臂搁艺术赏析

孙迎庆

臂搁这种文房用具，今人能够了解其用途的已经不多了，但在旧时，它却是书房中的必备。古人以毛笔书写，自右向左，又以右手提笔，这样很易污染纸张，于是就发明了这样一件东西枕搁在臂腕之下，既可防墨迹沾臂，又防蹭脏纸张。

臂搁究竟起源于何时，至今并没有一个准确的说法。北宋后期诗人谢在其《次韵郄子中所藏笔几》诗中写道：“小琴承臂笔纵横，章草真行随所欲。”这是对臂搁的较早描述。传世实物中，最早的臂搁是现藏台湾故宫博物院宋代官窑烧制的天青釉臂搁，形如半剖的竹段，虽是一件瓷器，却以竹段的形象面世。臂搁的材质很多，有竹子、黄杨木、紫檀、紫砂、红木、象牙等材料，其中以竹子的最为常见。宋人林洪在《文房图赞》一书中给臂搁起了一个有姓有名的称呼“竺可冯”：“竺秘阁字可冯，号无弦居士”。“冯”是“凭”的古字，“凭”意为依着、靠着。此竹可凭，清楚点出了此物的用途和功能。

在众多的书房清供中，臂搁受到了文人雅士的喜爱，刻制题材有取座右铭为警策，有刻诗画以为欣赏，有刻亲友赠言以为留念，也正是因为这些图案、题字、书法，才使一块原本貌不惊人的臂搁，产生了化腐朽为神奇的华丽转身。从这些泛红烁紫的臂搁中，我们可以遥想当年文友相聚时的翰墨书香，吟诗作画的雅兴。他们或妙品诗文，或指点画卷，这其中所营造的氛围和闲情逸趣，足使人浣尽离愁，倦读离骚。

穷工殚巧的竹臂搁

臂搁以竹制为多，一般是用去节之竹筒分劈成三块，在凸起的竹面上进行镌刻，长度一般不会超过一尺，宽度大约为七八厘米。竹制臂搁也是文人、藏家常置手边的玩物，日夕摩挲，愈摸愈润，久摸似得人之灵气，更具神采。又因竹子性凉，每当心情烦燥或精神疲倦之际，独坐书斋，而手抚臂搁闭目养神，可令人得一时之清静。

方竹雕苏武牧羊臂搁 清，高27厘米，宽6厘米，上海博物馆藏。上刻五言诗：“朔雪满天山，飞鸿入汉关。麒麟高阁在，何幸得生还。庚寅仲春，作奉大卿仁兄清玩。治庵弟方。”方（1800-1838年），字矩平，号治庵，黄岩县城人。以卖画刻竹为生，所刻人像，线条简练，典雅古朴，须眉毕肖，栩栩如生，文士纷纷索取，称为“无上逸品”。传世作品苏武牧羊臂搁，画面不刻一羊，构图简洁含蓄，苏武姿态自若，气度浩然，颇能表现其坚贞不屈精神。刻法以竹表为地，下刀不深，故可称之为陷地浅刻。这种简练含蓄的表现方法，反映了方非凡的构图能力和艺术创作功底。

周颢竹雕兰花图臂搁 清，高26.3厘米，宽7.4厘米，故宫博物院藏。周颢（1685-1773年），号芷岩。能诗、工画、善治印、精竹刻，在我国竹刻史上享有盛名。兰花图臂搁用一块竹片雕成，呈覆瓦式，正面雕一丛盛开的兰花，根须裸露。下方刻阴文“芷岩”草书款。背面刻行书七言绝句二首，诗后阴刻行书“壬子秋仲咏兰诗二绝春江”及刻阴文“之印”篆书印章款。刻工深峻，线条舒展流畅，纹饰层次清晰，是以刀代笔的杰作。

松山款竹雕荷蟹图臂搁 清，高23厘米，宽7.8厘米，故宫博物院藏。臂搁纹饰是以荷花、螃蟹为主题的池塘小景。螃蟹踞坐于荷叶上，蟹甲起伏凹凸，挥舞双螯，其姿态、叶面的虫蚀以及似为清风所动的苇草叶尖，都生动异常。图下方刻阳文“松山”篆书印章款。此器表面装饰为剔地深刻法，于阴刻之中又采用高浮雕和镂雕法，收到了似阳实阴、阴中有阳的特殊装饰效果，显示出高超的技巧和雅致的格调。

竹雕鱼跃图臂搁 清，高25.9厘米，宽6.8厘米，故宫博物院藏。臂搁以留青技法为主，构图饱满，纹饰细腻入微。上部雕刻水天相接，云水深处，一轮红日喷薄而出，云彩飘荡其上，海涛翻卷其下，气势恢弘；下部波浪横空，一只锦鲤跃然其上。刻者运用薄浮雕、浅浮雕以及劈削等不同技法，使线条和色块深浅互依、层次丰富，富有立体感和空间感，尤其是锦鲤须、耆、尾，动感十足。

