笔墨寄情 一代新风

徐恩存

本期人物：

胡正伟

当代中国画坛有潜力的著名实力派画家。生于1942年，中国美术家协会会员，宁夏美术家协会名誉主席，中国画学会理事，中央民族画院副院长，北京现代书画研究会副会长，国家一级美术师。胡正伟数十年艺海泛舟，勤耕不辍，人物、花鸟、山水无不涉猎，又擅长画骆驼，笔墨淋漓、苍劲，以气带势，写其神采，求其神韵。其作品参加第六届、第七届、第八届、第九届、第十届全国美展。2001年在中国美术馆举办了以“西北风·西部风情画展”为主题的个展，受到了首都观众和美术界的高度评价，作品《苏武牧羊》被中国美术馆收藏。

西北，在中国文化中是一个令人神往的地域。千百年来，西北已经成为苍凉悲壮、诗意浪漫的代名词，无数以这里为主题的经典诗章传唱千年。对于今天的人们来说，西北仍然是一个令人向往、给人无限遐想的地方，它既是祖国西部重地和对外口岸，又是艺术创作的沃土。在当代画家中，数十年如一日地生活在西北，在艺术上独树一帜，创造个性鲜明、风格新颖的中国画文本的，当数胡正伟先生。

胡正伟的创作主题始终未离开过西北风情。他的作品，多是古往今来西北的自然、历史、现实。他善于把丰富、繁杂的生活表象提炼为几种表现性符号，并诉诸笔墨形式、形态与结构，使作品既精练又纯粹，以少胜多、以一当十，让人在画家创造的艺术世界里想象、神游，获得审美的满足。

骆驼、马、胡杨与旅人是胡正伟作品中最常见的意象元素，尽管这是一些寻常题材，但在胡正伟笔下便不同于他人，他把这些意象归纳为形式和笔墨的结构，在重笔法、墨法及构成关系的同时，融入了自己的情思、意绪和感受。画面上一笔一墨都充溢着绵绵情思，洋溢着画家的深情。所以说，胡正伟的作品是饱含情感的作品，它们充实、饱满，具有隽永的意味。

在画家呕心沥血的画面经营背后，是画家的苦苦求索和匠心独运。譬如，不论竖幅作品的垂直展开，还是横幅作品的水平展开，画面都以纵横捭阖之势率意写之。跃动的骆驼或马都呈奔跑之势，人物或步行，或骑于其上，在旅途劳顿与襟怀坦荡中，表现出一种意气风发与昂扬飒爽的风范。作为背景的贺兰山、胡杨、荆棘等，都笔精墨妙，用笔简洁，韵味十足，暗示出西北风情中特有的苍凉、悲壮。这一度令人望而生畏的景象，在胡正伟笔下成为一唱三叹的诗篇。

大写的动物，小写的人物，形成对比，而且，人与自然或人与动物都在画家的虚实处理中，体现为有序的疏密关系，使画面充满气势与气息，传达出特定的境界和审美内涵。

骆驼与马的意象之美，来源于画家对生活的熟悉，他以极简洁的笔墨，顺势在看似无序的涂抹中，完成了腾跃形态的勾勒，再用线勾出头部、四肢，使之既传形又传神。细细看去，几笔形体之上的墨色，浓淡有致，干湿互动，看似随意，一切又都在有意之中，这便是炉火纯青的技法使然，也是胡正伟的过人之处。而小写的人物，看似简单，几笔细线勾勒的衣纹非常柔韧，长线如行云流水，短线蜿蜒曲折，其中的一波三折，极富跌宕韵致，关键处的些许皴擦，更增添了韵味与意趣。大处着手，小处着眼，置广大于精微中，使作品大气流畅，浩荡狂放，又不失精细。

欣赏胡正伟的作品，我们能感受到他对中国画从画理到实践的理解。在实际行动中，他从未偏离写意的中国画规律与本质，在“似与不似之间”创造着自己的基本风格，在从有法到无法中创造着自己的形式和笔墨，以表现西北地区人文风范的宏大与雄悍，在“画到生时是熟时”中挑战自己、确认自己，让自己的艺术不断创新，不断攀登新的高峰。

活到老，学到老，是胡正伟的信条。在艺术这条路上，他脚踏实地，不倦前行。