旷远礼
摘 要 雕塑,作为人类最古老的艺术形式之一,积淀着历史的重量和体量,支撑起远古先民的精神空间。文艺复兴时期的雕塑艺术是西方艺术史上最辉煌的一页。本文笔者就文艺复兴时期的雕塑艺术作简要的探槽如下。
关键词 文艺复兴 雕塑艺术
西方雕塑经历了旧石器时代、新石器时代、古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时代、罗可可时期、19世纪、20世纪,一直到了今天。每个时代都有它的特点,令人印象深刻,对今天的雕塑艺术也产生了深远的影响。
在雕塑艺术发展的这些时期中,对我影响最深的就是文艺复兴时期的雕塑艺术。从14世纪到16世纪中叶的三百五十年,是西方从封建主义向资本主义过渡的历史阶段,被称为“文艺复兴时期”。它突破了长达千年的中世纪禁欲主义的束缚,以人文主义思想为宗旨,重新肯定了人类的生存价值和个人的意义。它不仅是古代文化艺术的复活与再生,而且是全面的新文化的诞生与繁荣,并且具有一种新兴和蓬勃的时代特点。它虽然以复兴古典文化为基础,但却超越了古希腊罗马文化的影响,将人本身作为自己的美学象征和表现对象,在包括雕塑在内的各个艺术领域,创造出前所未有的辉煌。
意大利的佛罗伦萨在文艺复兴初期具有无可替代的重要地位,产生了一大批著名的雕塑家。以后又由于热心艺术事业的美蒂奇家族的兴起,更为雕塑家提供了施展艺术才华的广阔空间。在这一时期,最早涌现的重要雕塑家有安德烈·皮萨诺、卡姆比奥、吉贝尔蒂、奎尔查和班科等。其中最著名的作品当推吉贝尔蒂为佛罗伦萨洗礼堂创作的两扇铜门浮雕,他为这两座大型浮雕总共耗费了38年的时间,其中的第二扇铜门曾被其后的米开朗基罗称誉为“天堂之门”,给予了极高的评价。奎尔查为波洛尼亚彼得大教堂制作的大门浮雕同样是一件杰出的作品,正是这件雕塑,开创了文艺复兴时期宏伟风格的先河。
被称为“文艺复兴之父”的多纳太罗,是文艺复兴时期公认的第一位雕塑大师。他的雕塑作品显示出比任何前辈雕塑家更具活力的个人主义的艺术手法。他的《大卫》塑像,大胆表现了裸体,不仅使他建立了自然主义的风格,而且也为以后雕塑家们颂扬裸体的风气开创了先河。他创造了一个理想与现实相结合的英雄形象,表现了一种庄严与高贵的气质。多纳太罗还培养出许多优秀的雕塑家,如韦罗基奥,作品富有现实主义风格,作品格调精美优雅,文艺复兴时期的绘画大师达·芬奇和波提切利都是他的学生。韦罗基奥与多纳太罗一样,也制作了一尊《大卫》塑像和一件大型的骑马塑像《科莱奥尼骑马像》,其艺术成就完全可与他的老师相媲美。
米开朗基罗是文艺复兴盛期意大利最伟大的雕塑家,也是西方雕塑史上一座无法超越的巅峰。尽管他在雕塑、绘画、建筑等诸多艺术领域都取得举世瞩目的成就,但他始终声称自己是一位雕塑家。米开朗基罗用石头来表达思想,用艺术超越自然,使自然服从于他的力量与观念的表现,利用变形以产生更强烈的艺术效果,米开朗基罗的《大卫》,以融真实与理想为一体的完美的裸体男子,形象化地体现了捍卫者战无不胜的精神,身姿动态与紧张的情绪极为相等,而且整个姿态保持着悬念,令人有所期待,更增加了内涵无穷的艺术魅力。在整体结构上艺术家作了某些艺术上的夸张处理,以加强巨人的感觉,如手关节较大,大腿较长等。但他的每一细节的解剖结构都是无懈可击的,而且显示出米开朗基罗惊人的艺术才能。1564年2月18日,一代雕塑巨匠与世长辞。他的去世,也意味着意大利文艺复兴由盛而衰的开始。
从16世纪20年代起,一批追随米开朗基罗的新一代雕塑家以追求风格自居,逐渐形成讲究形式的美学倾向,被称为“样式主义”。样式主义的雕塑的特点是人体夸张变形,人物动态复杂,主题思想隐晦,并且打破了以往仅从有限视角范围观赏雕塑的传统,而追求能从各种不同角度全视角欣赏雕塑作品。其重要人物是切利尼和波洛尼亚。切利尼的《柏修斯与梅杜萨》,波洛尼亚的《墨丘利》和《萨平妇女被劫》,是样式主义雕塑的代表作,它们可从任何角度观看,随视点的变换,雕塑的外轮廓也不断变化并始终呈现出流畅的线条和优美的形式感。
《纯洁之泉》又名《宁芙》。宁芙是古希腊神话中半人半神的少女,她们出没在海洋、河流、森林和草场洗澡或嬉戏,因此又被称为山林水泽女神。这是古戎为巴黎圣但尼街纯洁泉广场制作的装饰浮雕。古戎独具匠心地将五位仙女分别置于单个的狭长条幅之中,使每个人物都成为一件单独的作品,使人物更加自由,更加突出仙女们优美的姿态和轻盈的动作,更能体现出雕塑的艺术魅力。五位仙女或手捧陶罐,或肩扛陶罐,体态优美,衣纹刻画得精致细微,仿佛穿着衣服刚从水中出来,衣服紧贴身体,将体态暴露无遗,衣服似乎不是为了遮盖身体,而是为了将身体的美妙之处更明显地表现出来。在西方雕塑史上,如此富有韵律感的衣纹处理以及对于线条的酣畅淋漓的运用,实属罕见。
文艺复兴时期是西方雕塑史的第二个高峰,突破中世纪禁欲主义的束缚,以人文主义思想为宗旨,使包括雕塑在内的各种艺术创造出前所未有的辉煌。
(作者单位:景德镇陶瓷学院)