颜锡英
(吴江市实验小学幼儿园 城中园区,江苏 吴江 215200)
毕加索曾说:“我曾经像拉斐尔那样作画,但我却花费了终身去学习像孩子那样画画。”幼儿美术以其稚拙性和超逻辑性,成为现代艺术的重要参照体系。儿童画之所以能打动人,就是因为儿童画具有独特的艺术魅力。生动稚拙的造型,失真夸张的比例是成人所不能及的。也就是说,因为幼儿还不能把自己与外界区分开,所以总以个人角度看待周围一切,他们不仅给予它们生命,而且赋予它们情感和意识,认为周围的一切都像自己一样需要吃饭、睡觉,他们把现实与梦幻、过去与将来任意交织混杂,发挥超现实的独特想象。这种独特的想象力,使幼儿的创作思维极为活跃,能画出许多成人无法想象,甚至觉得荒诞可笑的画面。这种非现实的表现方法,使儿童画具有神奇无比的魅力,就像毕加索所说:“每个孩子都是艺术家。”工作以来,我一直秉持着这样的追求:让幼儿画出自己心中的画……
儿童画与成人艺术创作有本质区别幼儿的世界与成人的世界是不同的,幼儿的世界是诗的、童话的世界,成人艺术创作是在一种观念支配下,在技法和表达上刻意追求;幼儿画的特征是幼儿心智和心绪的自然流露,而幼儿画表现出来的为成人所称道的趣味,也称之为“童趣”。正是由于幼儿的幼稚、单纯、心灵纯洁无瑕,才形成了幼儿画的稚拙、梦幻,甚至是荒诞的,这也正是我们乐道的童趣的由来。
“奇异幻想”不仅是幼儿画的一大特点,而且是幼儿画的一大优点。就画面特点而言,幼儿的绘画作品,常常用简单的线条鲜明的色彩组成一幅幅丰满的画面。就画的内容而言,常常展现的是幼儿伴有幻想的“现实世界”,这也许是由幼儿常常易将想象与现实混淆的心理发展特点所致,也许是幼儿天生就是“幻想大师”。
“捕捉意象”是幼儿绘画的显著特点。幼儿观察物象时眼睛最先接触到的并不是可度量的现象,而是接受视觉刺激后得到的直接的、原初的感染力,他们把吸引了注意力的东西加以选择和强调,从而表现出对象的特征,这就是幼儿捕捉事物的一般结构特征,进而在头脑中酝酿成意象的过程。
幼儿不喜欢循规蹈矩的艺术,在绘画中经常超越常理和常规,出现一些有趣的现象,天上飘雪花,小姑娘穿裙子;蚂蚁比树大;公鸡四条腿;恐龙三条腿……这就是幼儿自己心中的画,观察这类创作不能停留在表面上的怪诞不经,而要洞悉这些怪诞不经的背后所孕育的东西。那教师该如何观察、引导呢?经过几年的工作实践,我有以下三点体会。
(一)理解
要理解幼儿创作心理。“你画的什么呀,乱七八糟的,难看死了”。教师拿成人的尺度和标准以像与不像来衡量幼儿的作品,伤透了幼儿的心,打击了幼儿创作的欲望,使幼儿感到自卑,违背了教育的宗旨。由于幼儿的生理机制尚不完善,因此画出来的形象往往荒诞、奇特、不合常理,但这正是幼儿画的可爱之处,它所展现的艺术是成人望尘莫及的。因此教师不要总在“形”上做文章,应遵循幼儿年龄发展的规律,充分理解幼儿那种害怕失败的心理,尽量保护和激发幼儿潜在的兴趣,使幼儿在美术教育活动中没有失败和犯错误的感觉,始终在一种轻松的氛围中表现自己,同时教师要采用鼓励的方法,发现和充分肯定幼儿的优点,使幼儿充分认识到自己的才能,树立“天生我才必有用”的信心。
记得教幼儿画意愿画时,一位幼儿马上用娴熟的笔法画了架大飞机,我看完后笑着走开了,可等我再走到他身边,那张纸已经面目全非了,看到我惊讶的表情,幼儿嗖得用手捂住画,一副不知所措的表情。我马上明白,幼儿怕受到老师的指责。我马上换了一种表情,并用好奇的口吻问:“呀!这画的是什么神奇的东西?”幼儿马上来了精神,眉飞色舞地讲了起来。原来他的飞机在飞行的过程中遇到了敌人,双方便打斗了起来,那些横七竖八的线是炸弹在飞来飞去。幼儿好像意犹未尽,和同伴继续讲了起来。我知道我维护了他的自尊心,同时也树立了他的自信心。幼儿此时完全投入到了绘画的游戏活动之中,想到什么就画什么,想象与现实融合,思维不受任何局限,种种能力在此时得到了真正的挖掘与发展,这些被大家看来有些“出格”、“怪诞不经”的画面,正是幼儿的童心所在,也是这幅幼儿画的艺术魅力与价值所在。
