周静燕
戏曲表演,是演员在舞台上扮演角色,编剧、导演、音乐、舞美等部门都是围绕着演员在舞台上塑造人物来进行的,因此,演员是戏曲舞台上的直接体现者,一个戏演出的质量高低,与演员创造角色塑造人物有着直接的关系,人物在剧本中是静态的形象,它的存在要靠阅读者的理解才能确立。但一经演员的再度创作,便会变成活生生的人物形象,要创造好角色,成功塑造舞台上的人物形象,我想必须做到以下几点:
演戏,就是塑造人物形象,刻画人物的性格,要塑造具有性格的人物形象,首先得从剧本提供的形象中去研究和琢磨。就拿我饰演的《五女拜寿》中的杨双桃一角来说吧。从剧本中来看,这个人物是一个惟利是图、忘恩负义的不孝女,当得知父亲因受牵连被削职抄家,逐出京都来投靠自己时,却拒绝奉养,并冷言将他们赶走,属于一个势利的反面角色。以前我从未饰演过类似的角色,一进入排练,我始终达不到导演的要求,不管是唱腔、念白都不是那回事。后来经过导演的反复示范,我先是从外部动作进行模仿,回到家再对着镜子从形体、面部表情一遍一遍地揣摩,回到排练厅得到了导演的些许肯定。我记得我七岁的外甥女看了戏后对我说:“阿姨,你演得真坏,我讨厌你。”童言无忌,但我知道她是被我在剧中所扮演的角色气到了,可我却觉得好高兴,因为我塑造角色成功了。没有我忤逆不孝入木三分的表演,如何来反衬出其他女儿的孝顺。在演出期间,我听到了不少的责骂声,我真的感到十分高兴,因为观众骂的是戏中的角色,而不是扮演角色的我。
舞台表演来源于生活又高于生活,要想塑造好一个舞台形象,首先要深入角色的内心,外部的形体动作是由内心感受而来的,不是为了动作而动作,只要内心有了,那么自然而然外部的动作就会恰如其分。老艺人常说:“心得身不得不行,身得心不得也不行!”指的是必须身心一致,内外统一,才能演什么像什么,舞台表演才能恰到好处。演员不仅要把握角色的内心,还应有熟练的艺术技巧,才能把握角色的内心世界,通过自己的肢体变化,把角色的不同年龄,不同身份刻画得十分鲜活。
经过多年的演出实践,我深深地体会到,作为戏曲演员,应该重视人物的创造。每一位戏曲演员都应该把刻画人物、塑造人物当成自己的最高目的。这就要求我们私下要善于观察生活,留心积累生活,不断地体验生活,犹为重要的是重视情感的体验,让角色的内心成为自己的内心,只有内心充实了,你塑造出来的人物形象才是丰满的,有生命力的。
创新是人类文明进步的灵魂和原动力,更是艺术发展的生命,我国戏曲表演艺术经过了几百年的提炼、创造,已形成了自己独特的艺术风格,在人类艺术殿堂里展示着独有的艺术魅力。因此作为一名戏曲演员,要演好戏,扮好角色,就必须要勤奋学习,在继承传统表演艺术的基础上,深入艺术实践,开拓思维,努力使自己的表演在继承的基础上有所创新并取得一定的突破。有继承创新的艺术才能有发展,才能真正展现人物的内心情感,展示演员自身的表演风格。
长期的舞台实践告诉我,只有在多积累生活体验,具备深厚的文化修养和继承创新的基础上,才能塑造出个性鲜明、内涵丰富的人物形象来。