“镜像”之外的“境象”

5月9号，作为新加坡文化周的大型活动之一，展览 “镜中之境，像外之象”—新加坡当代艺术展在苏州金鸡湖美术馆拉开帷幕。展览经由策展人冯博一与陆新根据对新加坡艺术生态实地考察后，邀请了15位新加坡具有代表性的艺术家参与展览。

展览由一场行为艺术表演带公众入场，其他作品围绕身体·社会、语言·叙事、境遇·比附、视觉·修辞四个方面为线索，展开“镜像”之外的“境象”之中的叙事诠释：其中作品《开国大典计划》是艺术家何子彦专门为此展览创作的作品，在苏州完成。作品以大家熟悉的中国著名艺术家董希文1953年的油画作品《开国大典》为蓝本，定制成209块游戏拼图，并一一编号，在现场观众可以取走任意一块，进行详细登记，并被要求一年后要将拼图归还给艺术家，以恢复拼图的完整原貌。艺术家用这种互动的方式展现图像出现的空位，观众按照艺术家规定的方式对作品进行了参与，呈现了整个展览过程中图像不同的碎片化视觉缺失，这也是艺术家在“互为图像”关系上对原作的一种结构，而一年后，被取走的拼图或破损、或丢失、或保留就不得而知。

而作品《黑色森林》系列则运用了宏大的叙事题材，整个作品由油画《动物遗骸》、《死去的树》及装置《木炭》三部分组成，大块的黑色色块极具视觉冲击力，给人以毁灭、窒息的感觉，站在作品面前，仿佛置身于被燃烧过的森林中，残存的动物遗骸，横七竖八烧毁的树木，无一不是在警示着人们过度贪婪的开发欲。 直观地后果呈现，给人以深刻的印象，不知在“镜像”内外的这种呈现，是否能唤起人们的觉醒？（许晶）