关于绘画技巧的探讨

　　摘要：绘画是在二维或者以上平面的一种以手工临摹为主要方式的自然艺术，绘画历史已经有着悠久的历史。在过去绘画技巧的探索与发现中，人们借助其他相关知识把绘画中的写实性用高超的手法表现到了极致。本文从绘画技巧的概念及其表现方法等方面对绘画技巧作了进一步的探讨。
　　关键字：绘画；技巧；概念；表现
　　在中世纪的欧洲，人们把绘画称作是“猴子的艺术”，原因是猴子喜欢模仿人的行为，这点两者有着很大的相似性，从其表现方式上来说绘画也是一种模仿场景的行为。1990年之前，绘画是以模仿的真实性来区分绘画水平高低的，但是在1990年以后，随着科学技术的不断发展，摄影技术进入了人们的生活，绘画也开始把方向定在了表现画家主观自我的方向。
　　一、绘画技巧的概念
　　1、广义的绘画技巧
　　绘画技巧的概念在绘画历史的一次次变革中不断被赋予着新的含义，在不同的历史背景下也有着不同的形象。广义的技巧并不是指的那种有相对应的具体的绘画方法，而是由很多不同的因素相互交结的一种综合体，在画家或者各种流派之间是不会单纯的讨论某种绘画技法的高低。当绘画的技法跟当时的时代风格、思想潮流及其个人追求相联系的情况下，绘画技巧才能真正显示出它的价值，不断给人以新的启迪。
　　2、狭义的绘画技巧
　　一般而言，绘画技巧都会跟当时的文学特性有着某种联系，在绘画技巧过分强调造型及其自然的描摹的情况下，文学的性质一定会感染艺术画风。尽管，狭义的绘画技巧可以反映出绘画技巧的精神风格，但是无论是什么风格都不能孤立于其他风格而独立存在。狭义上的绘画技巧有其强烈的物质特性和明确的内涵，风格不但内涵丰富而且其概念非常综合，从这里可以看出画家所追求的视觉效果和思想品味。技巧是表现风格所必需的物质基础，个人风格的塑造要靠技巧来作为支撑，任何技巧都是为风格的表现而服务的。
　　3、绘画技巧的外延
　　绘画技巧是一种艺术语言，在众多的绘画技法中，油画技法的主要作用是把很多不同种类的造型因素用综合的方式或者是有重点的表达出来。油画的制作就是画家对材料熟练驾驭的过程的体现，运用合适的表现技法来表达自己对艺术的理解。一般把作为绘画技巧口头表述的词语，作为绘画默认的具体表现技法，主要是用来表现绘画者的用笔功底但是不包括绘画过程中的别的因素。但是广义的技巧所包括的是具体绘画技法在内的综合概念，还包括风格化的不同和绘画技巧的把握，怎样看待广义和狭义上的绘画技巧之间的不同和共同联系，是影响绘画在实践过程中的创作和理论判断的重要因素。
　　二、表现方法分析
　　1、特征观察
　　在传统绘画教学写生的课堂观察中，大都是以观察物体的形状、比例、尺寸等客观性为基础的被动观察方式，这样做的后果就是制约了学生思维的发散。把事物的主题特征进行概括的掌握然后对其用变形、夸张等手段进行描绘，这是艺术心理中重要的审美素质之一。在绘画教学过程中，对于学生的要求应该只是停留在对象的基本特征上，对于其他方面不应该作具体要求，以留出足够的空间来表现学生自身的感受。这样不但可以把学生从纯客观、纯自然的观察、表现方式中脱离出来，还可以最大限度的调动学生的主观能动性。扩展学生的视觉空间，加快思维的转变。
　　2、联想与想象
　　绘画艺术作品是通过绘画艺术的形象来引发观赏者对审美的联想以表现自己的魅力。创作者在绘画的过程中也会因此而产生很多相关的联想与想象，然后用绘画的形式把自己的创作灵感和审美水平。联想性的观察方式是要求绘画学习者在观察物体基本属性的过程中，抛开物体的自然属性，以物体的身份来想象它的情感和它和其他事物的共同点，然后以艺术的手法对其进行加工与表现。
　　3、多角度表现法
　　日常生活总是平平淡淡，由于人们早已习惯了这种按部就班的生活，对周围的环境也就不再有新奇感。如果能从另一个角度去观察周围的事物，就可以激发出学生学习的兴趣从而产生一些新奇的想法。换一个角度和方式去看待平常的事物，以从中获得一种全新的视觉效果。绘画艺术也是如此，寻找不同的角度观察绘画技巧，就会获得新的灵感和信息。
　　对于绘画技巧的探索和学习者来说，绘画技巧已经不再是单纯的停留在逼真、真实的层面上，而是把稚拙又有创新性的技巧在画面上表现出来。绘画有着自己旺盛的艺术生命力，就仅仅“技巧”两个字已经很难把绘画的全部意义表达清楚，因为它已经不是技巧这么简单。努力培养良好的审美水平和思想素养，为绘画艺术的发展奠定良好的基础。
　　参考文献：
　　[1]陈池瑜.现代艺术学导论[M].北京：清华大学出版社，2005.
　　[2]马善程.绘画技巧的概念探讨——以“后印象派”为例[J].浙江：艺术探索，2010（2）.
　　[3]张弘昕，杨身源.西方画论辑要[M]，南京：江苏美术出版社，1990.
　　（作者单位：邯郸市工人文化