浅论民族精神与当代设计

杨洋

（赤峰学院 美术学院，内蒙古 赤峰 024000）

浅论民族精神与当代设计

杨洋

（赤峰学院 美术学院，内蒙古 赤峰 024000）

我国的当代设计，起步较晚，发展较快，但在世界范围内的影响力有限.究其原因，与设计的服务对象和市场环境的发展阶段有关，与急功近利，缺乏创新精神有关.中国设计风潮的形成，不是传统图案和中国元素的简单应用就能够解决的，需要从历史人文中挖掘我们最宝贵最具文化渗透力的文化内涵，提炼出我们的民族自信和民族精神.儒家思想关于理想人格的塑造，道家提倡的人与自然的和谐相处，中国人世代相袭的自强不息的民族精神，宽广博大的民族情怀，对各国人民的尊重和热爱，都是我们弥足珍贵的传统文化内核，是搞好当代设计，参与国际竞争，提高政治影响和文化行销的信心基础.国家的参与和扶持，对中国设计风格与潮流的形成，发挥着重要作用.

民族精神；当代设计；文化影响力；本土原创；文化内核

做为一名艺术设计专业教师，我经常主动的关注眼前的一切设计产品，包括时尚妆容、服装、空间、广告，走在马路上，坐在汽车里，看电视的时候，上网的时候，也总是不自觉的在直观感受上和理论分析中对眼前的设计予以欣赏和评判.我可以看到，美国设计的暗藏玄机，德国设计的精准严谨，日本设计的科学细密，韩国设计的浪漫绮丽，还有……

等等，我好像没有看到形成某种风潮的中国设计，如果说有，是什么呢，云山雾海？水墨青花？金线堆砌？大黑大红？没有，没有中国设计，无论共性与个性，我们都没有体现出自我，在比比皆是的那些商业的，漂亮的设计中，我们常常亦步亦趋的跟随于潮流之后，没有形成中国设计的品牌影响，没有发出自己的声音.这不得不说是一种无奈，更是一种悲哀.究其根本，我认为是由于以下几点原因.

1 客户对拿来主义和快餐文化的认同，影响了我国的当代设计

想想刚刚踏入设计行业的时候，我们都遇到了怎样的客户？他们的审美素养严重缺乏，很多人都没有形成自己的审美主见，但又一致的同化——跟着前人的脚步走.于是，几乎所有的设计稿上，千篇一律的蓝天白云大草原（本人生活在内蒙地区），客户习惯于不去冒险，而是照搬经验，这样做虽不至于多好，但至少不会出错.那个时候，什么风格，什么文化，什么趋势，统统都不谈，设计师的工作其实很可怜，把文字描边，发光，加个立体效果，就完成了，而这些，实际是客户的策划经理，销售经理们在行使决定权力，或者说，是他们完成了设计，设计师是工具和表达的翻译而已.

可是，所谓各司其职，专业的人做专业的事儿，营销经理们会去研究民族精神在当代设计中的表达吗？项目主管们会天天把欣赏、构图、色彩感受，情境影响之类的东西作为工作的实质内容吗？答案显然是否定的，可奇怪的就是，他们却的的确确的做了这个工作，有的还特别的坚持和武断，往往是他们随便的看了几本画册，拍了几张照片，就发出了指令，就照这个做，否则，不予以通过.从升迁角度而言，粉饰工作是重中之重，不在于你做了多少实质工作，关键看你表现的如何？从这个角度而言，似乎错不在他们.

然而，结果就是，年轻设计师们的思维被禁锢了，积极性被扼杀了，中国设计风的初始之路，被轻而易举的践踏的乱七八糟.但是，这确是一部分广告公司老板们在某个阶段而乐于接受的，这样做好啊，不用花费力气搞什么市场调研，搞什么头脑风暴，在规定的时间干完工作，并顺利的拿到客户的酬金，这当然是好事儿了.结果就是，你抄我的，我抄他的，大家都在一点点的完善着，进步着，但却像逛街的小脚老太太，似乎是前进着，茫然止步时，却似乎迷失了方向.

当我们的某些企业，披荆斩棘的参与到国际竞争的大舞台的时候才发现，原来本土的原创设计，是这么的宝贵而奇缺.以前不被重视的文化、艺术，在商业战场上，扮演的居然是奇兵，是竞争力.而这时我们发现，追随和照搬照抄根本发挥不了作用，如何实现本土设计的原创性，如何形成中国设计的竞争力，才是商业成功的王道.

2 中国设计的强盛之路，不能依靠中国传统文化元素的简单附加

善于走捷径的并非只是商人和政客，设计师也是聪明的和乐于学习的.中国古代文明遗留下来的民族瑰宝——中国传统吉祥图案，得到了设计先驱高度的重视和再次应用.中国悠久的历史和深厚的文化，凝结出了大量的传统吉祥图案，在其精彩纷呈的艺术形式下蕴含着中华民族独特的文化、思想和情感，最具有中华民族文化特色.喜庆吉祥，福寿平安，是中华民族千古永恒的希望和追求，也是世界各国人民的共同愿望.所以，这种设计风向的产生，也顺应了世界人民的审美需求.于是传统图案、民间图案，被大量的应用.美丽的苗家绣片，蒙古纹理，藏传唐卡被设计师们从旅游圣地，古玩市场请出来，放置于神圣的设计殿堂之上，并且直接的添加到了我们生活的各种产品上.

