升华为—书法。人台囿肇始，便于祈福佑民，饲养动植物；文字之初，其于记述事件，撰文立法安邦。之后随其应用之广泛之深入，其从功能性向其审美性转换，形成特定的园林艺术和人文艺术。社会政治经济之于园林和人文书法反映了该时代的群体学识修养及社会文化思潮，是当代政治经济文化的体现，反映了不同时代的韵味风流：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明清尚态”，与古典园林的各时代的意境不谋而合，这也正是古典园林的发展简史。

2 空间关系

园林与书法是两种不同形态的艺术，但两者之间在空间表达上又可以有交叉、渗透和综合。园林中可以通过廊、桥、亭、台、榭等元素将建筑群联系起来构成空间体，并配以乔、灌、藤、草本，假以山石、水体以达到空间的变化。书法是以点线为基本构成元素集合而成，当点线组合成了字，就成了点线索框进的一块空间，书法中线条的变化，黑与白的相互穿插，形成了书法艺术中特有的空间变化。

2.1 空间的对比

老子曰：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”在中国传统的建筑中，可以看到造型的炫耀常常让位于精彩绝伦的空间转换，拆掉了四面无承重作用的隔墙，中国的建筑原来只是一个开敞的厅或廊，它实有的部分使人感觉只是暂存的假象，而一切的实都是指向“空白”。园林中以建筑、山水、植物来组成控制空间，建筑与植物形成硬软的对比，山与水形成阴阳的对比、虚实的对比，而就光植物的配置及其空间组合上亦有“疏可走马，密不通风”之说。

书法作品中存在着大量对比关系，例如：黑与白、实与虚、大与小、轻与重、正与侧、俯与仰、向与背、浓与淡、枯与湿、疏与密、放与收、缓与急、上与下等，书法的创作过程就是在统一中寻求着对比关系。在书法作品中可以清楚地看到，作者可以运用不同的运笔方式，将草、楷、行不同字体融合到同一作品中，字体可以通过其自身的轴线，将侧、偏、正统一到一起。例如，苏轼的《黄州寒食诗帖》，与其他作品风格迥然不同，出现了许多其他作品所没有的特点，如轴线的弯折，字结构的欹侧和大小错落，空间的疏密对比等，使人一眼便能与其他作品区分开。

2.2 空间与时间的关系

书法空间的性质真正的特殊之处在于它的第二类空间——由用笔的复杂运动而带来的三维空间，这里，时间和空间已不是一种引带关系、一种先后关系，而是一种共生，它们互为依存，互为制约，去掉时间特征，空间立即消失，去掉空间特征，空间不留下任何痕迹，时间和空间的变化共同制约着书法整体布局的变化。书法空间是一种完整的视觉空间，时间则是相对线条的流动。从空间到时间的感觉转换，意味着书法的欣赏将从复杂多变的形式构成转向单一线条的流动。这种转换使人们的视点由多方位的收缩引向一种单线条的流动；使观赏者的审美心理进程在张与弛、紧与松等方面不断地变化。且书迹无论其以甲骨、金、竹简、石碑、绢、纸的形式留存，均能理清其历史痕迹，并感悟其弥久弥美。园林如同书法一样，有前序、有发展、有高潮、有结尾，意蕴丰富，韵味无穷。

2.3 艺术创作

书法和园林在艺术创作手法上是相通的，意在笔先。书法在书写的过程中更着重于第一笔，而在园林设计方案的创作中也是将空间的利用和处理作为首要考虑的问题。书法空间的设计与建筑空间的布局有着千丝万缕的联系，在当代，书法与园林设计理念的碰撞与交融，被当代园林设计师重新认识和利用。只有从传统的文化艺术中吸取文化精髓，继承园林设计中的传统设计手法，将两者交融贯通，才能设计出具有中国特色的中国园林。

3 意境的表达

意境是中国古典美学的一个重要范畴，是衡量园林艺术格调高低的尺度。伍蠡甫先生在他的《中国画论研究》中给意境的释义是：“意境是中国绘画艺术的实践及理论以及中国文艺创作与批评方面一个重要的美学范畴，属于审美意识或美感的领域，是客观存在的审美对象对艺术家、文学家的思想、感情所唤起的能力反映”，概括的说，意境是文艺创作中艺术追求的极致，在建筑领域中是一种理想的艺术境界。“有境界则自成高格”，园林意境的感知，必须是园林环境所具有的高品味打动了人的心灵，引发出人的深思、联想、寄情、比兴把属于审美意识的主客观对象联系起来，情景交融，物我共化。因此，造园要由有修养、有文化的人完成，才能达到“诗意的栖居”。

4 书法与园林的融合

书法艺术作为园林的装饰物，刻题记、题额、诗文嵌于墙上，刻匾额高悬于屋檐之下，将碑刻、石碣放于建筑之外，刻楹联悬挂于柱中，建筑楹联也只是园林书法的一部分。建筑书法多出自于名家之手，文字采用真、草、隶、篆，其风格或古朴，或典雅、或诡异、或流美、或雍容。以阴刻或阳刻，刻于石材与木料之上，还有金属铜铁铸成。使跃跃于纸上的文字、文学形式，“入木三分”地与园林融为一体，成为园林画龙点睛之笔，成为中华文化不朽之作。

5 结语

就中国古典园林与书法而言，最能代表其艺术水平的，当属意境的创造。而这意境的创造源于广袤的自然，中国古典文学、艺术、哲学和宗教。古典园林之所以吸引人，不仅是因为有美丽的自然景观、人为景观，更重要的是其深厚的历史轨迹、人文色彩。因此，要想了解中国古典园林，规划设计出更完美的园林，就需要具备很高的文化艺术修养，造园艺术的实践，也丰富了传统文化的美学内涵。