不得不承认是被影片出镜名单闪瞎眼,才仔细观摩了此片。你所能叫得出名的好莱坞大牌导演、剪辑、摄像师都露了脸,当然也给论文式的纪录片带来些许八卦的气息。
影片本身只讨论一件事,今天你站队了吗?菲林与数字技术之间的“战争”,到底给电影的未来之路埋下了怎样的伏笔?命题看上去严肃、深奥又专业,仔细想想就和储存片的道理相仿:多年前顶着寒风或烈日,满大街小巷淘几张B级地下盗版VCD来收藏的快感,与现在和“电影天堂”、“XXX字幕组”打交道,下载塞满1TB硬盘的成就感相比,你更偏爱哪种?
全片把电影摄制从胶片到数字的演进过程,分不同的影视工种与出品流程联系起来,配以众多名导及其摄像班底对于胶片时代,老旧特效和技术革新的描述。亮点是观点,所有人的演说都精彩纷呈。
摄影指导说,自打有了数码,大家不用再等次日看冲洗出的胶片收获惊喜,我的工作谁都可以参与和指点;演员说,好吧,反正我们不管演成什么样,后期也能够矫正,不久的将来你们把表演艺术置于何地;调色师说,再也不用和化学剂打交道了,管你胶片多难搞,现在动动手指想调哪里,调哪里;剪辑师说,远离透明胶,远离温度高,如今我只识鼠标。
导演们的意见大抵逃不开三种态度:为了效果不得不选用数字;考虑时间,经费以及便利程度而放弃胶片;当然也有顽固派克里斯托·诺兰,向3D与数字技术怒竖中指的理想主义者,管你怎么说,就是不革新。
守旧派的简单,是抱着份对电影的敬畏,数字技术会令到制作电影的门槛越来越低,电影再也不是一种有品味的艺术,假如人人都能拍电影,早晚拍片作坊能像KTV一样普及;难道技术的进步,就没有从某方面限制了人自身的潜能吗?
其实作为一个观影人,大家可能只在乎故事本身的好坏,而用什么方式讲故事我们并不介意。
别想那么多,就把它当做八卦片。比如基努·里维斯真不适合蓄胡须;大卫·芬奇是个粗暴的痞子;还是林奇的纸笔论有技术含量;马丁·斯科塞斯你是天真又自信的可人儿;卡梅隆咄咄逼人那股劲,堪称辩驳界高手;拉娜·沃卓斯基的言论远没有她的发型先锋……
最后想弱弱吐个槽,完全不能把它当做标准的纪录片看待,每一秒信息量太大,过于紧凑导致每读完一段都要暂停下来回味阵子,非常不满剪辑,能不能多给点儿空镜头!