■王耀宇
每次观看陈佩斯、朱时茂合演的小品 《主角与配角》都会忍俊不禁。捧腹之余,犹觉主配角之间必须和谐共处,相互依存。纵观戏剧发展史,前辈艺术家们同台献艺,和而不同的典范之作比比皆是。如:《群英会》、《龙凤呈祥》等。这些珍贵的影像资料不仅被众多的戏曲院校立为艺术教材,同时亦成为梨园界争相效仿的道德范本。“演员分长幼,角色无大小”。这是老师们常说的一句话,强调了舞台艺术就是“一棵菜”,哪片叶子烂了都不行。即使是微不足道的一个小角色,都不容敷衍,不能忽视。
记得第一次演配角是在刚进团时,我在大型古装戏《天要落雨娘要嫁》中饰演“杜八哥”。从剧本上看这个角色戏份不重,唱腔不过三四句,虽然贯穿始终却又鸡零狗碎。因此也就没有认真去研读台词,揣摩角色,导致自己在排练时总也找不到感觉,刻画的人物亦显得肤浅、空洞。后来经过导演的细心讲解,我对“杜八哥”这个角色有了新的认识——“他”是一个善良勤劳的庄稼汉,为人正直仗义,乐于助人。当看到“林氏”母子相依为命,生活艰难时,他拿出自己仅有的口粮慷慨相济;当“林氏”决意改嫁,“小斯文”无人托付之时,他再次伸出援助之手,且不顾族长严命护送“林氏”离村。几处短短的出场,或在剧情转折处,或在高潮迭起时,无处不牵动着观众的心。重新的梳理和分析,使得“杜八哥”这个人物在我面前逐渐清晰起来了。然而,塑造人物不能闭门造车凭空想象,现实中的我和剧中人差距很大。“他”是一个40多岁的菜农,而我是一个20岁的小伙子,既没有“他”的年龄阅历,也没有“他”的生活经历,如何才能将这个人物活灵活现地展现在观众面前呢?我想到了艺术源于生活,只有从生活中去亲身体验,去努力寻找角色的外部特征和内在气质,才能让角色贴近生活,贴近舞台,贴近观众。于是在排练之余,我经常行走于街坊集镇,留心观察与“杜八哥”年纪相当的农夫。观察他们的言行举止,捕捉他们勤劳的特征,模仿他们做事的干练,并将这些从生活中汲取的点点滴滴加以提炼,揉入到自己的二度创作中,取得了很好的艺术效果。随着导演和老师的进一步修正和启发,我逐渐走进了“杜八哥”的内心世界,从我演“杜八哥”到我是“杜八哥”,完成了对这个角色由形似转入神似的艺术跨越,使得“杜八哥”这一配角并没有因为戏份少而湮没在情节之中,而是因为出色的演绎使其成为了全剧的亮点,给观众留下了深刻的映像,也受到了专家同仁的一致好评。著名话剧演员雷恪生曾经说过“像就是美,不像就是丑”。这个角色的成功对我而言,既是一次表演上的突破,也是一次思想上的重要升华。由此我认识到:角色再小,只要演好照样出彩;角色再小,都有它存在的必然性和合理性,正所谓“独木难成林,无叶花不艳”,配角的重要性不言而喻。配角弱则戏如清汤寡水,索然无味;配角强则戏如钟罄和鸣,锦上添花。其之间关系恰如红花绿叶,只有相互衬托,方能相得益彰。
进团20年,我多演配角。要说不想唱主角那是骗人,可一出戏注定了主角少配角多,既然当不了红花,做一片称职的绿叶,也不失为一种积极健康的心态调整。我是一名专攻丑行的演员,然而就我们的剧种和团情而言,要做到专行专唱是不现实的,因此跨行表演在所难免,有时甚至一个萝卜几个坑,一出戏饰演几个不同的角色。对此我毫无怨言,相反把这种演出当成磨练演技,提高业务水平的“试验田”。多年来我先后在大型古装悲剧《周仁献嫂》中饰演“冯承东”(丑行);在古装悲剧《团圆之后》中饰演“叶庆丁”(须老生);在新编现代戏《为儿为女》中饰演中学生“朱兵兵”;在纪实淮剧《信访局长》中饰演解放军排长“小黄”;在大型轻音乐淮剧《迷途》中饰演毒枭“侯二”……等等。并在一些综艺类节目中客串“美猴王”、“杨宗保”等武生行当,也取得了不错的反响。这些分门别类的角色,不仅为我提供了创作素材,也给我提供了锻炼的机会,从而更大程度地拓宽了我的戏路,在长期的演出实践中让我的业务水平显著提高、日臻成熟。这种成熟让我在创作每一个角色之时,多了一份淡定、一份从容、一份甘当绿叶的心态。
不以戏少而懈怠,不以配角而自卑。认认真真对待每一次排练,尽心尽力演好每一场戏,用心塑造好每一个角色,用精益求精的表演去争取观众认可的掌声,才是一个好演员应具的基本素质。友人曾赠我一手书条幅,上书十个大字“主演须精彩,配角亦疯狂”。我愿固守这份源自痴迷的执着和疯狂,为使自己成为一名德艺双馨、一专多能的好演员而不懈努力,不断进取!