浅谈色彩教学中的色彩归纳教学

卢国峰 (海南师范大学美术学院 海南海口 571158)

引言

色彩是绘画表现的一种手段，被当作一种审美元素的组成部分存在于美学当中。物体本身是没有颜色的，因光的反射出现了颜色。当被反射的光经过人的眼睛时视觉成像便感受到了物体的颜色。

色彩在艺术中，一直都是历代艺术家不断研究和表现的元素。如莫奈、梵高等艺术家穷其一生都在研究色彩。因为有无数艺术家的探索实践，才留下了现在丰富的色彩理论。为了将这种艺术表现形式不断的延续下去，我们开设了美术教学中的色彩学研究。

现在我国大部分的色彩教学依旧采用着传统的绘画教学模式，然而这种模式已满足不了现代艺术发展的需要。因此，一些专家和学者在此基础上探讨，研究并寻找一种新的能满足现代社会发展需要的教学方式。通过专家和学者的不断努力，并结合艺术的教学特点，找到了一种新的色彩教学的方法——色彩归纳教学。

一、传统的色彩教学

(一)色彩教学的现状

现在多数院校进行的艺术教学，其中尤其是色彩教学，采用的还是传统的色彩训练方式。传统的色彩教学一般分为四个步骤：首先，它讲授并要求学生掌握丰富的色彩理论知识。这是色彩教学中必不可少的一步。不懂色彩理论知识，就无法开展接下来的色彩教学。其次，在进行写生之前，老师一般都会要求学生去临摹好的色彩作品，从中学习经验。再就是进行些绘画基础训练，如单色画训练，用大色块把握画面的整体的色彩关系等等。最后进行技法训练，比如干画法、湿画法、厚画法等多种技法的练习，只有掌握这些技法，才能在绘画过程中轻松自如，才能把握整体效果。

色彩教学中为了能使学生在写生过程中把握整体的色彩关系，教师一般在学生进行写生训练前会要求学生针对把握整体色彩关系的小色稿训练。初学者画画时，一开始很容易盯着某个局部画，由于太注意表现细节，结果失去了对整体色彩关系的把握。为了不出现这种情况，在开始画画之前观察大的色彩关系，并快速的用大色块概括色彩关系，然后开始调整刻画。这样更容易把握整体色彩关系。

我们往往在画面中运用对比色使画面更加生动。但学生往往只注意物体的色相和明度而不考虑色彩冷暖关系，这样颜色便生硬了。所以教学中应该多做些色彩冷暖的训练。比如说外光的变化会引起冷暖的变化，还有物体离我们的远近也会引起的变化。这就要求学生对色彩理论知识了解并熟练应用。

（二）传统色彩教学的美中不足

色彩教学方式有美中不足的地方比如：这种传统的色彩教学强调的是培养学生对的自然色彩的描摹和再现，它已经不能适应现代艺术教学的需要，大大的禁锢了学生们的思想，不利于学生们自主、创新能力的培养。在传统的绘画技法练习中就最能体现这一点。由于最初，学生们对技法不是十分的了解，老师在学生们写生之前做范画，在很大程度上给学生传达了这样一个信息，老师所示范的技法就是最好的，大家应该照着老师的示范进行学习。这不但禁锢了学生的思想，还培养了学生懒惰的心理。 “1.传统色彩教学偏重于素描基本造型的分析与研究，素描造型所传达给人们的信息是它研究的重点。2.传统色彩教学十分强调人对自然色的直接感受。它要研究的就是如何把对客观事物的最直接的感受通过绘画形式表现出来，这是传统色彩教学的关键。3.传统色彩教学偏重于在对自然色彩语的真实感受的基础上来模拟和再现自然的色彩。对自然色彩模拟和再现是传统色彩教学里边的一个重要教学特征”①。

二、 色彩归纳教学

（一）色彩归纳教学的产生及其优点

长期以来，在多数的艺术高校教学当中， 都会开设些基础色彩教学，但人们一直对这种色彩教学有不同看法。人们对色彩基础课的教学不断地研究和探讨，在传统的色彩教学的基础上不断的寻找新的教学方法。在基于传统的色彩教学基础上，总结出了一种教学方法——色彩归纳教学。

色彩归纳要求的是人们在绘画过程中怎么能够在基于自己对客观事物的直接感受的基础之上加入自己的主观意识，并通过绘画的形式表现出来。

首先，就是都要求掌握丰富的色彩理论知识。所谓的色彩理论知识就是：第一，学生必须了解光反射这一物理现象。往往由于对色彩理论知识不够了解，导致我们对整体画面的色彩考虑不够全面从而画面色彩不够准确。有时我们只注重画物体本来的颜色，没有注意外部环境的影响，没有融入到环境当中，画出来的物体不够自然、生动。之所以会出现这种情况，是因为我们不能很好地利用色彩理论去描绘物体。除了这些，我们还要注意：同一种光照在不同地点，光带给人视觉感观是不一样的。第二，对色彩三要素，色相、明度和纯度的把握。因此作画时多考虑三者之间的画面应用。

