浅谈打击乐

中国有着五千年的文化历史，而打击乐的历史背景更为源远流长，在原始社会，人类当时不会说话，为了表达他们的思想感情，他们开始用肢体动作代替语言，为了庆典和召集人群，他们开始敲击木棒和石块。他们的聪明才智为人类的进步及打击乐器的发展奠定了基础。在远古时期，磬的发明，使打击乐器进入了一个革命化的高潮。石磬简称磬，是一种板制体鸣打击乐器，不但能发音，而且有高低之分，在还没有文字记载的历史中，它就已经进入了原始人类的生活当中，他们的这种敲击到后来就被逐渐演变为打击乐器磬。唐卢纶《慈恩寺石磬歌》有诗为证：“灵山石磬生海西，海涛平处与山齐。”灵山石即安徽宿州灵璧石也。到了隋唐时代又相继演变出青铜编钟，编钟的排列是由低到高，间差半音，是根据十二平均律定位组成。在文明不断的进步中，打击乐也得到了更为广泛的发展，现在能搬上舞台的打击乐器就有几十种之多。

在各类不同的音乐和戏剧中，打击乐器占有着非常重要的位置。它的表现力极强而又富有想象力。大乐队有文武场之分。文场分弦乐和管乐，武场则分大打击和小打击。大打击有：堂鼓、板鼓、大锣、大镲、小镲、小锣、定音鼓。小打击有：沙锤、手铃鼓、碰铃、木鱼、三角铁等，它们各有所长，在乐队编排的大家庭中也都担当着重任，也都是不可缺少的一部分。打击乐是一门综合艺术，而其分工明确，各负其责且任务艰巨。

打击乐的说服力很强，不逊色于说拉弹唱，抑扬顿挫、强弱变化不一，又如诗词歌赋一般，押韵又合辙。一些点子里既有和声学又有对位法，花儿虽红，没有绿叶的衬托它仍旧单调乏味，打击乐与乐队的结合也是相互呼应相互衬托的，也是根据剧情而定的。它在伴奏戏曲时，所打出来的点子，既要迎合剧中的人物形象，又要符合导演及曲作者的用意和安排，锣鼓经里的几个点子就能说明它所表现的内容，如；慢长锤和撤锣，还有慢小锣扣，这都是以表现深沉忧郁和那逝去的时光为主调；让人感到灵活俏皮的点子有：小罗急急凤，小锣滚头等。而更能让人感到宏伟壮观场面的是：“急急凤”、大起霸等。在好多出武戏里，演员们是靠身段与打击乐的结合完成的。如《三岔口》客栈一场戏，二人摸黑对打，一举一动一招一式全是用武场打出来的，鼓楗一击小锣一击，既衬托出人物的内在感情，又能使观众耳目一新。又如《白蛇传》里水斗一场戏，打击乐在剧中的表现更为真实贴切，其前后呼应运用自如。在这场武戏里，它充分体现了打击乐器在戏曲音乐里的魅力所在。老法海率天兵天将与虾兵虾蟹们开战，整场戏荟萃了打击乐的精华，时而运用急急风，时而运用四击头，运用更多的是马腿，再加上小堂鼓的进入，使整个场面更为激烈壮观，热闹非凡。白素贞与法海开战后，因她身怀六甲，在加上她身体疲惫与不堪，一帮虾蟹鲤鱼精，怎能敌过天兵天将呢？当白素贞败下阵来后，武场给打了个乱锤，这既符合了剧情，又使演员在塑造白素贞内在的思想感情上加以了肯定，打击乐包装了演员，演员也在打击乐的结合中，发挥得淋漓尽致。整场戏里的一点一滴、一招一式都扣人心弦，令观众回味无穷。

在交响乐中，打击乐器也占了一席之地，如贝多芬的《第九交响曲》，打击乐就起到了很关键性的作用，特别是到了第四乐章，那激情澎湃的唱词和那急速激昂雄壮的旋律，令人听后为之振奋。四部和声《欢乐颂》，唱出了人们对美好生活的追求和对忠贞爱情的渴望及期盼。定音鼓和大水镲进入后，乐曲展现了人们的思想斗志和决心。当乐曲进入高潮时，人声、鼓声、乐曲声，声声不断，悲愤高亢，一时间如电闪雷鸣，大有狂风暴雨即将来临之势。使观众听后为之振奋、惊叹。

在我们的民族音乐中，小打击的应用也较为广泛，如著名唢呐曲牌《百鸟朝凤》中就有小堂鼓和小镲的伴奏，它俩的进入主要是给音乐内容增添活力，使之更为明亮，更为轻快和具有节奏感。又如吹打乐合奏《庆丰年》，《凤阳歌》等等。还有淮北吹打和宿州的十番锣鼓，更具影响力的是陕西盘鼓及开封锣鼓。在这里，小谈一下宿州十番锣鼓中的几个点子，如“123”的打法是这样的：节奏为四分之一拍，仓个来歹、歹，仓冬仓个来歹，歹，仓，歹，仓仓衣令仓个来歹，歹。还有撞金钟，接胳膊，闹荆州，水底鱼等等。在诸多的器乐曲当中，都加入并运用了打击乐器的特点及表现手法，使乐曲时而如行云流水，时而如山洪爆发，又有排山倒海之大气。打击乐器的发展，离不开音乐人的创作，离不开这些辛勤耕耘的劳动者。搞好打击乐的同时，更要加强对音乐理论的学习和掌握，在提高文化修养的基础上，更进一步深刻地学习和研究，只有熟练地掌握打击乐的演奏技能，才能更好地为中国戏曲音乐和民族文化服务。一花独秀不是春，百花齐放春满园。