(二)关注
要关注幼儿的创作情感。绘画是一种创造性活动,在绘画过程中,幼儿们尽情发挥想象力,并借此表达自己的情绪情感。在组织活动的过程中,教师不但要指导幼儿的绘画技能,更要关注幼儿的情感体验,只要细心观察幼儿的绘画作品,便可以分析出他们的心理状况、情绪波动,甚至潜在的一些不健康心理。比如:当我问画三条腿恐龙的幼儿,恐龙有几条腿时,他回答“四条”可见,他对恐龙有正确的感知,再往下问必定是他画三条腿恐龙的有趣理由。如果是为了做出与众不同的作品,从而引起老师的注意,我就会在鼓励他大胆创意的同时,组织幼儿们讨论“三腿龙”和“四腿龙”之间的差异,引导幼儿们进一步想象“三腿龙”可能需要哪些方面的超常能力弥补自己的不足。但如果是通过让恐龙少条腿,表现消极的情绪体验,我就会引导他想象并体会“三腿龙”在生活中遇到的困难,培养他的“移情”体验,从而使得他愿意主动帮助“三腿龙”恢复健康。
因此,幼儿作品的种种表现并不仅仅是一种表面现象,教师要透过画面进行分析,充分了解画面所投射幼儿怎样的心理,一旦发现异常的、有害的心理就要加以重视,并及时调整教育策略,使每一个幼儿都能健康茁壮成长。
(三)呵护
在绘画活动中,要呵护好幼儿创作思路。如果幼儿有不正确的认知,则教师不要当场打断幼儿的绘画活动,打击幼儿的自信。事后,可以引导他观察、认识相关事物的特征。许多科学知识的掌握都是在生活中逐渐通过观察、学习积累起来的。就好比小时候我们也许有画过四条腿的公鸡等类似经历,但如今还有谁不知道公鸡有几条腿呢?教师过多的担心与干涉只能使幼儿失去创作的原动力,扼杀了幼儿的艺术创作潜能。
有些“出格”的作品,并非是幼儿的认知不正确,而是幼儿天真可爱思想的表现。记得有一个叫优优的小朋友,在她的作品中,天空里出现了四个太阳,我非常不理解,并告诉优优天上只有一个太阳,不能画四个太阳,优优听后很不高兴,怎么也不愿意重新拿纸再画。活动结束后,我看她还是不高兴,就问她为什么?优优说:“我知道天上只有一个太阳,可是太阳早上在左边,中午在上边,下午在右边,晚上落到边上去了,所以,我画了四个太阳。”听后,我恍然大悟,深受触动,原来,优优画的是太阳在一天中的运动足迹,而我却没能了解,我的言行在无形中刺伤了幼儿那份天真、幼稚的思想。这样的例子太多太多。同样,家长在对幼儿绘画作品的评价中也存在许多问题,往往作品稍有出格,便加以批评,过分强调知识技能的掌握,进而更加抑制了幼儿艺术想象力和创造力的发展。
儿童画是幼儿的一种特殊的语言,它是幼儿表现内心世界的一种载体,即绘画是发展幼儿想象的一种有效手段。黑格尔在《美学》中指出:“最杰出的艺术本身就是想象。”所以在美术活动中让幼儿展开想象的翅膀,发挥其想象力,发展其想象潜能,提高其艺术修养,画出自己心中的画,是一件意义重大的工作。
(一)多提问
