浅谈“中国风”与现代产品设计

陈 静

（阜阳师范学院 信息工程学院 设计艺术系，安徽 阜阳 236041）

浅谈“中国风”与现代产品设计

陈 静

（阜阳师范学院 信息工程学院 设计艺术系，安徽 阜阳 236041）

随着中国综合国力的增强，“中国风”设计已蔚然成风.08奥运的精彩开幕，使中国风设计找到了新的坐标和起点，也让令世界着迷的中国符号更加深入人心.本文从“中国风”设计产生的背景和根源入手，对“中国风元素”与产品设计的关系、“中国风”在现代产品设计中的表现形式等多方面进行论述，从而进一步明确“中国风”设计的本质特征.

中国风；现代产品设计；传统文化

在多元化发展的今天，“中国风”的盛行是一个必然.“从社会发展来看，大国的崛起，伴随着民族自信心的提升，国人不断意识到传统符号与传统文化的价值，传统符号在设计中的大量应用，体现的是本土设计师对民族文化的信心和中国强大的文化魅力对外来设计师的吸引力.”近年来,随着中国综合国力和国际地位的不断提高,世界特别是西方再一次将视线聚焦在中国,以复杂的心态关注着21世纪中国的崛起.因此,我们不但要了解自己的文化,也要充分的发扬传统文化的优越性，为我们的生活和设计服务.

1 关于“中国风”

关于“中国风”，又称“中国风格”、“中国情趣”等，在很多专著中曾有提及.大部分学者认为，作为一个专属名词，它盛行于17、18世纪的欧洲，是欧洲人创造的一种艺术风格，主要表现于装饰艺术领域.本文提到的“中国风”设计泛指与中国符号、中国元素、中国传统文化相关的一切设计理念和设计风格，没有地域的限制.“它以中国元素作为表现点缀形式，是建立在中国文化的基础上，并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力的艺术形式.真正的‘中国风’应是融入生活当中，是一种中庸、含蓄的生活状态，无论是任何与中国风有关的作品都是一种“表现”的艺术.”[1]由此得知，“中国风”是一种文化、传统与现代三者间的相互渗透，是一种文化底蕴对于设计的一种根深蒂固的影响，而非表面的浮夸形式.

提及“中国风”及“中国风”元素，不可避免触及的就是中国的传统文化.正是中国的传统文化造就了中国风格，造就了数千年来备受世界瞩目的中国风设计.从本质上讲，“传统文化是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵盖其他各种不同思想文化内容的有机构成体系.”[2]“中国风设计”则是针对中国文化的传承而言，它强调的是中国文化传承下来的客观存在的物质或非物质文化遗产.而从中国传统文化中汲取出的有代表性的东西我们就称之为“传统文化元素”或者“中国风元素”.中华文明上下五千年文明形成了源远流长的文化，传统元素包罗万象，比较典型的有：书法印章、戏剧脸谱、皮影戏，瓦当、四神纹，民间艺术中的剪纸、风筝，中国结，祥云、如意纹等所有吉祥图案还有几乎与人类历史同步发展演化的彩陶，以及后来出现的瓷器、紫砂壶等.这些元素作为中国传统文化的典型代表，仍不时的出现在今天各行各业的设计中，如服装、建筑、广告、产品等.

2 “中国风”在现代产品设计中的表现方式

“中国风”在现代产品设计中的表现方式主要分物质与精神两个方面.首先，无论是哪种风格或哪种文化，都要通过一定的物化形式表现出来，从而以更直观有效的方式与受众交流，“中国风”设计也不例外.在设计中，设计师往往通过对中国传统元素的合理运用而达到自己的设计目的.这些物质化的元素符号，蕴含了中国人民强大的创造力.

在精神方面，主要表现在传统文化的渗透作用.即中国长达五千年历史累积下来的思想观点和民族智慧.从哲学方面来看，西方人注重人的理念，而东方人注重表现人与自然的关系.“天人合一”是中国文化思想的最高境界.中庸思想，天人合一，以人为本等中国传统思想都不同程度的在现代产品设计中体现了出来，并以不同的方式体现在产品设计的造型，色彩搭配，整理与局部的搭配等各个方面.

3 “中国风”在现代产品设计中的体现

3.1 “中国风”色彩与现代产品设计

在产品设计中，色彩是一个相对重要的因素.因为它比外观等因素在一定程度上具有更强的视觉冲击力，可以在第一时间引起消费者共鸣.色彩的正确选择对于产品有着非常重要的作用.我们在设计色彩时不仅要考虑与外观的和谐，还要兼顾不同民族，不同地域，不同社会阶层与年龄段的爱好差异.红色热情奔放，理所当然的与喜庆和愉悦的心情相关.红色在各国所代表的含义虽有所差别，但是可以看出都有“红色似火，热情奔放”的涵义，这是一个美学上的概念.就像我们称红色为暖色调，白色是冷色调一样.只是经过后来的引申才有了热情，喜庆、吉祥之意.

受传统因素的影响，靓丽的中国红一直是人们表达内心喜悦的主打色.喜庆的日子，欢快的庆典往往采用大红的色彩装饰以表达人们内心的喜悦.在现代产品设计中，中国红的运用非常普遍.比如各种婚庆用品，请柬，喜糖盒等一律运用红色.中秋佳节的月饼包装也常以大红为主打.另外，除了中国红还有中国的墨宝，代表中国传统书法的墨色体现，也属于中国风色彩的范畴，毛笔书法，尤其是晕染的水墨效果，在各种产品装饰乃至产品包装中也多有体现.

