关于甘孜藏区中小学音乐校本课程开发的思考*

汪雪莲

(四川民族学院音乐舞蹈系，四川康定 626001）

关于甘孜藏区中小学音乐校本课程开发的思考*

汪雪莲

(四川民族学院音乐舞蹈系，四川康定 626001）

甘孜藏区有着丰富的民族民间音乐文化资源，在旧的课程体制下，无法进入基础教育体系，不利于藏民族音乐文化的传承。校本课程的设置为民间音乐文化进入课堂提供了可能。本文将就甘孜藏区民族民间音乐进入基础教育课堂的内容、原则、注意事项等进行理论分析，期望能为甘孜藏区传统音乐文化的传承尽一份力量。

甘孜藏区;民间音乐;基础教育;校本课程

甘孜藏区有着丰富多彩的民族民间音乐文化，这是藏族传统文化的有机组成部分，也是中华民族灿烂文化的奇葩。然而，在现有的甘孜藏区学校教育体系中，藏族传统音乐文化却无法进入课堂，这极大地阻碍了藏族音乐文化的传承发展，也不利于甘孜藏区经济文化的建设，不利于民族团结，不利于中国梦的顺利实现。

一 甘孜地区藏族音乐文化的传承现状

尽管我们都知道民族文化传承的重要性，也进行了长期的不懈努力，但是甘孜地区藏族音乐文化传统的现状不容乐观。

甘孜州地处高山峡谷，有13县129个乡，25度以上坡地占47%。［1］甘孜藏区是四川藏区的主体部分，人口约90万人，面积1537万平方公里。甘孜藏区音乐文化资源丰富，常见的有弦子、藏戏、锅庄、热巴、踢踏、寺庙音乐、民间音乐(劳动歌、酒歌、山歌、情歌等）等。随着现代化、城市化、信息化步伐加快，甘孜音乐文化逐步成为非物质文化遗产，但其发展传承前景不容乐观。

伴随着信息化、网络化进程而来的“快餐文化”、“流行音乐”对甘孜藏区传统音乐文化的冲击影响是巨大的。新鲜时尚的流行音乐、节奏感强烈的现代舞蹈，正挤占着藏族传统音乐文化的空间。在城市化过程中，众多藏民直接移居城市或者外出打工成为了城市居民，传统藏族音乐文化赖以生存的文化土壤正在消失，藏民的生存状态、审美兴趣正在快速嬗变。传统藏族音乐文化师资奇缺。现代社会，民族音乐文化的传承离不开学校教育，学校民族音乐教育离不开高素质的音乐师资。但甘孜藏区的实际情况却是，甘孜本地现有的民族音乐文化人才，很多到外地演出挣钱，留下的也不大愿意去学校任教。以甘孜丹巴县为例，现有的专职音乐教师(占音乐教师编制的音乐教师）才9人，而且分布在初中、高中、小学和政府部门。［2］这对于一个仅小学就有61所、在读学生5000多人的丹巴县而言，无异于杯水车薪。距离甘孜州府较近、交通较为便捷、自然环境相对优越的丹巴县尚且如此，其他更为偏僻的藏族地区的情况可想而知。甘孜藏区民族文化传承面临着极大困难，有的甚至濒临灭绝。

因此，在甘孜藏区基础教育中开设音乐校本课程不仅是新课标的要求，也是传承民族音乐文化、巩固民族团结、实现中国梦的需要。

二 甘孜藏区基础教育中音乐校本课程的目标

甘孜藏区学校教育最早一直采用的是内地汉族学校教材，1982年，在教育部、国家民委的主持指导下，成立了西藏、青海、四川、甘肃、云南五省区藏文教材协作组，1985年成立“五省区藏文教材审查委员会”。经过十多年的努力，出版发行了藏文小学各科教学大纲、教材、教学参考书，初中、高中教材。并在语文、历史教材中，增加了民族文化内容(初中、高中语文课中与藏文化内容相关的占二分之一）。然而，1992年颁布的九年制义务教育课程计划将课程分为国家课程和地方课程后，四川藏区基本上沿用国家课程体系，使用全国统编教材和五省区统编教材，除了编写出地理、自然一类乡土教材外，缺乏藏族音乐文化方面的校本课程教材，没有建构起系统的本土教材体系。［3］