在美术活动中,为了使幼儿表现思维创造结果,老师要传授一些必要的技法知识。可以教给幼儿观察事物的方法、分析概括事物形状的技法、合理安排构图的技法……但老师不能为传授技法而教技法,在传授技法的同时要鼓励幼儿举一反三。对于一个主题,可以鼓励幼儿从多角度表现,把简单的技法变成丰富的思维创造工具,发展幼儿的创造性思维。在绘画活动中,我尝试提出疑问让幼儿改变思路,避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。例如:中班《太阳》绘画活动中,我提问:“你看见阳光有些什么颜色?”小朋友一下子活跃起来,“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫都是太阳的光芒。”“夏天你想要一个什么样太阳?”“冬天你想一个什么样太阳?”随即我提出疑问:“太阳一直是圆圆的脸吗?”孩子们对太阳的外形进行装饰:圆脸、长脸、三角脸、梯形脸、花型脸、长头发、短头发、卷头发,通过老师的提问,幼儿展开了丰富的想象,并画出了夸张、与众不同的物象。所以在绘画活动中老师应多提问、引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动,从而萌发每个孩子的想象意识,画出自己心中的画。例如:在引导幼儿观察基础上,幼儿画出一只正面的小兔子,老师就可以鼓励启发幼儿背面的小兔子怎么画?胖兔子怎么画?瘦兔子怎么画?高兔子呢?矮兔子呢?小兔子的一家怎么画?小兔子幼儿园怎么画?或者老师讲一个关于小兔子的故事看看幼儿怎么表现它?等等。不把幼儿的思维只限制在一个事物上。幼儿的想象潜力是巨大的,他们天真的童趣、独特的想法会给我们新的启迪。
(二)勤观察
法国著名艺术家罗丹有一句名言:“自然总是美的。”自然界的景千姿百态、斑驳陆离、纷繁变换、美不胜收。大自然是幼儿绘画活动的最好课堂,欣赏大自然的景物为幼儿开启了创作的大门,发现了美、创造了美。因而我常常带孩子走出活动室,看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物,等等,这样孩子的兴趣一下子就会被激活,想象也就随之迸发。例:《各种各样的树叶》就可以请孩子们到户外观察各种各样的树叶并请幼儿记录其外形,小朋友的记录纸上的树叶有的大,有的小,有的黄中带绿,有的黄中带红,有的狭长,有的呈心形……正在我感叹时,只见几个小朋友把掉在地上的树叶捡了起来,没有捡到的小朋友在想方设法找树叶,就像捡一个宝贝。有的小朋友与同伴相互比较,有的小朋友当扇子扇,有的小朋友甚至把它放入了平台上的一潭积水中,当小船或刮着玩。是的,幼儿对美的东西常常以动作、表情、语言和活动等方式表现出来。由于小朋友对小树叶有了实实在在的感觉,绘画丰富又多彩。动物园里机灵的猴子、威猛的狮子老虎、美丽的孔雀等都是我们的活教材,看到这些可爱的动物,孩子们对它们形象的表现更为主动。想象的源泉是客观现实,想象的内容是客观现实的反映。在美术活动中通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色,幼儿的想象力、创造力会得到进一步的发展。在大自然中孩子们主动探索知识、积极参与活动,可见大自然不仅增添了孩子们的知识和经验,而且促进了他们的智慧发展,丰富了他们的精神世界。
(三)巧选题