竹雕环佩纹臂搁 清，高21.4厘米，宽6.6厘米，故宫博物院藏。臂搁以留青及浅浮雕技法刻划纹饰，边缘及三个转角饰变体夔凤纹，中间布排三组仿古佩玉纹，每组两件或三件，有条带缠绕。通过青筠的全留、少留及不留，区分出纹饰位置与层次关系，且能一定程度地表现出竹质的质地与肌理。

竹雕留青人物山水纹臂搁 清，高23.4厘米，宽6.8厘米，故宫博物院藏。臂搁以留青技法为主刻划山水人物，构图饱满，纹饰细腻入微。上部岩峭拔，如横空而出。又于半空中、波浪间、崖岸上雕刻和合二仙、刘海戏蟾等仙人形象；下部雕刻海涛翻卷，崖岸兀立，其上虬松挺立。刻者用青色表皮的去留薄厚来表现笔触的浓淡深浅，用竹材纵丝状的肌理营造干湿渲染的效果，并结合浅浮雕、阴刻等技法使波纹的线条颇有立体感，追求工笔画的意境。

竹雕竹节式臂搁 清，高18.3厘米，宽5.8厘米，台北故宫博物院藏。狭长形竹片，上下两端各有一节，穹起面为臂搁，于右半边浅刻由上方悬垂之梅树图案，左下方刻有二行诗文：“裁将一脔玉曾向茂林隈定可临池处经多运腕来”，题名“容巢”。

精细雅秀的象牙臂搁

明清时期，随着竹、木雕刻艺术的高度发展，以象牙为材料的牙雕工艺也普遍发展起来，雕刻艺人在融入竹木角雕的风格时，保留了象牙的自身特点，以其洁白玲珑、温润典雅的风貌取胜。当时在宫廷内专设工场，雕刻工艺细腻繁复，纹饰多仿照绘画笔意，以典雅高贵风格称雄。

象牙雕罗汉渡海图臂搁 清，高29.1厘米，宽6.1厘米，厚2.4厘米，故宫博物院藏。臂搁正面以薄地阳文浅浮雕一趺坐焚香的僧像，薄不足一毫米，却气韵十足，有很强的立体感；凹面采用高浮雕技巧雕十八罗汉，众罗汉手持法器，或骑，或坐，或依附在自己的乘骑上，姿态有别，神情各异，相互招呼渡海而行。刻工细腻圆润，刀法精绝，是象牙雕刻工艺中的珍品。

象牙雕九老图臂搁 清，高17.3厘米，宽3.9厘米，厚1.1厘米，故宫博物院藏。臂搁正面雕寿星，微笑慈祥，宽衣博带，着云头履，手捧画卷；背面雕九老图，远处山头如抹淡烟，近处重岩叠嶂，苍松奇石。九老分为三组，一组三人在观画，品头论足；一组四人弈棋，拈须得意；一组二人在板桥边寒暄。气势开阔又典雅大度，并且兼有立体圆雕的神韵。

象牙雕竹节式臂搁 清，高24.5厘米，宽6厘米，故宫博物院藏。雕刻以浮雕及镂雕为主，于写实中见剪裁功夫，将竹节、竹鞭等刻画得惟妙惟肖。较长的根须集中于一侧，相互叠压，很有节奏感。一枝小竹蜿蜒依附于竹节上，其叶片的伸展、转侧及虫蚀痕迹都为器表增添了几许生趣。背面雕出分节横膈，并在凹陷空间内高浮雕蜻蜓、甲虫、蝴蝶等，其观赏意义已远远超过实用价值，属晚清同类工艺制品中的佼佼者。

象牙雕松荫雅集图臂搁 清，高24厘米，宽6厘米，厚1.9厘米，故宫博物院藏。臂搁正面高阁远帆，景色空明澹远；背面内凹，以“南翔八老”为题材雕“松荫雅集图”。图中峭壁高耸，奇松苍劲，上方松荫石壁间，六位老人或对坐吟诗，或手舞足蹈，开怀大笑，二童子侍立烹茶。下方有一拱桥，苍松下两老者骑马来访，二童持卷携琴相随，刻画极细，气韵十足。

其他材质臂搁

墨彩竹节式臂搁 清，高17.2厘米，宽6.9厘米，故宫博物院藏。画右侧题五言诗句：“琅枝竿疏”。臂搁竹节式，通体施白釉，正面以墨彩绘竹叶纹，画面上端竹节外凸饰鼓钉一周。竹节形状模拟逼真，墨彩浓重，画笔疏简，文人气质极浓。

青玉雕竹节式臂搁 清，高7.1厘米，宽4.1厘米，故宫博物院藏。青玉质，上有烤橘黄色皮。以半个剖开的竹片为造型，正面浮雕竹枝竹叶，在竹根部雕出一大大的竹笋，形象生动。

金星玻璃书卷式臂搁 清，长14.3厘米，宽4.7厘米，高1.2厘米，故宫博物院藏。书卷式。上面阴刻船头独坐垂钓老翁，四周水面波光粼粼，松石林立，整体画面犹如工笔绘画，生动自然。此臂搁以金星玻璃琢成，质地光洁，金星闪烁。（责编：石晓）