历览中國书画史,我们从嘉峪关汉砖墓可窥见其风神,从敦煌飞天可体会其臻境,从八大山人可体会其无我无相状的禅意,从吴昌硕可体会其真力弥满,从齐白石又可体会其脱化,从李苦禅可体会其天纵之性,从吴冠中可体会其流美与简约,从傅抱石可体会其元气淋漓……所有大师,都成就于线,因为这些线的规律,体现了万物的本质力量,无论优美或壮美,均能体现造化神趣。
线,是艺术品当中最富表现力的手段,无论西洋的,还是中國的,莫不如此。西画大师以为,万物中总有一条最富有韵律和节奏的线贯穿体物之中,谁用慧眼找到了,用决断力捕捉了,用创造力表现了,谁就是大师!中國的哲学,把这条线叫做“一”,这个“一”就是内蕴在体物当中的真趣,有道是天得一以清,地得一以宁,而中國的艺术家,古往今来,莫不为此而探寻、追索,这个“一”,被石涛等称之为“一画”,所谓的一画,就是对于线的最高概括。
我们知道了这个道理,就明白为什么线描、速写是中國画特有的风格与标志了。无论山水、人物、花鸟,还是工笔、写意或线描速写,都是以线作为造形手段,以速写作为创作母体,最终升华为艺术品的。经过大师的努力,这些活脱脱的生命之线,都表现出节奏、韵律、感情,透过纸面彰显作者的匠心,表现物象的本质,并直接将最高本质的境界传递给观者,这就是中國画中线描速写的妙趣所在。
难怪十九世纪末,当西洋人见到中國的绘画和书法时,大为震惊。他们曾经终生探求的线条之韵,在中國人的艺术里找到了答案。
或苦涩、或凝重、或酣畅淋漓、或情致蕴藉的线条儿,既纷披又简约,既流畅又稳健,他们只知道这些线撼人心弦,却不知道中國的“一”,已滋养了國人五千年。尽管如此,他们依然膜拜“飞天”、膜拜吴道子,膜拜中國的书法线条,继尔掀起狂热的摹仿之潮,并产生出一个新画派——后期印象派。
晋代顾恺之、唐代吴道子、宋代李公麟、元代黄公望,明清的石涛、八大,现当代的齐白石、黄宾虹、傅抱石、李苦禅、林风眠、黄胄、吴冠中等艺术大师,均在艰辛的艺术创作中对中國的线历经百般砥砺,千回打磨,万次蕴酿,终于得一而王,氤氲尽显,创造出了个性鲜明、辉煌灿烂的线描速写作品,成为國画文化中的瑰