画题设计至关重要,在画题设计时结合幼儿的生理、心理特点、思维特点,创造性地设计一些小朋友比较熟悉、喜爱的事物,并留有丰富想象余地,能诱发幼儿想象因子的画题进行教学,将会达到事半功倍的效果。其一,老师设计的想象画画题能引起小朋友强烈的心理反应,能引起幼儿丰富的联想。或高兴,如《过生日》《大家一起玩呼啦圈》;或悲伤,如《伤心的小蚂蚁》,《哭泣的女子》;或恐惧,如《大怪物》《可怕的梦》。其二,老师设计的想象画画题贴近幼儿生活,能反映儿童心中的世界。现实生活是丰富多彩的,儿童画这种“反映”是一种再创造,这个“世界”是一个充满幻想和想象的神奇世界。如美丽的(美丽的太阳、美丽的花、美丽的孔雀)。汽车(高层汽车、复合式各功能汽车、蚂蚁国的汽车、动物型汽车……),例:画题《美丽的花》,有的小朋友画后介绍:“我画的是一个美丽的花家庭,花妈妈把每朵小花都打扮得很漂亮,然后请花爸爸听小花们唱歌,看小花们手拉手跳舞……”其三,儿童想象画画题既要有对“形”的联想,又要能使幼儿产生丰富的“情节”联想。如《巨人的手》、《古怪的帽子》、《树叶脸谱》,如画题《假如蚂蚁比人大》,我这样引导小朋友:“一天小明做了一个梦,梦见蚂蚁像人那么大,而自己却变得像蚂蚁那样小,自己被蚂蚁抓到后放在瓶子里,蚂蚁正想灌水,小明吓得从梦中惊醒。小朋友,假如小明的梦变成现实,那么我们的生活会怎样呢……”其四,老师设计的想象画画题能将现实与幻想相结合,小朋友最大的乐趣在于幻想,每个幼儿的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。这里的“幻想”是建立在“现实”基础上的幻想。幻想类画题能最大限度地激发幼儿对事物的主观想象,反映幼儿美好的童心及对现实世界的独特感受。如画题《外星球上的动物》,老师这样引导:“外星球上的动物该是怎样的呢?它们与地球上的动物有什么不同呢?它们一定长得很特别、很古怪、很有趣吧?”像这类画题有《梦见大恐龙》、《我登上了月球》、《未来的服装》、《未来的太空城》……
(四)善想象
想是动词,就是动脑筋,头脑用力去想;象,就是图像、形象或画面。想象就是灵视,是主观灵性的东西,想象的空间具有无限性。想象是对记忆的表象进行加工改造的一种形象思维,也是一种创造性形象思维。幼儿常常能由一个简单的形状想象出无数的象形物。借形想象符合幼儿具象思维和善于想象的特点,是幼儿最喜欢的一种形式。幼儿通常会就某一形状在自己已有的表象认识中积极“搜索”象形物并动手“发明”。
我在“美术区”给幼儿提供不同图形的底版,启发幼儿想象变出不同的象形物体。给幼儿有几根曲线的底版,幼儿想象变出妈妈的头发、弯弯曲曲的小路、小蛇赛跑;给幼儿两个半圆的底版,幼儿想象变出了瓢虫、乌龟、蘑菇;给幼儿圆柱体的底版,幼儿想象变出了电池、垃圾筒、木桩;给幼儿两线交叉的底版,幼儿想象变出了剪刀、风车、小鱼。幼儿的想象力越来越丰富,后来我提供了只有一根直线的底版,幼儿居然想象变出十几种东西:铅笔、金箍棒、小旗、铲子、半块饼干、小饭勺、气球、一把剑……运用类似“智力激荡”手法进行想象力的训练不失为一种好方法。在此基础上,我在“加工区”里投放一次性饭盒、蟹壳、光明牛奶盒等易引发想象的材料,启发幼儿根据这些废品进行加工。孩子们插上了想象的翅膀:一个孩子在一次性饭盒的旁边插上几根麦管变成了大闸蟹;一个孩子则把饭盒打开,粘上数字及屏幕变成一只手提电脑;有的孩子则用牛奶盒挖了许多洞洞,再用一次性筷子搭上纵横的架子变成了“金茂大厦”。
儿童画中洋溢着稚气的童心和童趣,也表露着儿童的爱、憎和痛,更浓缩着儿童智慧和儿童看世界的质朴哲理。面对如此美妙而脆弱的心灵写照,我们只能轻轻地走近,静静地倾听和悉心以对,以“恐惊作画人,哪敢高声语”的心态体味其中深含着的智性底蕴和审美抒情。滴水见太阳,儿童美术教育工作中的细小的点滴,都是我们的心血的凝结,但是日积月累,这点滴必将形成涓涓细流,形成奔流不息的大河,汇聚成波浪翻滚、气势非凡的大海,也只有正视这些点滴的细节,儿童美术教育的春天才不会离我们太远,让幼儿画出自己心中的画吧。