王敏
Chennai is a beautiful coastal city in the Coromandel Coastof the Bay of Bengal located in India. It is the seat ofthe capital of Tamil Nadu, which was formerly known asMadras. It is the fourth largest city of India. Since the 17thcentury, it has developed from a fishing village into a portcity. It is not only an important administrative center insouthern India, but also the Indian Arts and Crafts Hub.During October 7, 2012 -10, World Crafts Council (WCC)held its 17th General Assembly here.
“金奈”(Chennai)是印度位于孟加拉湾科罗曼德尔海岸一个美丽的海滨城市,碧蓝的天空,蜿蜒数公里平坦而金色的沙滩,在层层簇拥的白浪推排下显得格外宁静妖娆;它是印度泰米尔纳德邦的省会所在地,原名“马德拉斯”(Madras),印度第四大都市;17世纪以来从渔村发展成一个港口城市;它是印度南方重要的行政中心,同时也是印度的工艺美术重镇。
2012年10月7日-10日,“世界手工艺理事会”(World CraftsCouncil,简称WCC)在此举行第十七届全体大会。
手工艺界的盛会
世界手工艺理事会隶属联合国教科文组织,是其唯一负责手工艺方面工作的国际性非盈利、非政府组织,成立于1964年。在非洲、亚太、欧洲、拉丁美洲、北美洲五个地区设有分支机构,成员包括世界各地的手工艺组织和个人。它的使命是保护、提高手工艺作为世界文化重要组成部分的地位,提高手工艺品的价值,鼓励、促进世界各国手工艺者之间交流,扩大影响力。致力于工匠和工艺的传统继承与生活主流结合,同时通过使用现代技术实验、创新,面向未来,开辟新的市场。
手工艺曾为人类文明留下了无数的瑰宝。面临世界的发展,如何有效地传承和发展手工艺事业已成为各国共同关注的课题。本届大会汇集来自世界手工艺理事会会员中35个国家的约500名代表,以“未来是手工的”(“The Future is Handmade”)为主题,对当前世界手工艺发展的若干重大问题进行深入探讨与交流。正如世界手工艺理事会当值主席乌莎·克里希纳所说:大会提供观察和讨论世界手工艺发展的机会和强大的阵容,展现大量的工艺及相关艺术。会议鸟瞰工艺,阐述对手工艺概念的多方面理解,表达对手工智慧的尊重和人类未来的希望与憧憬。
会议的活动是丰富和多层次的。
首先举行的是研讨会,讨论了“工艺作为重要的国计民生”;“工艺品的全球性挑战和机遇”;“工艺是整体文化和知识系统的一部分”;“工艺系统的确认”;“GI(地理标志产品)和IPR(知识产权)的挑战”以及“案例研究”等议题,各地代表,包括工艺界、设计界、知识产权和地理标志产品等领域的代表发表精彩的演讲。发言的有美国文化品牌专家马塞拉·埃查瓦里亚(Marcella Echavarria),韩国工艺品策展人秉洙恩(Byung Soo Eun),联合国教科文组织前文化发展顾问英爵森·凡卡塔奇卢姆(Indrasen Vencatachellum),日本无印良品艺术总监原研哉(Kenya Hara),印度国家设计学院查特吉(Ashoke)等。
