在美术教学中培养学生创新能力

陈琦 毛智慧

一、引导启发，鼓励学生多观察

美术课等于画画课？学生学习美术的目的是依葫芦画瓢画出各种图形？我想新课程对美术课的要求不仅仅是这样，美术课除了让学生能准确地抓住各种事物的形状外，更重要的是对学生进行美的教育、陶冶思想情操、提高品味修养，美源于生活，让美术课延伸到课堂之外，融入学生的生活中。在课上，让学生在生活日用品上做文章，将自己的想法融于课堂，比如让学生用废旧物品设计装饰物，我们经常看到教室里堆放着废弃的学生扔的盒子，我让学生观察它们的外形进行联想，然后让学生把它更完善。学生果然联想到了许多我想象不到的东西，比如说鸟，小博士……并且我们利用生活中废弃的蛋糕盘子做孔雀，虽然很多孩子看到过孔雀，但是每个孩子心目中的美丽都不一样，他们竟然每个都不同，每个都有新的创新和突破。

并且在日常生活中，展示基本事物，让学生走到真实事物的旁边先欣赏观察，然后进行联想，心中有物才能进行创造。在这个过程中教师要用新奇的事物来吸引学生，说出他们的特点，并且带领儿童发现事物有趣的方面，让他们有兴趣、有热情去发现美。其实美就在我们的心中，在生活的方方面面，需要我们去发现他们，通过教师的引导，在当儿童发现生活中美的时候给予适时的表扬，他们就会兴趣大增，信心高涨，不停地涂涂画画。

二、学会赞扬，激发创新欲望

每个人都有表现的欲望，尤其是孩子，他们极少受到现实的条条框框的束缚，所以他们更有创造的潜能。前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者，而在儿童的精神世界这种需要则特别的强烈。作为教育者应给学生提供这种探究的机会，让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断地去探索，从而走上成功之路。

有的时候我们不能依照生活中的常理去指责孩子的创造力，搞得儿童没有了兴趣，减少了热情，把画画看成非常困难的事情。其实画画是件很有趣的事情，它可以表现超乎常理的很多事物，让人感受到艺术的迷幻。当孩子用自己的想法来表现现实的时候，我们不能扼杀他们的想法，而是鼓励他们，让他们发散自己的思维，去创新，去实践，感受现实和颜色变化、图形变化碰撞出的火花。而这是我们成年人都在实践中的课题，很多孩子时的记忆影响着大人创作。为什么不让孩子在尚未被世俗侵染的时候进行创造呢，也许他们就是未来的大师。而且我们唯一付出的就是鼓励和赞美。孩子也有成功的需要，当我们鼓励他们，满足他小小的成功期望，他就会对艺术更加感兴趣，用自己的方式记录他们的幻想，表现出他想创造的事物。而种想法也许就是他们未来的发展方向。所以我们不能用我们的想法刻意的要求孩子，当孩子在创新的时候，我们应该给予表扬，延伸他们对艺术的兴趣和渴望。美在每个人的心中，在我们的赞扬下，他们会更加努力地去发现美、创造美，有了表现美的欲望。

三、善于激励，培养创新心理品质

低年级儿童会运用自己喜欢的颜色去绘画事物，因此每个儿童都是画家，他们的创造力不能被扼杀。曾经有这样的情况，学生画风景画的时候把树涂成了灰色，但是教师却勒令他擦去不符合现实的“树”。

从表面上看，教师是要求学生学习范画，但是却扼杀了学生的创造力。当学生愿意表现自己的想法，异想天开的创造时，我们应该给予鼓励，激励学生创造美，而不是用强制的手段去制造更多的复制品。并且让他们在发现美的时候去幻想，因为通过幻想我们才会思考，从中获得灵感，进而发展创造，教师要做创新教育的有心人，善于鼓励，培养学生的创新心理品质。

四、善于评价，激发创新兴趣

学生的生活比较单一，但是他们的想象力是丰富的资源，有待开发，教师不能压抑学生的情绪，让学生时刻表现在兴奋的状态，让他们创新思维活跃。

创新思维活跃，需要教师在吃透教材的基础上，给予有限的范例上更多的延伸，向着学生理解的方向多方面渗透。教师要尊重学生的创作感受，顺着他们的思维来指导。并且在教学过程中多鼓励、少批评，让儿童认识到他们的创造成果能够得到人们的承认和肯定。这样他们就会更加努力的思考，形成自己的创作风格。