做那个我们不敢尝试的自己

谌桔

四月二十一日，《滑稽小丑集锦》在上海大剧院粉墨登场。一零届喜剧班自从创办以来，一直是上戏表演系教学中的一个探索试验地。这一次喜剧班参与上戏有戏，也是截取了教学中的一部分，做一个成果展出。

其实在西方戏剧发展的过程中，喜剧有着十分悠久的历史和它本身独特的魅力。而在当下，泛泛之众对喜剧大都有着误解，以为红鼻子小丑的魅力只是由于他们的笨拙和固执，还有夸张的面容，服饰和表情动作。而其实，小丑表演的内涵远远超出那些主观臆断，正表达着深邃而永恒的戏剧观。上戏的教育理念中，总是允许学生们尝试和挑战自我，在“犯错”成长，而不是在教学上取悦老师的意图，让自己局限在所谓的权威里。在上戏的象牙塔内内，允许和鼓励我们抛开一切，去做那个我们不敢尝试的自己。

这种理念几乎都被带入到喜剧班同学们的日常生活里了。上戏的老师们不走寻常路；反对学生们见了老师毕恭毕敬，一本正紧地，低着头打招呼；更鼓励大家打成一片，活泼自如。肢体是心的外化，每天早晨，上戏学子都能看见喜剧班的同学们在红楼前的草坪上做着各种游戏，以灵活肢体动作。外教老师康文也参与其中，和同学们一起又跑又跳，累得满头大汗。

不光是表演系的学习，在上戏任何艺术专业的学习中，都强调要解放我们的思想，情感，身体。比改变世界更困难的，正是改变我们自己，我们每一个独立的人；我们要探索的正是我们自己的声音。每一个都有成为天才，成为一个好演员的潜质，只是没有机会发芽而已。可以这么说，观看小丑喜剧表演，就是让我们在观看的短暂时光里，暂时脱开现实世界的陈规和枷锁，跟著小丑解放自己的心声，做回那个敢于犯错，自由洒脱地探索这个世界的孩子。

正是由于喜剧表演对演员的高要求。一零喜剧班刚刚进入喜剧学习时，大家一开始都很难懂一些教学意图。比如老师在传授一些小技巧的时候，本身就需要同学们的持久力和耐力，而同学们都疑惑过为什么要这么做。大家都很难有那样坚定的表演信念，时刻保持小丑的姿态，总是会陷入不断的空白。而在舞台上，大家正是要克服这个最大的难题。因为只有时刻保持敏锐的知觉，豁出去，踩到观众的笑点，才能弹得更高。否则就会走向封闭的另一个极端。

比如，同学们在学习喜剧的过程中，最有意思是一个叫“彼得”的训练。就是请一个同学上台，不提供任何上场目的和情节冲突，就要那位同学在无聊中引发观看的同学们的笑。这个难度极大的训练几乎把班里所有的女孩子都当场弄哭了。而恰恰是这种压力的释放让同学们慢慢勇于打开了自己。

比起男孩子，喜剧班的女生更不容易，她们要放下美丽和矜持，去不断突破自己的极限。台下的观众又怎么知道，她们在舞台上的每一个动作背后渗透了多少时间的刻苦和艰辛呢？每一个滑稽的跌倒和爬起，她们曾经鼓起多大的勇气？然而她们的“丑”反而让她们舞台上表现出了“美”，真正的美不是高傲的矜持，也不是俏丽的容貌，而是在大幕拉开以后，在聚光灯下的忘乎自我，从一而终。