在甘孜藏区基础教育中普遍开展藏族传统音乐文化教育的总体目标是:发展学生个性，以学生需要为导向，给学生留下足够个性发展空间，培养学生“思想自由、个性解放、自主发展、健全人格、敢于创新、善于合作”的综合素质。具体目标是:立足甘孜藏区民族民间音乐文化资源，引导甘孜藏区学生认识藏族音乐文化的历史、成就、特点，增强民族文化认同感、自豪感，增强民族自尊心、自信心，陶冶学生爱家、爱乡、爱国情怀，激发学生欣赏美、创造美的潜能。

通过校本课程的学习与实践，使学生掌握本民族民间音乐的基本常识，培养民族民间音乐的基本技能，了解甘孜藏族民族民间音乐创作的相关社会文化内涵，通过体验、学习、模仿、创造、实践等方法，提高认识美、创造美的能力，培养学生热爱藏族民族民间音乐以及对生活乐观向上的态度，陶冶高尚情操。

三 甘孜藏区基础教育中普及传统音乐文化的内容

甘孜藏区传统音乐文化素材丰富多彩，在基础教育校本课程开发中，如何选择藏族民间音乐文化内容，是一个非常重要的工作。音乐校本课程开发应该将藏族音乐置于藏区传统文化背景中，而不是将藏族音乐孤立起来，仅仅是技能技巧的学习训练。基础教育中的音乐教育不是高等专业院校的音乐教育，它的重点不在音乐知识和技能技巧，而在文化熏陶。藏族音乐是与藏族人民的衣食住行、婚姻礼仪、民间文化、宗教信仰、节日庆典等紧密结合在一起的文化活动。通过各种学习、传授及耳濡目染等方式，藏族民众在这些文化氛围中接受熏陶，形成共同的文化心理，产生民族认同感、民族自信心、民族凝聚力。

藏族传统音乐分为民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三大类，民间音乐可分为民歌、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、器乐等五类。宗教音乐包括诵经音乐、宗教仪式乐舞羌姆、寺院器乐，宫廷乐舞嘎尔只传于拉萨布达拉宫及日喀则扎什仑布寺。民间音乐在传统音乐中居主要地位，因此甘孜藏区基础教育应该主要以藏族民间音乐为素材。［4］

锅庄音乐。锅庄是吐蕃(唐朝）以后在藏族原始部落祭祀舞蹈的基础上，逐渐发展而成的古老舞蹈种类，藏语称“卓”。锅庄从内容到形式都带有浓厚的宗教意识和传统伦理观念，可以分为仪式性锅庄和自娱性锅庄。甘孜藏区具有代表性的锅庄有新龙锅庄、嘉绒“达尔尕”、得荣学羌等。

弦子音乐。弦子藏语称“谐”，是在乐器弦子的伴奏下，集歌、舞、乐为一体的综合性歌舞艺术。甘孜藏区的谐体民歌有五种类型，但都具有相同的格律(均为六字句），内容以情歌为主，曲调都有民间小调的风格。如巴塘弦子、格达弦子、热巴弦子、酒歌、点卦歌等。

山歌。藏语称“鲁”，内容主要为情歌，是男女青年在山岭野外谈情说爱时唱的。甘孜藏区山歌是一种节奏自由、随意性很强的民歌，常见调式为羽、商、徵调式，旋律均为五声音阶，音域宽广起伏很大，是最能表达藏族民众宽广胸怀和豪爽民族个性的音乐文化之一。

甘孜踢踏。藏语称“夏吾”，意为歌舞，自藏传入并融入康巴舞蹈特点而成，旋律曲调奔放明快。与著名的西藏踢踏和爱尔兰踢踏不同，甘孜踢踏广泛注入了本地弦子、锅庄等元素，不只强调脚上功夫，更强调手上和身上的动作，欢快豪爽，节奏鲜明，踏点缓急有韵，干净利落，形成了更为奔放粗犷、热情洋溢的康巴文化特色。无论是踏步还是手臂动作都是丰富多彩，幅度较大。