这倒确实是个捷径，因为，老外们为这种创新买单了，而大众也喜闻乐见的接受了.于是乎，几年下来，搭配了绣片的牛仔裤热卖了，有唐卡图案的小包包热卖了，带中国结的装饰画热卖了，甚至印上了传统图案的喝水杯也畅销了.大家于是就共同的犯了老毛病，简单照搬构图的阶段过去了，而照搬风格、似是而非的设计又充斥了大街小巷，直到有一天我们发现，我们把传统图案的救命稻草用滥之后，似乎又黔驴技穷，素手无措了.

不得不说，我们的设计师们，在略显开放的时代表现出了短视的小聪明，缺少了参与国际竞争的大视野，对中国设计风如何形成这个命题，缺少了使命感和责任感，以及一定的哲学思辨精神.那么，中国设计的出路在哪里，中国设计如何在世界范围内赢得尊重并让全世界人民由衷的喜欢呢？答案就是——把我们民族文化中最让人尊重，让人喜爱的东西，能够给这个世界以正面影响的文明成果提炼出来，体现到中国设计之中去.

3 民族精神的提炼与升华，国家主导的形成传播力量，是中国设计风形成的关键

我们应当高兴的看到，在这个世界上，有很多国家和民族是喜欢中国文化的，我们的文明源流，是被世界各国人民认可和接受的.比如日本的文字，文学和艺术，深受中国古代文明的影响，在东南亚国家，处处都有汉唐文化的体现和沿袭.还有不少外国人，不远万里来到中国，在这里学习，工作，并且深深的热爱我们这片土地，喜欢上这里的人们.

我认为，真正能够影响世界，吸引世界眼球，具备了强大的影响力和传播基础的，就是我们五千年文明积淀下来，深藏于中国百姓心中的朴实而伟大的，传统文化凝聚而成民族精神.中国传统文化的基本精神着眼于理想人格的塑造，人与自然和谐相处的世界观、以人为本的人文关怀思想意识、积极进取刚健有为的人生价值观.一直以来，中国人以天人合一的自然世界观和人本主义的社会观为基础，提倡健康有序的进取，倡导人性的回归，倡导建立健康的生活方式.这种自强不息的民族意识、顽强拼搏的民族精神、宽广博大的民族胸怀，正是当代的世界各国社会所需要的和接纳的.

有人说，“今天的中国只有利己与自私，狭隘与盲目，那还有什么闪光的精神？”不对，你没看到汶川地震后，相当多我们认为自私的私营业主捐献了数额不少的善款.这是什么，是深发于普通民众内心的同情与怜爱，是同舟共济，万众一心的同胞相惜.有人说，“我们中国人骨子里软弱，不善于对抗.”没错，对比西方列强，我们缺少了不合礼仪的非议指责，对他国领土的睥睨和垂涎，更没有蓄意的侵略和巧取豪夺，这是因为全世界人民和谐共生，过好各自的日子，是每个中国人心中的实际愿望，中国老百姓的这种胸襟，不能不说是一种宽广，不能不说是一种利他.我们不会侵略其他的民族，不会把自家的危机解决建立在他人痛苦之上，这是一种平等而伟大的自律，是自觉而自发的觉悟与智慧，是值得我们骄傲的民族精神.

今天的中国人能够智慧的解决身边的琐事，所以，我们能够十几亿人如一家的生活在古老中华的大地上，这里面不能不说，老祖宗的智慧依然发挥着重要的作用.既因为孔子仁爱思想的影响，也因为有墨子兼爱思想的存留，还因为有佛学思想在民间的广泛基础.

忍辱负重，勤劳自勉，心存仁爱，隐忍不发.高标准的要求自己，低标准的要求别人，君子动口不动手，该出手时才出手.中国人的自律与高傲，内心的坚忍与平静，对各国人民的尊重和热爱，自发的维持环境的和谐，都是我们建立于传统文化根基之上的，弥足珍贵的民族精神，而这种民族精神体现在艺术设计风格上，就将是我们中国本土原创设计的核心，也必将是具备深远的影响力和传播力的基础.

当然，仅凭设计行业的设计师们的个体行为，哪怕是行业行为，协会行动，对于推动形成中国设计风的影响力和竞争力，是远远不够的.当国家机构在宏观上进行高屋建瓴、深谋远虑的筹划，在资金方面，人才培养机制方面予以支持，对设计师的哲学素养，文学艺术素养的培育上予以大量的投入，对企事业单位，行政部门的相关责任人员予以辅导，使之得到实际上的提高，才能最终形成一种文化推动力，进而在世界竞争当中形成文化竞争力，得到世界各国的认可和尊重.

J06

A

1673-260X（2013）12-0106-02