岳宏
音乐是一门以审美教育为基本属性的学科,具有很强的实践性。它不但通过优美的旋律来陶冶学生的性情,而且在动人的歌唱中让学生体会真善美,感悟艺术的真谛。音乐所传递的是一种特殊的情感。那么,如何在音乐学科中将这种情感与学科知识紧密的融合,并以最有效的方法传递给学生,是每个音乐教师都应深思的课题。
一、重视参与性原则,激发审美动力和审美愿望
音乐教育的对象是学生,是一个使学生身心主动参与的过程,它不仅是一门知识性学科,更是一种情感体验。在音乐教学过程中,新课标号召我们改变以往赤裸裸的知识传递过程,打破“我教一句,你唱一句”的呆板教学,要让学生主动参与教学,真正成为学习的主人。教师要创设良好的音乐艺术教育氛围,尽可能地激发学生积极主动全身心、全方位地参与音乐实践活动,从而使学生获得音乐审美体验。本着让每一位学生都参与到教学活动中的原则,设计选择教学方法,从而使教学方法与教学手段更加具有实效性。
我在教授歌曲《拍皮球》时,首先以游戏的方式进入主题,分小组进行拍皮球比赛游戏。学生的积极性分外高涨,踊跃参与到活动中。通过自己亲自参加拍皮球游戏,根据皮球的跳动频率从中探寻、领悟到四分音符、八分音符的时值,做到真正理解和掌握音乐知识。因此,在教学中设计有利于学生主动参与的音乐活动,可以将知识与活动结合起来,使学生在参与活动时学到知识,激发其探求知识的愿望。我一边听着优美的旋律创作韵律球操,一边引导学生结合旋律为其他的课间活动创作歌词,从而充分发挥学生的审美能力,将音乐与学生的生活联系起来,激发学生主动学习音乐的兴趣,确保了学生在学习中的主体地位,并给学生一个独立创造的空间,让学生亲身去参与、去体验,形成强烈而浓郁的审美动力和审美渴望。
二、注重情感性原则,陶冶审美情操
音乐是一门特殊的艺术,一方面它很抽象,另一方面却又能最深刻、最准确、最细腻地反映人的情感。它直接针对着心情,因此在音乐教学中牢牢地把握住情感性的原则,紧紧地围绕着音乐的情感表现,遵循审美心理过程规律(感知、联想、想象、情感、体验、理解)是进行音乐教学的关键。在教学中,要注意培养学生敏锐的音乐感知力,调动学生丰富的想象与联想,点燃学生的情感火花,打开学生的心灵之窗,使学生通过音乐的熏陶产生情感,并在情感的驱使下迸发出激情,变“要我唱”为“我要唱”。另外,和谐的师生情感交流是必不可少的。在音乐课教学中,绝不可进行简单的带有灌输性与权威性的讲解,而要与学生进行心与心的情感交流,使教师真正成为学生学习的参与者、合作者。
在学唱《对鲜花》一课中,我首先注重师生和谐的情感交流,师生通过书刊、网络信息等手段查找有关“蔷薇花、山茶花、凤仙花”的资料,了解四种花的生长特征,并在查找中熟悉歌曲的内容在课堂上进行交流。在教学中教师也要像学生一样唱本曲,在创作歌词中,教师更要参与到学生中进行编一编、唱一唱、评一评的擂台赛,把自己的情感纽带抛向每一位学生,从而创造一种平等、民主、交流的教学氛围,使学生在情绪的勃发与激动中享受美感,陶冶审美情操。
三、遵循愉悦性原则,获得审美教育
音乐是人类最主要的精神食粮,人们之所以需要它,是因为它能够给人以愉悦和享受,能使人在精神上产生愉悦和美感。因此在教学中,应该让每位学生都时时处在愉悦的状态下,通过直观的媒体课件、插图、录像来创设音乐的意境,让学生产生愉悦的视觉美。根据播放动听的音乐内容设计美的律动,让学生体验到愉悦的动作美;教师饱含感情的语言揭示作品的主题思想,让学生感受到愉悦的音乐内涵美,使学习这种艰苦劳动“披上一层乐于主动接受自己的色彩”。在音乐教学中体现变“苦学”为“乐学”的状况。在方法上要有趣味化和游戏化,这样不仅会给学生带来学习的快乐,而且会使他们对音乐发生浓厚兴趣,使“要我唱”变为“我要唱”,进而产生持久的音乐学习动力,获得审美的教育。
在音乐教学方法中遵循参与性、情感性、愉悦性原则,使音乐教育更活泼,更具实效性,这样才能让我们的孩子在长期多次的美感发生和发展中成长,让他们的生活变得丰富多彩,让我们的人类社会变得文雅和充满爱心,从而真正实现美育。