其次，色彩归纳是根据现代艺术发展的需要而产生的一种新的表现方法。传统的绘画写生是人们对客观物体的颜色的直接的感受，是对大自然的最直接的描绘。而色彩归纳写生则是在传统绘画的基础上对色彩的一种加入自己主观意识的绘画方式。色彩归纳写生和传统绘画写生都是面对客观的事物进行写生，但它和传统绘画不同的是色彩归纳写生强调的是表现人们对客观事物的理解，结合自己的主观意识对客观事物的色彩各要素的概括和提炼。 这种绘画方式对现代艺术的发展影响很大，特别是对现代艺术教学起到了很大帮助。“1.色彩归纳很好地把基础教学与现代绘画理念和现代设计教学结合起来，较好地解决了以往传统教学中，基础教学与现代绘画理念和设计教学之间相互脱节的弊端。2.在色彩教学的过程当中，它的重点就是在学生面对大自然形态的时候，要主观的去联想，有自己主观的想法，这是色彩归纳的关键。3.色彩归纳教学方式是为了激发学生“发现”意识的醒悟。因为“发现”是创新和创造的前提和母体，也是创造和创新的生命。离开了“发现”意识的培养，所谓的创造性思维能力的培养是一句空话。同时，这种类属于思考型、发现型的学习方式更能启迪学生的智慧和启发起学生的学习兴趣”②。

(二) 色彩归纳教学的内容

为了使学生能够充分地掌握色彩归纳，使学生能利用自己的主观意识结合对客观事物的理性来处理画面，培养学生对客观事物概括、提炼和整合表现能力。教师在色彩教学过程当中要特别注意对学生色彩写生能力的培养。

1.色彩归纳教学——色彩能力的培养

色彩归纳教学不只是培养学生描绘客观事物的色彩关系的能力，而是把培养和加强学生观察客观事物的能力、想象力以及创新能力作为教学的重点。

人们观察事物都是从无意间的观察开始，而且观察到的过于表象，我们应从客观事物中获取更全面本质信息，因此我们应该去培养主动的观察能力。丰富的想象力是人们面对已有的客观事物结合自己的主观意象，通过联想对客观事物的再创造。拥有丰富的想象力尤为重要，而人类的想象空间是无止境的。通过想象结合实际提炼色彩进行表现便是我们的培养目的。

写生中最重要的是要发挥学生对客观事物色彩的感性认识，充分利用色彩知识，发挥自己的想象力，在客观事物中提炼并创造出画面需要的造型和色彩。依此来达到培养学生想象能力的目的。在色彩归纳教学的实践当中，教师一般通过表现派为主线的色彩归纳训练来达到对学生想象能力的培养。艺术的生存和发展的基础就是创新，也是艺术的存在的价值。

2.色彩归纳教学应遵循的原则以及基本的教学方法

在教学中为了培养学生的能力，色彩归纳教学需要采取多元化的教学方式，采用以学生为主体的教学模式，这样可以提高学生的学习兴趣，扩展他们的思维空间，丰富他们的色彩表现手法，但色彩归纳教学训练必须遵循有针对性的教学、趣味性的教学、自主性的教学原则。

针对性的教学：针对每个学生对色彩的不同的特殊感受设计不同的问题，要求学生运用自己对色彩的了解和感受去解决这些问题，从而达到对色彩有更深的理解。

趣味性的教学：老师对课题的设置应该具有一定的趣味性，否则长期而又单调的课题会使学生感到厌倦，失去学习的积极性。在设计课题时，应该从学生的实际出发，考虑到课题的合理性和趣味性。

自主性的教学：在色彩写生中，只按照老师教的技法进行练习，这样很容易形成程模式化的教学，也就是一个班的学生风格一致，导致不能达到色彩课的目标。为了不出现这种情况，老师就应该更注重学生的自主能力的培养，在学生都掌握了基础造型能力的时候， 老师应鼓励学生自主的尝试不同材料和表现技法，根据自己的个性形成自己独特的风格。 现代的艺术教学更应突出体现学生的想象力，创造力，提高自主意识。

三、结束语

传统的色彩教学太注重对色彩造型能力的培养，讲的是如何运用绘画的表现形式去描摹和再现大自然，这样不能达到培养学生的自主、创新能力。而色彩归纳教学在色彩教学中突出优点，并就怎样开展色彩归纳教学来进行探讨。重点培养学生的自主、创新能力，因此在色彩教学中应该着重在美术课堂上推广。

①:蒋正根. 《色彩归纳》[M]. 上海人民美术出版社，2005年8月.

②:蒋正根. 《色彩归纳》[M]. 上海人民美术出版社，2005年8月.

参考文献：

[1]赵云川，《色彩归纳写生教程》[M]. 安佳辽宁美术出版社， 2000年11月.

[2]胡家康 ，周信华 ，《色彩基础与应用》[M]. 东华大学出版社.

[3]卫国 ，张雄，《艺术设计基础课教学方法研究》[M]. 2006年1月 .

[4]蒋正根，《色彩归纳》. 上海人民美术出版社，2005年8月.