吕永中：设计界的闷骚者

宴离

看吕永中的设计作品，会有一种低调内敛的温和感。这似乎跟他闷骚的性格有关。吕永中说，闷骚其实是一个很好的词。闷，体现的是一种内敛与包容，不干涉别人，不损害别人，是一种和谐的状态。和谐，是保持一种秩序，而不是一样。骚，有个性，有自己的想法与创意。一个人在保持自己独有的个性下却不干涉别人，不给周围的环境带去损害，其实是一门学问，也是一种低调谦和的态度，体现的是圆融的境界。

造的不是家具，是人的状态

毕业于上海同济大学的吕永中，留校任教20多年，是教师，也是设计师。在他的作品里，经常可以看到蕴涵着的中国文化及道家精髓。一提及吕永中，不得不提到他的代表作：半木。木头是吕永中对家具设计探索的切入点，既是出于对中国传统文化的崇敬，也是同他的性格有着相似的内质。老祖宗传下来的东西，有着深厚的文化底蕴，中国在木材的用法和设计上，有着长远的历史，也包含着无穷的智慧。吕永中正是基于这种景仰，在木料上，开始新的思考和设计，是一种传承，也给予木材新的诠释与意义。

设计师和工匠之间最大的区别，是设计师赋予了物体新的生命，就像吕永中说的那样：我们造的不是家具，而是家具背后人的状态，人的喜怒哀乐。家是需要生长的东西，是唯一能自己控制的地方，会增加你的记忆，围绕你的生活状态。

“半木，做的就是闷骚者的一种状态。”吕永中说，“中国这个社会提倡和谐，很适合闷骚，这样可以给别人空间。“木”这个字是我这五年里重点研究的材料，它的本质是“木呆呆”，这是种闷骚，也是种智慧。”

设计的本质是建构人事物背后的关系，围绕特定人群在特定时空中的使用展开。而家具的设计，其实就是在建构家具和空间的关系，人的关系，是以精神空间为主的创作。物都是围绕着人的状态去做的，万事万物之间都有着内在的关系，关系打通之后，会发现本质上都是相通的。多年下来的摸索与思考使吕永中更清晰地看到了个中的关系，在建构一个空间时，更体现出了一种内敛与融合的状态，而非夸张与冲突。这也许与他童年的经历有关。吕永中说，自己小时候很皮，经常被关在一个封闭的空间里，但依然不安分，所以就变得闷骚。说到这里的时候，他笑了笑。这样的童年经历，让他更倾向于在一个封闭有限的空间里建构关系，进行设计。就像徽州的宅院一样，内部关系非常精致考究，但从外面去看，丝毫影响不到整体的视觉效果，不干涉周围的环境。闷骚，说的就是这样一种内敛谦和的态度，有独立的空间和想法，但个体与整体之间没有任何的冲突。吕永中自己也比较喜欢-闷骚之人，闷骚保持了一种秩序，能够顺应外部的环境，不添乱，但又不会抹杀了个性。

空虚与变化

很多人都会问吕永中为何要选择“木”这种材料，早年吕永中也尝试过用金属设计一套作品，但完成之后才发现太刚硬。而木头给人的感觉，沉静柔和，同时具有醇厚的古典韵味与儒雅感，这种传统的中国文化情结构成了吕永中性格中的重要部分，他开始选用木头去完成他的构想。半木体现的，正是这样的一种柔和与宽厚。留有余地，给别人一些空间，是半木的核心价值观。

“半木是一个不断被客人定义的品牌，我只做了一半的指向，但到底是什么，必须加上个人的解读，阐述和使用来完满整个的概念。半木希望你去赋予它个人的完满。在不同的背景，经历，阶段下，有它的水性，这种水性是一种虚空，是随着环境，人，理解的变化而变化。”吕永中说。

在半木中，我们可以看到一种无限的可能性，这种可能性随着各种各样的变化而变化，吕永中并没有给予它一个固定的概念，相反他留有一半的余地，让别人去赋予它崭新的意义，带给它更多更广阔的可能性。他说自己曾经试着将半木的一张椅子搬到菜市场的门口去看，发现并没有视觉上的冲突，反而挺合适，再放到自己的房间里，也是合适的，然后又搬到其它的地方，仍然合适。无论放到哪里，它都具有一种包容性，能够融合于周围的环境，如同虚幻若谷的谦卑者一般，容纳得了任何事物。他赋予半木的，是虚空中富有无穷的变化，不受制于外界，更不受制于自身。这种柔和与宽广，正是闷骚者的态度，如同水一样，温和，包容，顺其自然，毫无勉强，也因为这样的一种虚空性，才会有更多的可能。这让人很容易联想到老子的“上善若水”四字，我们可以从吕永中的身上，看到这种水性的体现与传承，他用自己的设计，阐释了这样的包容与谦柔。

人生就像一场旅行

吕永中说：“所有的设计素材是为了解决问题而用的。”对于很多初期的设计师而言，有时候作品会显得没有设计，有时候又太有设计，在欠缺和过度之间，很难做到平衡的把控，做到刚刚好。当吕永中还年轻的时候，如同许多年轻的设计师一般，会纠结，会探索设计的本质到底是什么，而他也在多年的潜心寻找中，逐渐了解到设计本身并没有一个固定答案，是设计者自身的内心世界，决定了设计作品的内容和气场，作品纯粹是设计师的内心对外部世界的反映，是自己，构成了一个设计世界。

“任何东西都要放到特定的时空状态下去看。”他说。正因为作品是设计者本人在特定时空下对外部世界的一种呈现，所以任何作品都具有它的特性，但同时又具有它的共性，无论时空如何更换，有些东西，仍然是普遍相同的。因此才有了半木。

“半木是一个门，推开了这个门，完成了你的东西。”吕永中将半木的另一半可能性留给不同的人，在不同的时空下具有不同的诠释和解读。“人生就像一场旅行，一种经历。”他说，“我不会去想目标，事物是无常的，今天做好今天的事，没有目标，来到世上就是一场旅行，一段过程，有很多记忆很多体验。半木也不是我的最终目标，它可以一直无限的发展下去。”

在吕永中的作品里，会看到禅意，而他本人却并不是个佛教徒，也没有刻意的要成为一个宗教信徒。吕永中说：“这几年明白了一个道理，其实佛就在你身边，有时候不必跑到很远的地方去。”生活中的一切都可以修行。修行即当下。明白了这点之后，从容和镇定自然而然地注入他的内心，就像半木的文案所阐述的那样，取半舍满，从容之道。这种“花未全开月半圆”的刚刚好，不至让事物走向极端，物极必反。懂得控制，有所节制，才能走得更长远。