说唱类音乐。藏语称“仲谢”，“仲”指神话、寓言故事，“谢”意为说，指的是民间说唱艺术。甘孜藏区的说唱艺术形式种类繁多，如格萨尔王传、民间故事、神话寓言、吉祥颂词、六字真言、牛角琴说唱、热巴说唱等。

藏戏音乐。甘孜藏区最有名的是德格藏戏和康巴藏戏。德格藏戏以歌舞为主，台词道白很少，“严格遵循唱时不舞、舞时不唱”的传统，而且均为清唱。德格藏戏唱腔音乐风格凝重古朴，词格严整，唱腔旋律多为五声音阶，调式为羽、宫、商。康巴藏戏大量吸收甘孜藏区民间音乐精华，唱腔词格不太严整，演唱无伴奏，乐曲随意性很强，最突出的特点是“一唱众和”。康巴藏戏讲究发声方法，技巧高超，旋律粗犷高亢，具有浓郁的藏族音乐风貌。

劳动歌曲。泛指藏民劳动时唱的歌，种类繁多，歌随劳动的内容而起，打墙唱打墙歌、挤奶唱挤奶歌、划牛皮船唱船歌等，用以协调劳动动作、减轻疲劳、鼓舞劳动情绪等。

寺庙吹打乐。甘孜藏区普遍信奉藏传佛教(嘉绒藏区还有原始苯波教），寺庙众多。寺庙宗教活动中都有僧侣乐队演奏音乐，其演奏乐器同时也是宗教法器。根据寺庙音乐的内容和演奏场合，寺庙音乐可以分为佛事音乐、礼仪音乐、羌姆音乐、传入性音乐等。它们无论在乐队编制、演奏技巧还是内容呈现，都非常规范，被视为“雪域圣地吉祥妙音”。

此外，甘孜藏区民间音乐文化资源还有丰富多彩的民俗音乐，如诵经歌、告别歌、摇篮曲等，都是甘孜基础教育音乐校本课程开发取之不尽、用之不竭的优质资源。

四 甘孜藏区基础教育中普及传统音乐文化的原则

地域性原则。校本课程的设置初衷就是适应各民族地区教育的实际情况，甘孜藏族中小学音乐教育校本课程的设置也必须贯彻这一原则。甘孜藏区幅员辽阔，各地民族民间音乐资源丰富，既有共同性也有差异性。例如巴塘弦子，甘孜踢踏，康定情歌，德格藏戏，新龙锅庄，马奈锅庄等等，都是音乐校本课程开发地域性原则的基础，各县、各学校可以根据所在地域民族民间音乐特色开设校本课程，既突出民族共同性也兼顾地域差异性。

适应性原则。这里主要是指学生的适应性和教师的适应性。校本课程的目的是满足学生个体性需要，体现地域民族特色，其核心就是要适应学生的文化背景和兴趣爱好，因材施教。甘孜藏区中小学音乐校本课程开发必然选取学生耳熟能详、喜闻乐见的民族民间音乐素材，以实现校本课程的价值目标。在中小学音乐校本课程中，音乐教师是教材开发的主体，是教学活动的组织者，他们的民族民间音乐知识结构、艺术爱好、个性特长，决定着中小学音乐校本课程价值目标的实施。校本课程必须与教师相适应，否则，再好的校本课程，如果与教师脱节，其教学效果都无法保证。当然，这里涉及到音乐教师的民族民间音乐知识及教学技能培养等问题，不在本文赘述。

实践性原则。校本课程的宗旨不在于掌握系统的学科知识，主要是结合学生的民族、地域、文化等背景，满足学生个性发展的需要，因此实践性原则就显得非常重要。甘孜藏区中小学音乐校本课程应该注意音乐的实践性，让学生走出课堂在生活、劳动、节日、集会、民俗活动中收集民间音乐素材，学会以音乐的的眼光对待日常生活中的音乐现象，提高音乐文化素质。

多元化、多层次原则。甘孜州地广人稀，学校分散，规模小，甚至普遍存在一师一校现象。2009年，甘孜全州共有小学722所，在校小学生105447人，校均146人，每个学校每个年级平均只有24人［5］。学生年龄差异、地域个性差异明显。甘孜藏区民族民间音乐文化丰富多彩，甘孜中小学音乐校本课程开发可以根据学生的年龄、地域、爱好、趣味差异，开发多层次校本课程。甚至可以按照兴趣划分为小组，如弦子音乐、锅庄音乐、康定情歌等多元化的音乐校本课程，以满足学生多元化、多层次的需要。

