解构主义在三维设计教学中的运用

李 坤

（广东海洋大学 工程学院，广东 湛江 524088）

0 引言

解构主义早在1976年前后就已经被哲学家德里达（JacquesDerrida）提出，但作为一种设计风格和形式，却在80年代才出现。解构主义理论是一种社会学方法,为人们提供一种理解人类思维活动的新方法，解构主义实质是对结构主义的破坏和分解，它的基本立场是崇尚自由与活力、反对秩序与僵化、强调多元化的差异。解构方法的宗旨是对社会模式和大众传媒中正统原则与正统标准的否定和批判[1]。雅克·德里达的研究成果是通过对柏拉图（Plato）、卢梭（Rorssean）、黑格尔（Hegel）、 胡塞尔（Husserl）等前辈大师作品的阅读，重新思考哲学、文学、语言学等方面的问题，并将其思考扩展到建筑、绘画、政治等领域。德里达思想的核心就是解构，他认为所有既定的界限、概念、范畴、制度都应该推翻，他的批判方法是从某个理论当中抽出一个典型的例子，对它进行解剖、批判、分析，通过自我意识再确立对于事物真理的认识。这种解构哲学出台后，在西方文化界掀起了一股 “解构潮”，各门学科都一起进行分析、拆开、打乱、否定、重组的研究。最后解构之风同样吹进了设计界。它的实质在于对结构的破坏和分解、解析和重组，对于设计领域来说是一种打破常规的勇敢的创作手法。

1 三维设计基础课程的现状分析及创新需求

“21世纪上21世纪的课”这句话出自著名设计师王雪青先生。的确，三维设计基础课程应该与其他课程教育一样，要与时代同步发展，甚至要超过时代的步伐，以领先者的姿态引导人们的生活。作为现今我国设计艺术院校中的必修课——三维设计基础而言，它在专业基础课中的稳固地位长久以来一直得到了教育界的一致认可。记得当年我们刚刚进入大学的时候，老师就一再强调这门课程是专业基础课的重中之重，是今后学习专业课的基础。所以，针对这一需求推出了许多关于构成的参考书，但书的内容大部分比较雷同，这些书籍主要以传统的点、线、面的黑白单色为主，形式主是一些简单的抽象或者具象的花形、动物以及风景等图形，有的整本书没有讲解，有的讲解的内容也多为从20世纪80年代到90年代延续下来的构成教学内容，并没有很大的突破，属于传统教学，与 “设计、思维、观念、方法等”这些现今设计教育界正在重点培养的内容缺少联系，未能做到与时俱进。

2 解构主义对三维设计基础课程的启示

（1）解构主义的非中心化特征带给三维设计基础的“无序”。如我们所知，结构与解构是一种普遍与特殊的关系，就像解构在统一中分裂，在分裂中寻求统一。非中心，即打破仅有的一个中心，新建立几个几乎同时重要且分散的中心，从而改变观众被动的接受习惯。在三维设计基础教学中，以非中心作为设计手法，为了促使分离的视觉效果扩展到整个设计作品，促进整体性、统一性，把中心重点分解转移至局部，形成附加和组合中心。非中心化特征在作品传达的过程中，摒弃传统的构图造型法则和创意表现形式，大胆尝试在一个形体中多中心、多细节相互对比、矛盾、削弱、增强和碰撞的状态，强调和凸显设计的随意性、幽默性、散点性和不稳定性，用 “无序”表现出更为合理的新规律和新秩序，呈现一种全新主动的障碍阅读方式，达到增强阅读互动性、受众对作品的记忆价值的功效。各元素之间相互交错，大小、方向、前后的重叠置换，表面上不按照构图原则思考增加了形体的难度，实质上隐含了变化无穷的巧妙线索，令观者观而止步、流连忘返。在空间、形状、色彩、材料、形式和功能之间的不协调中创造新的协调，这种创作勇气来自于否定新的概念、结构，通常是对旧认识的分解裂变。

（2）解构主义的建筑设计特征带给三维设计基础的“动感”。从古至今，国内到国外，设计师及设计作品的设计风格都会随着时间的推移，社会的发展而改变。建筑设计通常作为引领者引导着几乎历史上每一次设计风格的改变。解构主义风格的建筑设计作品兴起于80年代，构造层次丰富，摆脱水平、垂直、对称等简单集合体，倡导不安定且富有运动感的形态，特殊的视觉感受引领着观众的审美方向进而深刻影响着整个设计历史前进的车轮[2]。

解构思想从建筑设计逐步渗透到各个设计领域，对现代设计作品风格产生了深远的影响。在三维设计基础中，运用 “非中心、不出场”的法则，巧妙分解再构成不规则的连接形式，从而组合成新的形态，形成一种视觉游戏，观者积极主观的找到属于自己非常内心的欣赏顺序和欣赏方式[3]。设计为生活提供服务，建筑设计风格表达最具直观性，作品直接体现时代文化信息、价值取向、审美标准，三维设计则进一步延伸了这种设计风格。建筑设计、三维设计同时作为视觉传达媒介，都是不断挖掘点、线、面在三维空间内更美观合理的构成形式法则[4]。

3 三维设计基础课程的教学目标

设计基础的学习最终要服务于专业设计。通过三维设计基础的学习，学生应当具备相应的三维造型意识、三维空间意识以及正确的审美观念等能力。现今的三维设计课程在 “设计基础最终为设计服务”理念的引导下，在教学中，着重让学生对材料的形、色、质这三个构成形体的元素进行深入、体验式的研究，在立足于实践、立足于实用，立足于体现时代精神、立足于在学习的过程中让学生真正地做到 “寻找灵感、勇于创新、学握方法”。

在教学中，我将不同的材质与形态个体作为基本的构成元素，引导学生打破原有的思维定势，改变原有形态结构的整体性、强调结构的不稳定性和不断变化的特点，将这门传统的专业基础课比喻成 “构成与形、色、质的游戏”，即 “颠倒”与 “改变”。颠倒是颠倒事物的原有的主从关系；改变则是建立新的观念。让学生在游戏的构成中学到所需的知识。试图让解构主义的理念为三维设计课程带来崭新的思想和创新的契机。

经解构主义设计出的三维设计作品，不仅在造型上和组织形式上能够达到一定的新颖性，同时颠覆了传统的设计思维，为作品新添一种游戏化的认知功能。

4 结束语

需要强调的是，设计师从来没有停止过对形式的不断创新，这种发展思维也是必然的，并且对设计有指导性的作用。本文运用解构主义来指导三谁设计课程教学适应现代经济、科技和社会发展的需要，同时也适应本课程自身的特点。通过教学实践提高学生的审美水平和技能水平，提高学生整体素质和创新能力。

[1]王受之.现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.

[2]罗小末.外国近现代建筑史[M].北京：中国建筑工业出版社，2004.

[3]周清.弃分为和[M].江苏美术出版社，2008.

[4]马钦忠.雕塑 空间 公共艺术[M].学林出版社，2004.