徐进
中国美院象山校区,选址在杭州转塘镇南部群山的东部边缘,一座海拔不足50米的小山——象山之上。象山校区的一、二期工程均由该院建筑系主任、著名设计师、普利兹克建筑奖获得者王澍设计。象山校区体现出浓郁的江南水乡意境,白砖灰瓦、连廊步道、加上周遭的青山绿水合围,从选址、风格到质感,整个校园工程体现了一种继承传统、又异于传统的独特的营造观。
象山画卷
“山决定了那座房子的尺度,那座房子就像一棵树,种在山边。”王澍曾在他的著作中表达过对建筑选址的精妙理解:环境山水,比建筑本身更加重要。从中国文化传统的视角来看也是如此,建筑和环境的关系不是景观关系,而是共存共生的关系。在建筑选址时,环境中的山水布局,风水气韵,甚至比建筑更加重要。
中国美院象山校区选址于杭州郊区,山之边缘水之畔,是一片宁静校园。两条从山脉西侧流出的小溪,分别从象山的南北麓蜿蜒而过,在象山东端合流汇入钱塘江。象山脚下原是一片平坦的稻田,王澍先生在平地起坡,按照中国传统风水和习惯,顺坡就势而建起学校的各处院落。校园中心是郁郁葱葱的象山,山脚下是两湾潺潺流水,校园能得山水之照应和领引。
此外,校园内的场地也模拟江南丘陵地貌,采用曲折而自由的布局,此起彼伏,有坡有道,愈曲愈深。校园中建筑和环境中的山水相互呼应,建筑和自然景观各占一半,建筑不再突显、不再突兀、亦不张扬;建筑空间也不隔、不塞、不分,如谦谦君子一般,侧身相让于境界和气象,更和自然之境融为一体。
学校的30余座建筑,顺着山势水围一气呵成,行走其间,宛若穿行于一幅中国传统的手卷画。步移景异,处处景色不能一览而尽,只有慢慢品味,象山画卷才徐徐展开。这种流动,不是静止的建筑美学,体现出空间和运动的生趣转换,亦是中国传统园林手法的精妙传达。
东方气韵
纵观中国美院象山校区的整体风格,其在选址、布局、色彩、肌理、造园、空间等方方面面,无不散发出浓郁的东方文化的风流韵味。然而,在继承和体现东方传统精髓之外,王澍在象山校区的塑造中,将东西古今熔于一炉,用现代观念对传统习惯实施了一番改造和升华。
从整体而言,象山校区采用中国传统“大合院”的形式,三三两两的单体建筑,形成相对松散的院落群,它们之间又通过宽大的走廊或步道相连接。但是,王澍对合院的运用并不拘泥于传统。在校区中常见并无封闭的“三合”院,也可见出现偏移扭转的随意布局。
三合院往往在面山、或临水的一面完全敞开,仿佛要将自然之景色揽入院中。例如在校区的图书馆院落中,三合的缺口处种植了林木,建筑者大概期望学子们能通过这种建筑设计,来领悟修学之道,学养的培育、知识的增加,恰如树木的生长茂密的过程,需要开放的态度和胸襟。
在着色方面,象山校区大面积地使用白墙、黑瓦和原木色,尽显中国水墨山水画的意蕴。一黑一白,是中国国画的色彩基调,两者交相辉映,使得校园拥有素雅的色调气质。
此外,由于是校园的功能定位,象山校区的建筑也特别着重于教学空间的营造。在动静结合、虚实对比等空间组织原则下,校区建筑大量采用了飞道、下沉院落、屋顶平台等丰富的空间变化,从而营造出富于层次变化的交流空间。学生在建筑和自然之间穿梭,在实与虚之间流走,体验心灵的自由,体悟一种纯粹的学习理想。中国的艺术学子们,受东方印象的感染,受东方韵味的熏陶,并从这里生发,成长,走向更宽广的艺术殿堂。
和时间的恋爱
象山校区在建筑材料的运用上独辟蹊径。王澍从华东各省的农村拆房现场,收集了700余万块出自不同年代的旧瓦片、旧砖头,并将它们全部砌入象山校区的建筑之中。王澍认为,用旧的瓦,旧的砖,建筑自生成一天起,便有了几十年、上百年历史了。
这些来自全国各处、来自不同年代的“废料”中,沉淀着传统建筑的时间感和历史感,体现出一种本土基因的延续和生长。而且使用这些建筑材料,既体现出生态环保的建筑理念,也能有效地控制整体造价。
此外,象山校区体现出浓郁的南方建筑特色,在建筑材料中多用灰砖、黑瓦、白泥、绿竹、连廊、飞檐等江南元素,让美院的校园充满了古老江南意蕴,灵气十足。此外,在建筑基座平台的地面,几乎全部使用“露石混凝土”工艺,体现一种“陈年旧物”的时间质感,就像乡村水泥路,走得久了,表层被磨掉了,路基上的石子都露了出来。
利用这些有记忆的朴素材料,王澍在设计中探索了一种创新的营造模式,和一种怀旧的建筑精神。
王澍在中国美院象山校区的设计中,把传统的空间规则,中式的诗意审美以及向时间致敬的建筑理念,成功地带入了当代建筑之中。质朴而谦逊的建筑材料、简单而随意的砌筑方式、自然而素雅的整体风格,都使得象山校区仿佛能随自然生长而变,随时间流动而变。