一位真正的画家

刘国松

民国七十七年美术节，我应省立美术馆之邀，由香港返国参加该馆开馆盛会。会后，黄朝湖兄带我前往向往已久的鹿港游览，顺道拜访当地画家许辉煌先生，并参观他的画室。当我看到许辉煌先生的作品时，非常诧异。当时的台湾在泛政治思想冲击下，艺坛一片回归乡土之声，画家们一窝蜂地跑到乡下写生，于是学院中定为油画初阶的印象画风大行其道。但在艺术家所向往的乡土之乡鹿港，却有位反潮流画家，毅然信心十足画着他的抽象画，他的执着令人钦佩。他说：“我是反对文学性、叙事性和主题性的绘画，也不赞成传统的胸有成竹地去画，或随波逐流地，故意地去画些流行的东西。我只希望用自己的头脑思考和用自己的画法创作，将我内心深处心理活动，伴随着潜意识流露，自动自发地呈现在画布上。我认为艺术只有民族性而没有地域性。”听了他这一番话，更佩服他独立性思考和人格的完美。

四年后，我由香港中文大学退休返国定居，在台中东海大学执教两年，曾二度前往许辉煌先生画室参观，发现他由油画改为水墨创作，但他的水墨创作是画在特制的画布上。他曾问我：“这算不算是水墨画？”我说：“当然算！楚国出土的‘帛画不就是画在布上吗？故宫博物院所藏的画中，亦有很多是画在布或绢上。”

许辉煌先生作画之勤，产量之多，让我吃惊。我问他一般人对他的画作反应，他说：“当然看不懂！”我问他是否曾想到收藏家收藏的可能性，他说：“如果只是考虑市场需求，我早就放弃‘抽象改画‘印象作品了。”他这种钟于艺术的精神和忠于自己的理念，让我十分敬佩，所以我特地带了东海大学美术系学生前往他的画室参观学习，希望能感受到他对艺术的热情与坚持，让学生们感受到成为一个伟大画家所需具备的精神理念，能体会他对艺术原则的坚持和对创作工作全心全意的投入，这也是学生们所应该学习的。

在与学生交谈中，他说：“我希望能融会中国传统的精神与西方的达达主义、超现实主义的思想理论，以及弗罗伊德的潜意识学说，创造出属于自己的绘画形式，而这形式与过去的抽象绘画不同，我所追求是90年代中国的‘新抽象画风。”随后他更进一步解释：“我想表现的内容有中国民间艺术的纯朴和怪异的‘精神空间，并企图加上中国画幽雅细致的线条，再以暗示性象征性，在自动技法及自律性的现象下，交织成一个‘联想性的心象世界。”许多学生表示在许辉煌先生的画里看到似龙或凤的象征线与形，问他是否为刻意，他说：“是无意！也许因为从小就在龙山寺玩耍，在雕刻有龙的石柱旁转来转去，在潜意识中留有印象，不知不觉中就流露到画面上。”这解释与他的绘画理论与实践完全一致。一个正人君子之受人尊敬，即在言行一致；一位真正的画家之可贵，亦贵在他的言行一致啊！

许辉煌先生不但是一位忠实的艺术工作者，而且为人谦虚、诚恳热情。他在1964年入李仲生画室研究现代绘画，师生感情一直甚好，李老师生病期间，他几乎每周都会数次带着营养汤食去彰化看望与陪伴老师。在台湾举目无亲的李仲生先生躺在病榻上，由于他的热心照顾，心灵上获得不少的温暖与慰藉，或许这也是李仲生先生一生中感到最大的安慰和最不孤单的一段时刻了。

许辉煌先生不只是一位感恩图报的学生，也是一位深明养育之恩的孝子。他不但是一位全神投入的画家，也是一位认真优秀的良师。他对父母的孝顺在鹿港家喻户晓，他培育出的众多小画家，屡屡在国际儿童美展中荣获大奖。创作数十年，他的作品多次入选法国沙龙比赛，更是国内外美术馆争相邀展的对象。祝福许辉煌先生不断创作，让我们能见到精彩作品。