浅谈声乐演唱中的“声”与“情”

马金龙（陇东学院音乐学院 甘肃 庆阳 745000）

音乐文化是世界艺术的珍宝之一，在音乐艺术中，歌唱的表现力最强、最能引起听众的共鸣，这也是声乐艺术魅力之所在。世界上一切的优秀歌唱家之所以能让听众为他们的声音倾倒，为之疯狂，除了他们具有良好的嗓音和熟练的技术之外，最重要的是他们的歌声能够准确生动地表达歌曲的内容和情感，引起听众内心的共鸣，给听众以美的享受和情绪的感染。他们把高超的技术和丰富的情感完美的结合在一起，以情带声，以声传情，达到声情并茂、声情合一的完美境界。

一、以声传情

（一）何为“以声带情”

何为“以声带情”，就是掌握科学的发声方法，精湛的歌唱技巧，获得最大的音量、最美的音色、最好的音质、最宽的音域以及最持久的歌唱能力，从而使歌唱者获得自信，使情感有好的载体，使传“情”成为可能。

有“情”不一定就能传情，没有扎实的歌唱功底，没有精湛的歌唱技巧，歌唱气息不好，声音挤卡，即使歌者声嘶力竭、声泪俱下也不能打动观众。

在很多时候，我们会发现歌唱者们往往追求的不是美妙足以打动人的声音和音色，而是拼命的去追求音量。他们凭着自己的“本钱”“大嗓门”，拼命的去喊，认为那才是最美的声音，结果他们的歌声不但感动不了别人，就连自己感动不了，到最后连嗓子也给唱坏了，这是非常可怕的。其实最丰满的嗓音和最美妙的音色是用最小的气息发出来的，有了好音色，音量自然就会有。其实我们不必刻意追求音量，否则得不到好的音色，还毁掉自己的嗓子，其后果可想而知。

可见歌唱发声的的方法正确与否，对一个歌唱者是非常重要的。因此歌唱者要运用正歌者必须掌握科学的发声方法，掌握正确的呼吸、共鸣、位置；训练出正确的咬字、吐字方法；掌握技术上连音、顿音、跳音等；能把握力度的强弱变化；能调整银色的明暗；并在老师的指导下持之以恒的坚持训练，多在舞台上实践锻炼，才能以最小的力气唱出最动人、最美妙的声音。

（二）如何“以声传情”

歌唱艺术表现的目的就是利用人声来表达人类感情思想，以优美的歌声去打动听众。它虽然是以情为主，但决不能忽略声音的重要性，想要唱出“情”，就必须借助“声”。一个歌唱者如果他的发声方法、歌唱技巧都达不到基本要求的话，即使他的感情如何的丰富，也难以达到好的演唱效果，更谈不上去感动听众了。只有熟练的掌握正确控制呼吸、合理调整声带张力、正确运用咬字、吐字，才能处理好字与声的关系，以便更好的去表达情感，使听众为之动容。

20世纪最杰出的女高音歌唱家卡拉斯。每当人们听到她歌唱时，总是迸发出一种巨大的魔力——那是一种疯狂的热力，一种彻底的投入，一种震撼人心的激情。她在舞台上的形象是那么令人感动，优雅、灵敏，耐人寻味。在人们的记忆中，没有别的歌唱家能像她这样把每个角色表现得如此生动了。几十年过去了，人们被她的歌声所深深的打动且为她着迷。她在声乐艺术领域，特别是在歌剧领域取得举世瞩目的成就，这与她掌握了高超的歌唱与表演技巧是密不可分。

因此，我们要用科学的发声方法去以声传情，当歌唱者不具备一定的声音技术条件，就不能把情感传达给听众，即便他对作品有多么理解，他的感情有多么丰富，也是徒劳的，因为他的技术问题没解决，他的声音怎么可能会是悦耳的呢？所以只有掌握了正确、科学的方法，才能做到以声传情，唱出优美动听的歌声来，然后感动自己，感动观众。

二、以情带声

（一）何为“ 以情带声”

“ 以情带声”是指用情感带动我们的歌唱，使我们的发声处于一种非常自然的歌唱状态，声音富有表现力、感染力。也就是德国著名女歌唱家汉姆波尔所说“用自己的心去歌唱”。在清《乐府传声》中也写道：“唱曲之法，不但声之宜讲，而得之情尤重……唱者不得其情，则邪正不分，悲喜无别。即声音绝妙，而与曲词相背，不但不能动人，反令听者索然无味矣。”这说明“情”在音乐中的重要性。正所谓“动人之音，莫大于情”。无“情”的歌声是空洞且苍白无力的，如果一个歌唱者在舞台上很没有情感的演唱，即使他再有多好的声音条件和发声技巧，也只能使人感到这只是在卖弄自己的声音和技巧而已，不可能会打动观众的心。只有有“情”的歌声才具有艺术感染力，唱出来的歌声才会感人肺腑，打动人心。

