关于声乐教学中呼吸教学的探讨

王爱新

【摘要】歌唱的呼吸是发声的动力,是学习声乐的基础。本文阐述了声乐教学中呼吸方法的重要性,以及行知之有效的训练方法。

【关键词】声乐教学；歌唱呼吸;方法;训练

正确的呼吸,是歌唱艺术的一个重要前提。歌唱的呼吸也可以叫做歌唱的气息。在声乐教学中呼吸训练占很重要的地位。

一、歌唱的呼吸方法

歌唱的原动力,有气息才能有声音,有声音才能表达声乐作品,呼吸运动包括吸入和呼出两个过程。吸的过程是:由于横膈膜的下降,肋肌、腹肌的扩张,使胸腔扩大,就将空气吸入到肺部了。横膈膜上升,腹肌、肋肌收缩,吸进的空气受到压迫,便自然由肺部、气管通过口、鼻排出,这就是呼气的过程。歌唱的呼吸不同于人们日常的呼吸,人们日常的呼吸是:空气由鼻吸入经咽、口、喉进入气管、支气管到肺内,呼出时也是沿着这个通道进行。而歌唱的呼吸是人为的有意识、有组织、有控制的呼吸运动形式。老一辈声乐教育家从长期的教学实践中总结出三种歌唱的呼吸方法:胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式联合呼吸法。现在，大部分地方已经不再使用胸式呼吸法和腹式呼吸法。在此，我主要简单谈谈胸腹式联合呼吸法。

胸腹式联合呼吸法是目前声乐界大多数人认为最可取的歌唱呼吸方法。它是一种运用胸腔、横膈膜、腹部肌肉气息的呼吸法。它是由肺、横膈膜、两肋、小腹联合运作来完成呼吸运动的。吸气时,气息入肺,胸部保持自然放松,肺叶扩张,横膈膜向下移,肋间肌扩张,腹部稍突起,感觉腰围扩张,后腰就像有硬东西在顶着似的。这种呼吸法吸气同呼人体生理机制的发展规律,容易产生呼吸的支点,使发出的声音明亮、轻快、灵活、刚柔相济、运用自如。这是最科学的呼吸方法,目前在现代声乐教学中被普遍采用的呼吸法。

我们知道正确的呼吸法后,在歌唱的过程中如何才能找到正确的呼吸支持点,在我的声乐教学中,我常运用以下方法来训练、帮助学生找到呼吸的支持点:首先用双手抵住学生的后腰部,这样让学生体会歌唱时后腰的扩张力量,当我们越往高音处练唱时,学生应该体会到他们的腰部正有力的与我推着腰部的手产生对抗,这时让学生把注意力集中于腰部,那么他们的身体其他部位的紧张就得到缓解。其次在演唱中针对有的学生容易把呼吸的支持点放在胸部,这时胸部就紧张并且气息还会浅的情况下,我让学生弯下腰去发声,这样做的好处就是容易使胸部得到放松,并且力量很自然地转移到腰部,这时让学生体会腰部的扩张并提醒学生牢记此时的感觉,然后再直立起身体保持这个支点。

二、歌唱呼吸的训练

歌唱中的呼吸是一个重要的环节,它是歌唱的动力,要想取得好的声音,必须要有好的、即合理的呼吸方法给予支持,否则将无法歌唱。我们都知道:歌唱的呼吸训练是建立起正确、得当的呼与吸的对抗,要确保不尽的、稳劲的流动气息,它是一切歌唱技巧基础的供给。我们平时的呼吸运动，就是把氧气吸入，使它和肺内的血液接触，进行气体交换，把废气排出，这就是自然的呼吸运动。我们现在讲的歌唱中的呼吸运动，目的是经常获得最深沉、最持久的气息。所以，我们在歌唱中的呼吸训练的目的，一是尽快地获得吸入大量空气的能力，二是要以一种有意识的控制力量，把气呼出，从而保证声音正常发出。 那么，作为初学者，就应该尽量地把气吸到肺的底部，也就是膈肌下沉，气要吸得深、柔和饱满，肩要松垂，颌部、面部自然放松，整个身体保持稳定。吸气的动作要协调一致，自然、均匀、放松、舒畅，不应有一点的挤压、僵硬和紧张感觉；胸部既要自然地提起，又要自然地放松。气吸不能过憋和过浅。吸气的多少完全应该根据乐句的长短、音高、力度和歌曲的情绪而定，一般是唱完一个乐句稍留余地即可。

在训练呼气时，吸气肌群继续保持胸的扩张状态，而呼气肌有控制地慢慢收缩，是腹肌、膈肌在对抗均衡状态下将气控制着、缓缓地、均匀地吐尽，使腹肌内的器官慢慢地逐渐向上，恢复到原来的位置。这样，这种有控制的运动重复进行，胸部不能塌，保持吸气的感觉；小腹要慢慢地向内、向上收缩，使腹内的紧张度逐渐地松弛下来。

下面,我谈谈在声乐教学中几点训练呼吸的方法:

训练呼吸的方法可以分为无声呼吸练习和有声呼吸练习两种方法。通过练习，体会歌唱时的呼吸部位，锻炼呼吸机群的活动能力，最终达到在深而强的气息下歌唱的目的。

1.无声呼吸的练习方法

（1）慢吸慢呼法。在练习中，想象眼前有一朵鲜花，鼻腔打开，似闻花状，嘴巴张开成打哈欠状，将气缓缓吸入肺内。呼吸时吹出“咝”的气流声，舌尖靠近上下牙齿之间阻气，使“咝”从前门齿背面发出，舌的边缘自然平贴在上下虎牙后的上下大牙上。当气吐尽时，立即放松腹肌，放出余气，再做下次慢吸慢呼。

（2）慢吸快呼法。在第一次练习的基础上缓缓吸气，气吸好后想象对面有一支蜡烛，一口气把它吹灭。呼气时，口唇合成“喔”状，随气流的弹力发出“扑”的音。

（3）快吸慢呼法。先打开口鼻，再做吃惊状，将气吸入。要把气息压在腰肌周围，并且保持瞬间慢呼气跟第一练习一样。

（4）快吸快呼法。即快速吸气，急速呼出，快吸如练习3，快呼如练习2，但呼气时要稍做停顿，感觉膈肌的弹动。

2．有声呼吸的练习方法

（1）慢呼慢吸法。要求保持中强音量，速度均匀，吸一口气唱一个音，不能听见换气声。

（2）慢吸快呼法。要求速度慢但唱出的音不要拖长，休止符用来吸气。

（3）快吸快呼法。要求速度较快，跳音要清晰准确，声音要明亮集中。

声乐教学中的呼吸训练是歌唱艺术的重要组成基础，它是一切歌唱方法的核心。失去了呼吸的训练，就谈不上歌唱的发声、吐字、音色、共鸣等，歌唱艺术也就不存在了。 以上所提到的歌唱呼吸的训练的方法,是我在声乐教学实践过程中,根据学生自身存在的具体问题而采取不同的教学方法,各有各的效果,在声乐教学中只要因人而异,就会达到预期的目的。