绘画的三像合一

陈 捷 （天津工艺美术职业学院 天津 300250）

记不清是哪回电视采访画家石齐先生，偶然听到石齐介绍自己的绘画思想，提到了绘画的三像合一理论，刚开始没什么感觉，可当静下心来结合自己多年的绘画经历，颇有一番感触在心头。

绘画的三像合一其实就是把绘画的三种表现形式，即抽象、意向与具象融入到一副作品中，让每一种表现形式各斯其职，巧妙结合，共同去说一个故事。宛如一部音乐剧的协奏曲，有前景音乐，有背景音乐。各有层次，互为依托。有缓有急，有紧张有放松，使其所要表现的内容感觉更丰满，动人。在表现形式多样化的同时更深层的意义也可理解为东西文化大同的巧妙阐释。

一、绘画的意象

东方人五千年的文明历史，其厚重的文化积淀使其思想上更为放松而偏于意象的思维模式更为浓重。当然这是我个人的理解。那么何为意象呢？这可以从中国人的传统文化中略探一二。我国传统医学“中医”把人体分为十二经络，其中有足少阴肾经，手厥阴心包经。足少阴胆经等等不一一列举。然而中医理论中的肾、胆、肝、心，并不就是真正指的具体的肾、肝胆、心脏等具体器官，而是意象的泛指。是中医运用自己独特的“精”“气”“神”通过经络运行理论，整体分型辩证，而治病。他不同于西方医学对人体的解剖逐个分析。传统中医没有仪器去分析，完全是靠着纯自然的手段去分析研究的天然科学。

中国的古老戏曲，方寸之间的舞台就代表了无数个空间，马鞭一仰就已过千山万水，身披各色锦旗的戏服就代表千军万马。可爱活泼的花旦在舞台中央穿针引线，其实根本就没有真实的针线。

中国的成语；什么“力拔千金”，那只是“形容”。真实不过百斤而已。他只是“意”到，而非具体所指。中国道家所述，一生二，二生三，三生万物。“三”其实不再是单纯的“三”了，而是万物了。正所谓佛家的一花一世界，一叶一菩提。这一切的一切无不体现了东方“意”的哲学思想。

那么结合到绘画，最能体现意象思维的就是中国传统的水墨写意绘画了。水墨写意画盛行于宋代，到明代更是推向了极致。这种绘画形式主要是以文人为代表，也就是当时的高级知识分子。水是天然的水，墨与用纸也是取自天然之物。其代表人物众多，尤其徐渭最打动人。画其物非其物，不追形似而追神似。以书法笔意入画，以画意融入书法。天然水墨间抒发自己内心的无限诗情。黑白二色间幻化出无限色阶，浑然天成。充分体现了意象哲学思维的精髓。是中国古代文人士大夫诗一般浪漫的乐观人生观的集中体现。

二、绘画的具象

那么再让我们来看看“具象”到底如何来源的呢？这与西方人的观察事物的角度与习惯不无关系。并且一提到具象思维不得不提及油画。而一说到油画就更不能不说在世界历史上最为壮观和灿烂的伟大的“文艺复兴”时期。这一时段出现了无数个杰出的科学家、文学家、艺术家。每提及此，心中总是对这些先贤产生无限的尊敬与激动。当然我指的单纯是西方文化这块。因为从小刚一进入艺术教育的殿堂，就是以最基础的西画训练入手的。并且是典型的具象思维。现在想想，具象思维在早期绘画入门还是非常容易被人理解的。如果一上来就以意象思维入手，玄而又玄，估计很难理解。事物往往是发展到最后才会越来越高级。好了，话说回来：伟大的文艺复兴纵横了四个世纪。单从学术角度研究呢，艺术大师是举不盛举。而我现在最想表达的是西方人的思维观念和方法，所以个人觉得达芬奇是一个可以最为代表的人物之一。

一提到达芬奇，又不能不说其最具代表的作品《蒙娜丽莎》。她是世界上最著名的油画作品。也是达芬奇本人最为珍视的作品。直到他自己六十七岁在法国逝世前仍然把她留在身边。蒙娜丽莎的微笑自她在画家笔下完成的那一刻，至今已神秘了六个世纪，而且未来相信还会继续迷倒无数个在艺术道路上朝圣的人。话说到此，我想引述一段英国艺术历史学家恩斯特·贡布里希对《蒙娜丽莎》的描述，那就是：“她宛如活生生的真人一般，她似乎就要在我们眼前改变她的姿势。每次我们回头再去看她时，都有那么一点点不同……”此时此刻已经不需要再太多的语言去从技法上分析什么了。我只想说：“这就是具象的魅力”。这就是作为画家、雕塑家、发明家、工程师、理论家的达芬奇用人类具象的思维模式下的产物。

三、绘画的抽象

说过具象、意象，再来说说抽象吧。艺术的思维在人类的发展历史中总是不停跳跃，似乎永远也停不下来，他永远不满足现状。勇往直前，遇到瓶颈也总要找个出口，那么这个出口是什么呢？其实只有“抽象”最为合理了。

抽象思维其实就是漫无边际，随心所欲。是典型的反对束缚，崇尚自由的美国精神的体现。最具代表性的人物要属美国国宝级画家杰克逊·波洛克。他是抽象表现主义的先驱。他的代表作《蓝色枝条》让人看了摸不着头脑，杂乱无章。连画家本人也说：“我一旦进入绘画，我意识不到我在画什么，只有完成以后，我才明白我做了什么。我不担心产生变化，毁坏形象等等，因为绘画有其自身的生命。”他的理论来源于“艺术无意识”的理论。所以我个人认为抽象绘画是很具有偶然性的也是不可复制的。很难想象，在几百年后，或是几千年后，当作品毁坏，人们会怎样修复它。也许这正是画家要表达的绘画有其自身的生命”。

四、绘画的三象合一

抽象有些无厘头，但它给人以无限的想象空间，意象洒脱浪漫、融合自然、天人合一，具象精准震撼、科学严谨、生动幻妙。当我们步入21世纪这个未知的新时代，一切都无法预言。所有文化随着信息的无限发展变得没有边界。多文化的融合是这个时代不可逃避的宿命。绘画艺术的三像合一正是这个理念的完美体现。人类文明将在这个崭新的世纪续写今天的未来、未来的经典。

1.常蕾著. 《西方100名画之旅》 山东画报出版社. 2012年7月

2.郑为著 .《中国绘画史》（插图本）北京古籍出版社.2005年5月

3.秦颂编著. 《世界上下五千年》北京出版社2006年7月