会议交流的一些观点和想法是值得深思的:
● 目前手工艺人和手工艺品在全球面临着挑战,同时也存在机遇;
● 将工艺品汇入生活的主流;
● 重视对手工艺资源的保护包括两个方面:物质资源和人的手工工艺资源,后一个资源可以更多开发,为经济和社会发展贡献;
● 手工业部门对经济增长的新兴国家是非常重要的,它不仅涉及这些国家存有庞大的工匠数量,而且这些手工艺都经受了历史的考验,传达悠久的传统和多样性文化的信息;
● 真正意义上具有活力的发展应该是一个多色调的过程。发展应该包括文化发展和社会发展,而不仅仅是经济方面。创新也不仅限于科学,艺术和文化的创新也可以创造价值;
● 广大农村工匠和手工艺人可以通过手工艺实现可持续的和有尊严的生计;
● 传统,可以通过新时代的技术寻求复活;
● 手工艺传承教育是迫切的共同关心话题。
会议通过议程和展会等安排,以工艺大师、优秀作品和会议交流清晰表达出“掌握必要的技能,提供更优质的产品,开拓广阔市场”的现代手工艺发展路线。
会议期间还举行了由印度进出口银行资助的影视制作“国际工艺品短片竞赛”和评奖。这是一个基于工艺主题、向来自世界各地大学和学生开放的竞赛。参赛作品以8到10分钟的影片,就“为生存而战的工艺品”、“工艺品-神奇的创造”和“工艺品,文化的路标”等主题,表现作者所在地工艺状况和作者的发现。主办方想通过一个创新的方法,传播当代青年对传统和工艺的认识及所做的档案记录。
中国对这次会议高度重视并承担了重要的担当。中国工艺美术协会组织56人的代表团出席本次会议。在10月9日召开的全体大会上,全票通过选举中国为2012-2016年的世界手工艺大会主席国。会议也对中国寄予重望,希望中国承担2014年世界手工艺理事会成立五十周年的庆典活动。中国工艺美术协会副理事长兼秘书长王山代表中国发表了就职演说,表示一定努力为世界手工艺做出贡献。
会议同时举行了第34届WCC-APR区域大会。
“工艺传奇”的盛况
会议有一个主题词:“Kai·valam”。“Kai·valam”是印度泰米尔语中一个内涵丰富的复合词,蕴含了手的创造力、手的灵巧性、手工的独特性,手工制品的高贵性及手工技能的可循环和增长性等意义。以“Kai·valam”赞美工匠们的创造性和智慧的双手也是会议的主旨。
体现“Kai·valam”的一大亮点是一个题为“工艺传奇”的交互式的现场工艺展览。展览会上聚集了一批来自世界各地和印度的工艺大师,高品质的特殊工艺品使与会者与他们一起分享他们的技能、他们的工作、他们的能力,他们的生活和他们的视野。活动展示了艺术家的工作和作品,这些工艺品已经获得了联合国教科文组织的优秀奖。参加的有包括屡获殊荣著名的墨西哥织工雷米希奥·梅斯塔斯·雷维利亚;来自卢旺达的珍妮·库巴娜被誉为“和平篮子”的项目;尼日尔的银饰工匠穆萨·阿巴萨;来自乌兹别克斯坦的查丽娜·肯杰娃的刺绣;著名的海地亮片串珠艺术家乔治·瓦利斯;韩国邦妍的编织;爱尔兰乔·霍根的编织篮;泰国色宁·淳嘉的漆艺等等。印度也有工艺大师参展,有雷哈纳卡莉达女士带来北方邦的Chikankari刺绣;有古吉拉特邦的伊斯梅尔·克法奇带来的印度传统的Ajrak印刷;安得拉邦阿肖克·阿诺杰的银掐丝;西孟加拉邦的平纹细布等等。工艺大师与观众互动,为未来的工艺展望,通过展现他们的作品叙说生活。这是一个近距离了解世界工匠的绝佳机会,身临其境的体验更使人感慨手工的魅力和神奇。
世界手工艺理事会横跨两头,一方面致力于珍惜文化传统并传递给后代,同样也致力于使工匠找到自己的生存环境。