五 甘孜藏区基础教育中普及传统音乐文化应注意的问题

改革开放以来，甘孜州社会经济发展取得了重要进步，藏族民众的物质生活水平得到了极大的提高。但是，对教育的重视尤其是对学校校本课程的重视还有待加强。《甘孜州中长期教育改革和发展规划纲要》(2011－2020年）［6］四部分二十二章洋洋洒洒3万字，其战略目标是“到2020年，全州教育发展水平基本达到全省平均水平，初步实现教育现代化，初步形成学习型社会”，里面有各种鼓舞人心的指标和数字，让人热血沸腾，但“校本课程”只在“普通高中新课程改革试点”中出现了一次，且没具体要求和指标，对校本课程的重视程度不说忽略也是轻视。看来重视可比性的政绩远远超过软性的基础教育课程设置体系构建。

加大音乐师资培养的力度。中小学音乐校本课程的开发离不开高素质的民族民间音乐师资，甘孜中小学音乐校本课程的最严峻挑战是师资队伍建设。教师是中小学音乐校本课程的开发者、组织者，没有合格的民族音乐师资，校本课程开发只能是水中捞月，就算开发出来了，没有相应的师资，也无法真正实施。目前甘孜藏区中小学音乐教师奇缺，如丹巴县，全县只有9名专业音乐教师，全部分布在县城(中学5人，小学1人，幼儿园1人，县政府1人）。其中专业音乐院校毕业的4人，其余的只是懂一点音乐知识。9名音乐教师中8人为汉族。［7］这样的师资情况远远满足不了藏区中小学音乐校本课程的开发的需要，必须加大中小学音乐师资的培养，尤其是藏族音乐教师的培养力度。在藏区音乐师资培训中，地处甘孜州的四川民族学院音乐舞蹈系肩负着不可推卸的责任，任重而道远。

坚持开放式办学。甘孜藏区地域辽阔，人口稀少，中小学规模不大，尤其乡村中小学条件更加艰苦，短时间内要配备足够的音乐师资不太现实。甘孜地区专业音乐教师虽然奇缺，但有大量的民间艺人和文化站工作者，尤其是在学校从事其他学科教学具有音乐才能的藏族教师，他们对藏区传统音乐文化有着天然的禀赋，他们可以走进课堂，担任中小学音乐校本课程的部分教学活动。这种开放式办学方式，很好地解决了目前汉族音乐教师从事民族地区中小学音乐教学中的语言隔阂和文化差异问题，这有利于校本课程发扬其乡土性、民族性、地域性、文化性功能。

发挥县级教育主管部门的主导作用。中小学音乐校本课程的开发离不开高素质的音乐教师，以丹巴县为例，9名音乐教师显然无法担任起以学校为单位的校本课程开发，县级教育行政主管部门必须发挥主导作用，利用县内外音乐师资和相关专业人员，根据各地民族音乐文化的差异性，开发中小学音乐校本课程，贯彻落实新课标规定的课程体系建设要求。

:

［1］欧泽高、冉光荣主编．四川藏区的开发之路［M］．四川人民出版社，2000．

［2］罗杰．丹巴县小学音乐教育现状研究［D］．四川师范大学硕士论文，2012．

［3］邵陵．反省与求证:四川藏区教育研究［D］．四川大学博士论文，2003．

［4］阿金．康巴藏族民歌和民间音乐的分类及其艺术特色［J］．西藏艺术研究，1995(5）．

［5］http://baike．baidu．com/view/31685．htm．fromId=408971．

［6］http://www．kdzx．com．cn/Article/work1/201105/925．html．

［7］罗杰．丹巴县小学音乐教育现状研究［D］．四川师范大学硕士论文，2012．

G75

A

1004－342(2013）05－118－04

2013－07－03

本文系省教育厅重点项目:藏区基础音乐教育——以甘孜州为例(项目编号:10SA058）。

汪雪莲(1984－），女，四川民族学院音乐舞蹈系教师，硕士。