3.2 产品的外观形式与“中国风”

在产品设计的形式上，中国传统文化也起到了一定的引导作用.很多与传统相关的设计，都会从中国元素中寻找创作的灵感，比如天圆地方学说.古代的铜钱设计来自天圆地方学说的观念，这说明自古以来中国的文化就对产品设计产生着影响.现代的很多产品设计也采取这一造型形式，不但渗透了传统文化理念，方圆的对比还符合了形式美法则的运用.另外对称的形式美在本质上也属于中国传统的理念——中庸之道，即中华民族智慧的结晶.这种设计方式在家具的设计上表现的更加突出，尤其对于中式家具的设计，对称美将是设计中永远不变的主题.

另一种方式是对“中国风”代表符号的抽象运用，诺基亚在2004年推出了一款手机6108，外观模仿秦代兵马俑的造型.这款手机简洁大方，曲线流畅，手写笔的安插位置巧妙合理，使整个造型恰似一个背剑的武士.它的设计不仅是对审美的注重，同时兼顾了功能和形式的完美统一.这充分说明了一个成功的“中国风”产品的设计，不能拘泥于对形式的简单模仿和照搬，更要紧密的结合消费者的需求，给消费者带来真正的利益.

随着时代的发展，人们物质与精神生活需求的不断提高，珠宝首饰作为产品设计的一个细小分支已空前兴盛.观察琳琅满目、张扬在各大场合与舞台，象征着潮流与时尚的珠宝首饰，不看发现，它的设计大多来自传统文化的灵感，这也是它走向国际舞台的标尺.珠宝首饰设计反映的是一种个性化的设计，将创新的思维与传统的工艺、先进的科学技术相结合，因此是民族特征与时尚潮流的融合.同样为了表达一定的主题思想，人们从古老的象征符号中寻找有个性的代表重新演绎，传达全新的设计理念，创作出焕然一新的时尚首饰.在近几年流行的首饰设计中，陶瓷首饰可以说是最具代表性的中国风设计.首先，陶瓷是本土文化.无论是典雅的青花、绚丽的颜色釉、还是神奇的窑变，都是中国几千年来文化传统的集聚.陶瓷首饰的风靡将传统文化在现代时尚界的权威演绎的淋漓尽致，并成为中国传统文化向西方传播的又一途径.

3.3 “中国风”元素对现代产品装饰的影响

产品设计中，除了造型还有相关的装饰，因此纹饰的选择与运用至关重要，它可以对产品设计起到锦上添花的作用.“中国风”的装饰题材多种多样,分类也比较随意.题材是“中国风”设计的重要因素，一些具有很强代表性的传统纹饰，比如:龙凤纹装饰、四神纹、仕女屏风、还有各种具有吉祥寓意的花鸟禽兽等,已成为“中国风”的符号,也成为我们辨别中国风设计的捷径.近年来，“中国风”元素融合产品外观设计备受设计师的青睐.联想在祥云火炬后成功的推出了一款以奥运火炬为设计理念的笔记本，这款典藏版笔记本的电脑外壳用了“中国红”的颜色，与传统的祥云图案相得益彰，深受广大消费者的喜爱，并且由此引申出许多周边设计，如电脑包，内胆包等，同样采用祥云的设计题材.这款机身小巧精致，轻薄，经典的中国红与祥云交相呼应，高贵典雅，充分展现了中国传统文化的内涵，也体现了奥运会的精神.

“中国风”元素作为一种形式语言，物化的表现是必然的，但表现的方式及合理度是至关重要的.对传统符号的运用不等同于盲目的照搬挪用，首先要符合产品本身的外观形式和所要表达的文化理念.在手机设计中，与诺基亚6108相比，夏新DA6手机的设计却没有达到预期效果.此款手机的面板上有一个龙纹装饰，与手机整体的造型风格格格不入，反而破坏了原有的整体感，因而显得过于形式化和表面化.因此在“中国风”设计中，传统符号的运用一定要有度的把握，有人片面的认为，对传统的纹饰的简单挪用就是中国风设计，就是对传统文化的体现，这一观点是及其错误的.

4 结束语

每一种设计风格的诞生都有它存在的历史必然性,“中国风”设计的流行也是如此.纵观历史，“中国风”设计不但在当今设计的各个领域广泛流行，也曾风靡了欧洲近两个世纪，已成为欧洲艺术遗产的一部分，因此它的地位是不容忽视的.对于设计而言，在保留传统的基础上开拓创新，任重而道远！如何有效的、合理的把中国风元素融入现代设计，如何把古老、优秀的传统文化在当代设计领域充分发扬光大将是设计界乃至每一个设计工作者必须思索的问题！

〔1〕http://baike.baidu.com/view/531017.htm.

〔2〕ht tp://www.lwlm.com/chuantongwenhua/201110/590112.htm.

〔3〕http://book.douban.com/reading/10184991/.

〔4〕袁宣萍.十七至十八世纪欧洲的中国风设计[M].文物出版社,2006.

TS02

A

1673-260X（2012）03-0131-02