配合会议有一系列活动。工艺品市集,集中了印度各地150个工匠的作品。这是一个盛大的博览会,展示印度最好的传统艺术和工艺。每一件作品的背后,都是代代相传至今仍保持活力的工匠们的手工制作艺术。这些艺术形式也提供和维持了数以百万计农村的妇女、青年和整个社区印度人的生活。这些工艺品,体现了丰富的文化传统、创意、美学和地域的多样性。访问者与工匠互动中了解他们的工艺形式和技术,并购买这些与环境友好的最好的手工工艺产品。还有印度重点产区优秀的纺织品博览会、艺术画廊以及精美的印度宝石珍品首饰及配饰的画廊展出等。
“工艺传奇”的现场工艺展览,建立了人才、艺术及文化方面的交流平台,凸现手工艺的价值。在现代人认同手工艺文化,推动人类手工技艺文明的发展上,创造学术上互相接触交流机会,也将会议的全球视野扩展到保护珍贵的手工艺文化遗产;了解各国政府对工艺美术行业的保护政策和措施;推动手工艺文化融入现代文明;谋求世界手工艺产业的发展。
本次会议是一次工艺盛会。跨学科的工艺和艺术展览,多层次的学术和工艺交流,塑造了浓郁的WCC将于2014年庆祝该理事会成立50年的金禧气氛。
印度文化的盛宴
印度公元前3000年就有织布业、制陶业,现还遗有当时精巧的金、银、锡、宝石等装饰品、珠宝、玩具及雕像。印度文化是一个具有发达审美力的文化,曾对中国和东南亚等亚洲广大地区产生过巨大的影响,赢得广泛的尊敬。
本次会议得到印度方面的高度重视和支持。印度政府的纺织部、文化部、开发工艺品的专署办公室(DCH)、宝石和珠宝出口促进委员会(GJEPC)、印度工业联合会(CII)和自主就业妇女协会(SEWA)等,都作为合作伙伴积极参与了会议的组织和承办。主办方为与会代表精心安排了活动和日程,从展览、考察、舞蹈表演、时装秀到集市、餐饮、晚会等多方面大力宣传印度的文化。
会议期间代表参观考察了金奈南部2 5公里的“Dakshina Chitra”中心。这个中心试图以构建一些含有各种传统的印度南部家庭的形式,保留一些传统生活方式和工艺遗产。在这个占地十余亩起伏高低植满各种树木的“活”的村庄中,有丰富的反映印度南部传统风格的建筑、家具、生活用品、织物等实物和图片,有不少充满过去时代魅力和氛围的家园角落。也有一些手工艺工坊,工匠在从事制作。可以在这里学习简单的艺术创作和工艺活动。
印度饮食也是很有特点的,以素食为主的特点反映了印度大陆是一个盛产农产品的地区。不仅运用各种不知名食料、调料构成浓郁的“咖喱味”引人入胜,更吸引代表的是各种食具和食用方式。在一场典型的印度餐后,那用来做餐盘的翠绿欲滴的芭蕉叶,让人久久不愿弃去。传统的生活方式中含有那么多现代人缺少和倡导的环保基因,值得借鉴和反思。
莎丽是最具有印度特色的服装,也是印度的象征之一。会议期间令人印象深刻的是名为“Sari”的现代舞蹈表演和一场音乐时装秀。由印度著名舞蹈演员Daksha·Sheth领演的“Sari”现代舞,用优美的舞姿展现了莎丽从棉花种子到纺纱、织布,到染色、成衣、手工编织服装的丰富和复杂的过程,时而舒缓,时而急迫,在音乐和灯光的配合下,既有民族特色,也颇具现代风韵。时装秀是由来自孟买的模特儿展现了数十套以莎丽为元素设计的个性服装,色彩缤纷,风姿绰约,一派南亚风情。
印度是四大文明古国之一,印度文化中可以时时体会到艺术家们非凡的想象力、天赋和技能。给笔者留有深刻印象的是:面对印度600万以上的工匠,手工艺是仅次于农业的最大的经济活动之一。印度政府部门、经济界人士和手工艺界认识到其重要性,手工艺不只是文化的遗产,也是新经济发展的一部分,更是国计民生的有力保证。印度的同行们正在努力将工匠们个人和感性经验转化为冲击现代生活和视觉力的元素,将手工艺成为直接影响民生的人生机会,重新点燃日渐丢失的生活情趣和工艺中蕴含的生命个性、点燃未来的希望。