（二）如何获得歌中之情，做到以情带声

1.熟悉作品的背景以及所表达的思想内容

一位歌唱者若是要打动听众，就得唱出“情”来，那如何获得歌中之情呢？单凭他优美的声音和高超的歌唱技巧是远远不够的。首先，歌唱者要深刻理解歌曲歌词的的内涵，把握歌曲所要表达的主题思想，了解词曲作家创作特点以及他们创作该作品的时代背景和思想状态，做到真正的理解。如果歌唱者对作品一无所知，怎么可能唱出打动心扉的歌声来呢？只有真正理解到这些，歌唱者才能通过优美动听的歌声把它们给表达出来，使人们一听到歌声就能知道歌曲的内容和思想感情。

2.提升生活文化修养，把自身的情感带到作品中

一位歌唱者要唱出沁人肺腑的“情”来，除了对作品有深刻的理解，品味作品的情感以外，还要结合自身的情感。所以要想歌中有情，在感动听众之前，首先感动自己。而一个人如果没有良好的生活文化修养的话，也不可能可能有丰富的情感。

生活文化修养在广义包括很多内容，如善良纯净的心、良好的生活品格、正确的道德观、人生观等……一位歌唱者要是没有一颗善良正直的心，他所唱出来的歌也不会“正”的，要是没有这些，他所表达的情也不可能打动听众的心。他只有努力地去提升自己的生活文化修养，才能真正的把“情”唱出来，最后感动自己，感动听众。

澳大利亚女高音歌唱家琼·萨瑟兰被公认是扮演19世纪意大利和法国传统歌剧中戏剧花腔女主角的佼佼者，就连一向高傲的卡拉斯都由衷的赞赏她的成就，她有着非常良好的生活文化修养和丰富的人生经历，她把卡拉斯的声乐戏剧激情与自己的实际结合了起来，证实了美声的真正美妙之处是在于把非凡的技巧同丰富的感情、深刻的思想完美地融为一炉，以此来打动观众的目的。所以说在声乐表演中的技术手段固然重要，必不可少，但如果一个歌唱者没有良好的生活文化修养的话，那他永远都不可能感动听众的心的。

因此，要做到以声传情，就要在掌握科学、正确的发声方法的基础上，熟悉其作品，体验歌曲内容和情感，并且在努力提升个人的生活文化修养的前提下，把自身的情感带到歌曲当中，最后通过声音把“情”唱出来，达到以情带声。

三、声与情的辩证关系

声与情是歌唱中的生命和灵魂。两者是辩证统一，相辅相成，密不可分的。歌曲的“情”，通过“声”来表达，“情”和“声”相互依赖，“情”促使“声”的发挥，“声”表达“情”的深意。“声”是歌唱艺术存在的先决条件和载体，是歌唱艺术的基础。它只是作为一种手段，以表达人们丰富的情感世界为目的。如果没有声音就无所谓情。如果一位歌唱者是以炫耀自己的声音技巧成为歌唱的目的，而忘掉声音的情感与思想内涵的话，那他所唱出来的声音就会声情脱节，声音僵硬，演唱缺少艺术感染力。那他的演唱已经失去意义了。

而“情”是歌唱的灵魂，是音乐表达的内核，是歌唱艺术存在的最终目的。我国古代音乐专著《乐记》记载：“凡人之起，由人心生也。”可见，歌唱艺术的魅力取决于歌唱的情感表现。只有“情之所至，音之所生”，有情方能有声，人为情所动，声为情所发。所以情的抒发是建立在声音的基础上。如果歌唱者缺乏自如运用声音技术的能力，声音没有规范，随意性很强，那他这样的情感表达也就失去了歌唱艺术的审美价值，即使有多丰富的的情感也抒发不出来。所以，有技术支持及艺术规格的声音才是歌唱艺术表现的手段。只有掌握正确的发声方法和手段。才能把丰富、感人的情感表达出来。

四、声情合一，声情并茂

声与情是统一于歌唱中的结合体，声音是歌唱的基础，情感是歌唱的灵魂，只有声与情的高度结合，融为一体，才能使声音更好地为情感服务，才能使歌唱富有更强的生命力。声音和情感结合得越和谐完美，歌唱艺术的表现力就越强。只有以声传情，以情带声，互相依靠，互相促进，建立正确的声情关系，才能逐步进入声情合一，声情并茂的自由的歌唱艺术境界中。

因此，我们要正确处理好声与情的之间辩证统一的关系，避免走进重声轻情、重情轻声的误区里，只有运用科学正确的发声方法，娴熟的歌唱技巧，在体验歌曲内容与情感的基础上，加上自身的良好的生活文化和艺术修养，去以声传情，以情带声，真正达到声情完美结合的理想境界。其实，歌唱到最后就是唱智慧。没有智慧，没有美好的心灵、丰富的情感和想象力，就永远唱不出征服自己，征服观众的声音来。只有声与情完美结合，才能使听众在这种声情合一的境界里升华情感，并陶醉其中，回味无穷。

[1]石学功，论歌唱艺术中声与情的完美结合[J]，音乐天地，2010（7）：44～45.

[2]百度百科.卡拉斯简介[EB/OL].http://www.baidu.com，2010-10-11/2011-04-05.

[3]林逸聪.音乐圣经[M]，北京:华夏出版社，1999:876～877.

[4]尔丹明.浅析声与情在歌唱艺术中的关系[EB/OL]